Sadržaj:
Video: Koje je simbole talijanski umjetnik Giotto sakrio na svom "kovčegu"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Giotto di Bondone poznatiji kao Giotto bio je talijanski slikar i arhitekt iz Firence. Smatra se prvim u nizu velikih umjetnika koji su dali značajan doprinos talijanskoj renesansi. U djelu Giotta di Bondonea postoje nevjerojatne kreacije koje krase … "kutiju". Koja je ovo kutija?
O majstoru
Giotta di Bondone najbolje opisuju biografi i povjesničari. Giottov suvremenik, firentinski kroničar i povjesničar Giovanni Villani, napisao je da je „Giotto bio najsuvereniji majstor slikarstva u svoje vrijeme, koji je sve svoje likove i njihove poze naslikao u skladu s prirodom. Također je primao plaću za svoj talent i izvrsnost od vlasti u Firenci (rijetkost bez presedana za XIV stoljeće).
Kasniji biograf 16. stoljeća, Giorgio Vasari, o njemu kaže:. Čak je i Dante bio priznat kao vodeći umjetnik svog vremena. Od tada su umjetnici, književnici i znanstvenici okarakterizirali njegov stil i njegovu ostavštinu s dvije glavne značajke: pojačan naturalizam u predstavljanju ljudskog lika i prirodna prirodnost.
Cimabue se smatra glavnim mentorom i učiteljem Giotta. On je umjetnika naučio slikarstvu. Prema Danteu, Giottov ugled nadmašio je ugled Cimabuea, unatoč činjenici da se Cimabue u to vrijeme također smatrao revolucionarnim umjetnikom. Ne bi bilo pretjerano reći da je Giotto nadmašio svog učitelja. Usporedimo dva djela Cimabuea i njegovog učenika Giotta. Da, slika Cimabue je lijepa. Odjeća na njegovoj Majci Božjoj sjaji zlatnim crtama. Cimabue ovdje koristi krizografiju (umjetnost slikanja zlatnim ili zlatnim bojama (tintom). Ali što vidimo na Giottovom djelu? Najvažnija razlika je trodimenzionalnost i volumen. Njegove figure imaju zaobljeni skulpturalni oblik, a to je zasigurno savršenstvo izrade! Giottov značaj za renesansu može cijeniti činjenicu da su veliki transformatori umjetnosti - Masaccio, Raphael, Michelangelo - svi učili od Giotta i djelomično temeljili svoj stil na baštini majstora.
Tajna uspjeha Giotta di Bondonea
Zašto se Giotto smatra vodećim majstorom renesanse? Prvo, njegovu umjetnost odlikuju jasna, ozbiljna i jednostavna rješenja u prikazu prostora i volumena, strukturi i snazi trodimenzionalnih oblika te, što je najvažnije, u prikazu ljudskog lika. Drugo, uspio je sjajno utjeloviti svaku epizodu iz svete radnje, koristeći kompozicijska sredstva neobična za njegovo doba i prenoseći emocionalni psihološki učinak bojama. Njegovi izrazi mnogih scena dramatičnog pripovijedanja bili su temeljni. I kasnije su, naravno, preuzeti i pretvoreni u mnoga područja, ali nikada nisu nadmašeni.
Tajnom Giottova uspjeha može se smatrati činjenica da je posvetio veliku pozornost temeljima ljudskog oblika, kao i psihološkoj percepciji osobe određenih događaja iz svetih spisa. Naravno, Giotto je bio suptilan psiholog.
Ono što je također važno, Giotto je prvi uveo akciju u umjetnost, ne oslikavajući mir, već pokret. Mjesto pojedinih svečanih figura zauzele su slike s više figura. Ranije se radilo samo o slici odmora. Sada je bilo potrebno reproducirati figure koje leže, zgužvane, lete u zraku. Ranije je izraz njihovih lica bio monotono strog, a zatim je postao krotak i ljubazan. S takvim kanonskim pravilima, Giotto nije mogao učiniti ništa. Bilo je potrebno stvoriti nova pravila. I Giotto se majstorski snašao u tom zadatku. Giottova slika nije ukrasni ukras, već svojevrsno slikovno pismo, koje govori nepismenima o povijesti doktrine.
