Sadržaj:
Video: Inovativne mrtve prirode koje očaravaju igru sunčeve svjetlosti: hiperrealist Scott Pryor
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Ako ste ljubitelj hiperrealizma, onda upoznajte djelo američkog umjetnika Scott Pryor bit će za vas pravo otkriće. Kad jednom vidite njegove divne slike, izgrađene na suptilnom osjećaju sunčeve svjetlosti, skladnoj paleti boja, kao i zadivljujućem hiperrealizmu, nikada ih nećete zaboraviti.
Najistaknutiji u djelu priznatog majstora slikarstva Scotta Priora (Scott Prior) su mrtve prirode. Činilo bi se, što drugo može iznenaditi modernog umjetnika koji radi u žanru u kojem je sve već dugo rečeno. Ispada da možda … I kako. Obraćajući pozornost na Pryorove mrtve prirode, vidjet ćete kako najjednostavnije stvari koje je autor “izgradio” na prozorskoj dasci neočekivano pretvaraju mali dio svijeta i zvuče toliko skladno da je ponekad nemoguće odvratiti pogled od slike.
Oni su romantični, suptilni, graciozni i, ako mogu tako reći, mijenjaju raspoloženje. Na prvi pogled kao da kao da ponirete u atmosferu topline i svjetla, kojom umjetnik doslovno prožima svaki kutak slikovne ravnine. I nakon što ste pomno pogledali, shvaćate da pozadina svih majstorovih slika daje raspoloženje, a to je krajolik, koji gledamo kroz prozor. A meko svjetlo sunca koje zalazi iza horizonta daje majstorskom djelu udobnost i sklad.
No, to nije sve što osvajaju mrtve prirode američkog slikara. U njegovim originalnim skladbama uključeni su najobičniji predmeti: boce različitih konfiguracija, razne kuhinjske drangulije koje su pune u svakom domu, kao i cvijeće, povrće, voće i, naravno, sunčeva svjetlost. On je glavni "lik", glavni dirigent umjetnikovih slikovnih kompozicija. To je svjetlo koje prožima svaku laticu, svaku staklenu posudu i stvara sjene, reflekse i odsjaj. Ovo je pravo čudo koje umjetnik svojim djelom donosi gledatelju.
Pejzaži Scotta Pryora
Također želim napomenuti da Scott Pryor ne radi samo u žanru inovativne mrtve prirode, već i slika u drugim stilovima i žanrovima. Njegovi divni krajolici nisu ništa manje šarmantni i lijepi. Ista meka sunčeva svjetlost, isti hiperrealizam u prijenosu slika, oblika, teksture, volumena, iste tople boje … Ista smirenost, duševnost i osjećaj mira.
Portreti Scotta Pryora
Zasebno, htio bih reći nekoliko riječi o umjetnikovim portretima, koje također karakterizira temeljito crtanje slika ljudi i elegantni detalji njihovih staništa, običnih stvari i interijera. Na primjer, na slici "Dadilja i ruža" umjetnik je prikazao svoju ženu dadilju zajedno sa svojim psom kućnim ljubimcem Rose, koji se jednog ljeta smjestio na verandi kuće u Northamptonu. U ovom djelu majstora najviše pogađa Scottova vještina. Nevjerojatno je suptilno naslikao ne samo slike prvog plana, već i susjedne zgrade, terasu i rascvjetani grm bijelih jorgovana. A gledati mirno drijemajućeg psa, crvene pletene čarape na Nancynim nogama, njezin kockasti ogrtač, kao i prekrasno sofisticirano lice same žene samo je zadovoljstvo.
No, kruna cijele kreacije, kao i uvijek u umjetnikovim djelima, je topli odsjaj sunca koji kroz prozorske okvire prolazi kroz prostoriju. Još jednom, ponavljam, svjetlo u Pryorovim djelima simbolizira atmosferu tihog mira i udobnosti. On ima nevjerojatnu sposobnost dati običan predmet šarmu i originalnosti.
O umjetniku
Scott Prior je američki umjetnik, predstavnik američkog hiperrealizma. Rođen 1949. u Exeteru, New Hampshire, pohađao Sveučilište Massachusetts, Amherst, diplomirao 1971. godine s diplomom grafike. Od 1980. godine svoja djela piše u stilu modernog realizma i hiperrealizma. Od diplomiranja do danas živi i radi u Northamptonu u Massachusettsu.
