Kako je umjetnik sakrio Reichstag i Trijumfalnu kapiju i što je Hristo Yavashev stavio u svoja kratkotrajna djela

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

U jesen 2021. Trijumfalna kapija u Parizu skrivat će se ispod sloja ambalaže. Osoba koja je to zamislila - umjetnik Hristo Yavashev - više nije živa, djelu je suđeno da nadživi stvaraoca. Ovdje, naravno, postoji paradoks - uostalom, cijeli kreativni život Yavasheva i njegove partnerice i supruge Jeanne -Claude bio je posvećen ilustraciji teze o krhkosti umjetnosti, temi njezine brze i neopozive reinkarnacije i daljnji nestanak.

Ono što je bilo skriveno ispod slojeva ambalaže

Čini se da je omotanje tako ogromne građevine poput Slavoluka pobjede suviše avanturističko, ali Hristo Yavashev je to već morao učiniti, i to više puta. Dovoljno je spomenuti Berlinski Reichstag, koji je umjetnikovim nastojanjima 1995. sakrio ispod sto tisuća četvornih metara srebrne tkanine.

Stoljećima i tisućljećima stvaratelji su nastojali stvoriti nešto neprolazno, nešto što će nadživjeti sebe i svoje sjećanje. Arhitektonski spomenici, skulpture od mramora, slike oslikane bojama otpornim na vrijeme, keramika koja daje priliku dotaknuti antiku - sve je to Yavashev odlučio ostaviti izvan svoje kreativne potrage, usredotočujući se na stvaranje djela koja su trebala trajati nekoliko dana, a zatim otići u zaborav.

U početku je umjetnik stvarao omote za male predmete: limenke, telefon, stolicu, violinu. Pakirajući predmete, činilo se da je Yavashev "pakirao" dio prostora. Običan, na prvi pogled, objekt pretvorio se u nešto jedinstveno, u projekt s poviješću, sa svojom energijom. Istodobno, on nije bio vlasništvo umjetnika - Yavashev nije bio opterećen niti jednim svojim djelom. Jako dugo su mi se izlijevali u glavi, neko vrijeme su se spremali ostvariti, a onda su u kratkom vremenu postali centar pažnje i postali dio prošlosti - i dio moderne umjetnosti. Hristo Yavashev također je u svom djelu pokrenuo temu nestajanja predmeta - iako privremenu, što je omogućeno kilometrima ambalažnog materijala.

Jedan od prvih zaista velikih projekata Hrista Yavasheva bio je "Running Hedge" - djelo na kojem je umjetnik radio od 1972. do 1976. godine. Zid od bijelog platna, koji vijuga i reflektira sunčevu svjetlost, protezao se 24 milje. Umjetnik je 1983. godine okružio jedanaest otoka u blizini Floride tkaninom.

A 1985. godine Hristo Yavashev "odjenuo" je Pont -Neuf - najstariji od pariških mostova. Pripreme za završni čin ove predstave trajale su deset godina - a devet od njih Yavashev je pokušalo dobiti dozvolu od francuskih vlasti za njezino izvođenje. Most je bio umotan u zlatnu tkaninu. Vidjelo ga je ukupno tri milijuna ljudi.

Christo i Jeanne-Claude

Hristo Yavashev rođen je u bugarskom gradu Gabrovu 13. lipnja 1935. godine. Čudnom slučajnošću, istog dana rođena je glavna žena njegova života, njegova stalna partnerica u životu i radu, Francuskinja Jeanne-Claude de Guillebon.

Sin vlasnika tvornice tekstila i sekretar Sofijske akademije likovnih umjetnosti, Hristo je u ovu obrazovnu ustanovu ušao 1952. godine i tamo studirao četiri godine.1956., stigavši u Prag u Čehoslovačku, prešao je granicu s Austrijom i nastanio se u zapadnoj Europi, dvije godine kasnije preselivši se u Pariz. Tamo je upoznao svoju buduću suprugu.

Jeanne-Claude, dok je njezina romansa s Yavashevom počela i razvijala se, bila je zaručena za drugog muškarca, pa se čak i udala za njega. No, dva mjeseca nakon vjenčanja otišla je do bugarskog umjetnika. Godine 1960. par je dobio sina, dvije godine kasnije vjenčali su se Jeanne-Claude i Christo.

Njihov prvi zajednički projekt zbio se 1961. godine, a ovaj tandem trajao je do smrti Jeanne-Claude 2009. godine. Ukupno je par stvorio dvadeset i tri djela - ne mnogo, jer je stvaranje svakog moglo potrajati godinama, pa čak i desetljećima. Projekt Reichstag radio je dvadeset i pet godina - četvrt stoljeća! - trajati samo dva tjedna.

U određenom smislu, pokazalo se da je projekt pakiranja arhitektonske građevine usporediv s gradnjom: projekti, skice, crteži, izrada modela, dobivanje dozvola - to je ono što je ispunilo prvu fazu rada na sljedećem komadu. U ovoj je fazi umjetnik dobio sredstva za daljnju provedbu svojih planova - spomenute skice koje je Javashev stavio na prodaju, a ujedno je organizirao i izložbe. Što se tiče novca, Christo i Jeanne-Claude pridržavali su se čvrstog stava: sami su financirali svoj rad, nisu prihvaćali sponzorstva.

Par se želio što više približiti slobodi umjetnika - i vjerojatno je u tome uspio. Nezavisnost od investitora, od vlasništva nad njihovim djelima, neovisnost samih djela - to je ono što je Hristo Yavashev pokazao u svom kreativnom životu. Umjetnik je priznao da je pravi smisao njegovih djela sam sebi neshvatljiv. Prije svega, da biste razumjeli osjećaje koje most omotan tkaninom izaziva u Parižanima, morate razumjeti kako se oni općenito osjećaju u odnosu na ovu znamenitost. Budući da nije Parižanin, Yavashev to nije mogao znati.

Što je ostalo od djela?

Svaki od projekata Javasheva imao je jedinstvenu povijest i bio je ispunjen vlastitom energijom. U "omatanju" su sudjelovali različiti ljudi, ne samo besposleni gledatelji. Na primjer, ponekad je umjetnikova ideja bila privući penjače umjesto da koriste građevinske dizalice.

1984. - 1991. Yavashev je pripremao projekt "Kišobrani" - trebao se odvijati istovremeno u Japanu i Sjedinjenim Državama. Istovremeno je otvoreno više od tri tisuće kišobrana, žutih na američkom tlu i plavih na otocima. Svaki je bio promjera devet metara i visok šest metara. Kišobrani su demontirani ubrzo nakon ugradnje.

Rad Hrista Yavasheva omogućio je reviziju dugo utvrđenog pogleda na objekt i prostor oko njega, pakiranje je sakrilo pojedinosti i detalje, omogućujući vam da vidite glavnu stvar skrivenu ispod tkanine: veličinu, visinu, proporcije objekta, njegovu originalnost i jedinstvenost. Od 2009. radio je sam. U jesen 2020. trebalo je doći do "pakiranja" Slavoluka pobjede u glavnom gradu Francuske, no u svibnju je Hristo Yavashev preminuo. U znak poštovanja prema umjetnikovom sjećanju, ovaj njegov posljednji projekt ipak će biti proveden godinu dana kasnije. Hristo Yavashev umro je u New Yorku osamdeset i pete godine svog života.

Ako je ulična umjetnost obično dostupna svima, onda je sa slikama situacija drugačija: ovdje koje slike slavne osobe kupuju i koliko su spremne platiti za umjetničko djelo koje im se sviđa.