Giottova "kutija"
U talijanskoj regiji Veneto nalazi se šarmantan grad Padova. Njegova glavna atrakcija je mala crkva. Vrlo sliči na kutiju! Stoga mu je dodijeljen naziv "Giottova kutija". Capella del Arena ili kapela Scrovegni - pod tim je nazivima ušla u povijest svjetske umjetnosti, a ukrašena je velikim kreacijama talijanskog genijalnog majstora - Giotta di Bondlnea - najvećim ciklusom od 37 fresaka nastalih 1305. godine.
Kapela je vrlo jednostavna arhitektonska građevina: pravokutna dvorana sa zasvođenom kupolom, elegantan gotički prozor s trostrukim lancetom na pročelju, visoki uski prozori na južnom zidu i poligonalna apsida. Zahvaljujući tako lakonskom, malom i jednostavnom obliku, kapela se naziva lijes. Kapela je ukrašena ciklusom od tri teme sa freskama: - epizode iz života Joakima i Ane (1-6), - epizode iz života Djevice Marije (7-13), - epizode koje govore o životu i Kristova smrt. Donji okviri fresaka ilustriraju alegorijske poroke i vrline.
Bazilika svetog Franje u Asizu
Još jedna velika kreacija koja je danas pod zaštitom UNESCO -a. Godine 1230., dvije godine nakon smrti svetog Franje, odlučeno je sagraditi crkvu njemu u spomen. Giotto je dobio narudžbu za oslikavanje zidova crkve, koji je epski detalj opisao život sveca sa svim njegovim čudesnim događajima. Upravo je tim djelima postao poznat Giotto di Bondone. Freske se smatraju jednim od vrhunskih remek -djela rane renesanse. A ovo je samo mali dio Giottova naslijeđa koje je talijansko slikarstvo okrenulo naglavačke.
Preporučeni:
Posljednju Repinovu sliku, ili Koje je životne rezultate veliki umjetnik sažeo na svom platnu "Hopak"
Posljednje djelo velikog ruskog slikara Ilije Efimoviča Repina bila je slika "Hopak". Napisao ga je u fragmentima (od 1926. do smrti u rujnu 1930.). Umjetnički kritičari ovu sliku ocjenjuju vrlo kritički zbog nestandardne kompozicije i vrlo svijetlih boja. Inače, "Hopak" se doista oštro ističe na pozadini drugih Repinovih djela, što zbog umjetnikove starosti i lošeg zdravlja. No, postoje i drugi razlozi. Koja je radnja ispunjena posljednjim djelom majstora, a kakvom
"Zakletva Horatija" od Davida: Koje je simbole umjetnik kriptirao u domoljubnom manifestu
1785. posjetitelje pariškog salona šokirala je Davidova slika - "Zakletva Horatija", koja je kasnije postala remek -djelo neoklasicizma. Platno sadrži mnoge izvanredne nijanse koje također sadrže umjetnikova skrivena značenja
Incestuozni brakovi, shizofrenija i židovska rodbina: tajne porijekla koje je sakrio Adolf Hitler
Ideologija nacizma na mitskim je temeljima. Čistoća rase, podrijetlo je glavna stvar. A sljedbenici Firera moraju biti samo čistokrvni Arijevci. Zbog svog neprivlačnog podrijetla mnogi su izbačeni iz stranke, pa čak i pogubljeni! Ali što je s podrijetlom samog Firera? - povijest njegove obitelji dugo je bila misterija
Zašto je umjetnik Georges Seurat sakrio autoportret na slici "Žena u prahu"
Francuski umjetnik i utemeljitelj pointilizma, Georges Seurat, poznat je po svom vrijednom radu i tajnovitosti. Tako je majstor na jednom od svojih djela - portret sa ženom koja je napudrala lice - sakrio autoportret. Tko je ta žena i zašto je prepisao okvir licem, naslikavši ondje mrtvu prirodu s cvijećem?
Kako je umjetnik sakrio Reichstag i Trijumfalnu kapiju i što je Hristo Yavashev stavio u svoja kratkotrajna djela
U jesen 2021. Trijumfalna kapija u Parizu skrivat će se ispod sloja ambalaže. Osoba koja je ovo zamislila - umjetnik Hristo Yavashev - više nije živa, djelu je suđeno da nadživi stvaraoca. Ovdje, naravno, postoji paradoks - uostalom, cijeli kreativni život Yavasheva i njegove partnerice i supruge Jeanne -Claude bio je posvećen ilustraciji teze o krhkosti umjetnosti, temi njezine brze i neopozive reinkarnacije i daljnji nestanak