Originalnost ideje i ovladavanje tajnama igre svjetlosti, boje, teksture, volumena nikoga ne ostavljaju ravnodušnim. Stoga su Priorine inovativne mrtve prirode i krajolici vrlo popularni među ljubiteljima i kolekcionarima modernog slikarstva. Slike Scotta Pryora nalaze se i u mnogim javnim zbirkama, uključujući Bostonski muzej umjetnosti, DeCordova muzej u Lincolnu u Massachusettsu i Novi britanski muzej američke umjetnosti u Connecticutu. Osim toga, umjetnik redovito sudjeluje na skupnim izložbama u SAD -u i inozemstvu. Do danas je Scott održao nekoliko samostalnih izložbi diljem svijeta.
Fascinantno svojstvo sunčeve svjetlosti vrlo često privlače suvremeni umjetnici, pa ga koriste u svom slikanju ponekad na vrlo nepredvidive načine. O tome - u našoj publikaciji: Čarobne slike litvanskog umjetnika Petrasa Lukosiusa, koji slika svjetlost.
Preporučeni:
Besprijekorne "lagane mrtve prirode" koje su osvojile obitelj Medici i cijelu Italiju: Giovanna Garzoni
Do početka dvadesetog stoljeća umjetnost je bila u potpunosti u vlasništvu muškaraca - tako smo mislili. Međutim, sve češće učimo o velikim umjetnicima iz prošlosti. Iako nisu stvarali monumentalne slike, napravili su vlastite revolucije u slikarstvu, često ispred svog vremena. Takva je bila Giovanna Garzoni, koja je osvojila Italiju u 16. stoljeću svojim besprijekornim "laganim mrtvim prirodama" i botaničkim ilustracijama
Kao samouki umjetnik postao je poznati majstor "vinske mrtve prirode", osmislivši novu tehniku akvarela
Vjerovali ili ne, ono što ćete sada vidjeti uopće nisu fotografije u boji, kako bi se moglo učiniti na prvi pogled, već zapanjujuće akvarele samoukog američkog umjetnika Erica Christensena. Gledajući njegov rad, više nego ikad shvaćate da ljudske sposobnosti ne postoje. Ipak, kritičari umjetnosti ne podržavaju uvijek rad ovog majstora, smatrajući ga samo "crtačem". Što misliš?
Umjetnik iz ruskog zaleđa slika cvjetne mrtve prirode božanske ljepote
Od davnina se cvijeće smatra oličenjem ne samo proljeća, već i najsvjetlijeg i najčišćeg na zemlji, naime onoga što je ostalo od božanskog raja na njemu. Stoga su svijet cvijeća odavno veličali pjesnici - u poeziji i umjetnici - u slikarstvu. Suvremene slikare privlači svojom profinjenošću, bogatstvom boja i raznolikošću oblika. Danas se u našoj virtualnoj galeriji nalazi nevjerojatan izbor cvjetnih mrtvih priroda Marine Zakharove, koji teško da će ikoga ostaviti ravnodušnim
Koje tajne utemeljiteljice nizozemske mrtve prirode otkrivaju njezine slike: Clara Peters
Clara Peters stvara već pola stoljeća, stvarajući gotovo isključivo mrtve prirode - inovativne, zadivljujuće u tehnici, simbolici i ljepoti produkcije. Danas je nazivaju pretkom poznate "nizozemske mrtve prirode". Njezine su se tehnike i kompozicija kopirale, njen rad pripisivan je mnogim umjetnicima, ne vjerujući da žena može doseći takvu razinu u slikarstvu. Međutim, o životu umjetnice znamo vrlo malo - samo ono što govore njene slike
Svemir, Sunce, Zemlja. Putovanje oko Sunčeve svjetlosti s NASA -om
Ponekad se čuje: zašto milijarde dolara u svemiru košta, kad nisu svi problemi riješeni na Zemlji? Ovo mišljenje također ima pravo na postojanje; ali uostalom, prodirući u svemir, osoba shvaća sam Svemir, veličinu i ljepotu ansambla svjetova, planeta i zvijezda. Elektronički glasnici čovječanstva u međuplanetarnoj praznini, koje je poslala NASA (američka Nacionalna uprava za aeronautiku i svemir), danju i noću fotografiraju Sunčev sustav. Fotografije sunca, svemira dobivenog satelitima