Kako je umjetnost pomogla 17-godišnjem Cosimu Mediciju stvoriti najmoćniju dinastiju

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

1537., u turbulentno vrijeme za Firencu, na vlast je došao Cosimo I Medici, sedamnaestogodišnji dječak iz malo poznate grane obitelji Medici. Svi su očekivali da će vladati samo nominalno. Mladi vojvoda iznenadio je cijelu republikansku elitu. Uspio je ne samo zauzeti potpunu kontrolu nad gradom, istisnuvši izabrane vlasti, već je i Firencu dovesti na potpuno drugu razinu. Kako je tako mlad čovjek uspio ne samo vratiti značaj svom rodnom gradu, već i postati predak jedne od najmoćnijih dinastija svih vremena, dalje u pregledu.

Cosimo I

Cosimo Medici došao je na vlast nakon ubistva svog rođaka 1530 -ih. U to vrijeme Firenca je gotovo potpuno izgubila svoj značaj i individualnost. Grad je postao cjenkanje na političkoj karti Europe. Mladić je uspio, čini se, već nemoguće - ponovno su počeli računati s Florence. Povjesničari kažu da bi mu Firentinci čak i da je bio tiranin bili beskrajno zahvalni. Sjećanje na ovog vladara još je živo i cijenjeno.

Muzej umjetnosti Metropolitan sada ima novu izložbu posvećenu obitelji Medici i Cosimu osobno. Stručnjaci istražuju kako su članovi ove dinastije koristili najmoćnije oruđe dostupno u to doba - umjetnost. Za njih je to uistinu postalo sredstvo propagande. Katalog "Medici: Portreti i politika, 1512.-1570." Sadrži gotovo stotinu djela najpoznatijih i renomiranih majstora. Na slikama uglednih autora poput Raphaela, Benvenuta Cellinija i mnogih drugih možete pratiti sve kulturne inicijative ove bankarske dinastije. Gotovo šest desetljeća podržavali su umjetnost na sve moguće načine. Slike su jasno odražavale kako je pokroviteljstvo moćnih Medicija učvrstilo Firencu kao glavno središte talijanske renesanse.

Umjetnost u službi politike

Cosimo I de Medici koristio se kulturom s velikom i neopisivom vještinom ne samo da bi stvorio osjećaj vlastite vrijednosti. Dao je sve od sebe da svoju rodnu Firencu učini značajnom i moćnom. Cosimo je želio da ona bude pravo intelektualno središte i kolijevka renesansne umjetnosti.

Prvo što se može vidjeti na ovoj izložbi bit će impresivna Cosimova bista, koju je veliki Cellini isklesao u bronci. Skulptura je neko vrijeme bila nabavljana. Nedavno je podvrgnut temeljitoj obnovi. Tek zahvaljujući tome stručnjaci su shvatili da su oči slavnog Firentinca, dugo skrivene pod tamnim slojem boje, zapravo napravljene od srebra. To je u to vrijeme bila uobičajena praksa u umjetnosti.

Od sredine 16. stoljeća ova skulptura krasi vrata tvrđave na Labi. Monumentalna figura u rimskim oklopima, prijeteće se uzdizala nad glavnim ulazom. Cosimo prodorni pogled doslovno je prožeo sve koji su ušli. Bista je namjeravala predstavljati vezu Medičija s veličinom starog Rimskog Carstva.

Mnoge slike izložene na izložbi pokazuju dubinu Medicijeve povezanosti s klasičnom umjetnošću i kulturom. U Bronzinu Cosimo I Medici kao Orfej (1537–1539), na primjer, vojvoda je prikazan kao mitološki glazbenik Orfej. To ga, takoreći, izdiže iznad svijeta običnih smrtnika, izjednačavajući ga s mitološkim božanstvima. No, mramorna bista već ostarjelog Cosima, djelo kipara Giovannija Bandinija, prikazuje ga kao rimskog cara, sugerirajući određenu bezvremenost njegovih moći.

Izložba sadrži čak šest tematskih cjelina. Svi su oni posvećeni proučavanju povijesti dinastije Medici. Početkom 16. stoljeća obitelj se tek nedavno vratila iz progonstva. Borili su se da zadrže dominantnu ulogu Firence u brzo promjenjivom političkom okruženju. Uspješno je učinjeno. Godine 1569. papa Pio V. prozvao je Cosima, vojvodu Toskane, Velikim, slaveći tako njegove zasluge.

Svrha izložbe nije samo prikazati likovna remek -djela velikih majstora. Autori žele pokazati kako je umjetnost pomogla u jačanju moći. Vladari su se, želeći predstaviti u pravom svjetlu, potaknuli razvoj svih kulturnih procesa. Umjetnost je podržavana i razvijana. Usko su komunicirali s umjetnicima, uronili u kulturu. Zatim su se stil i tema, kao i duhovni sadržaj slike, strogo provjeravali kako bi se pojačao dojam osobnosti vladara. Bilo je potrebno stvoriti određenu sliku. Zaboravlja se sva ova politička ljuska. Sada se svi ti radovi ne razmatraju u takvom kontekstu, izloženi su u muzejima kako bi im se divili zbog njihovih estetskih i visoko umjetničkih vrijednosti.

Prva dva dijela izložbe prikazuju razdoblje od 1512. do 1534. godine. Oni će posjetitelje upoznati s mnogim članovima obitelji Medici koji su postali poznati kroz stoljeća. Na primjer, papa Klement VII., Nećak Lorenza Veličanstvenog ili Alessandra Medici. Zatim se izložba prebacuje na osobnost samog Cosima. Vojvoda i njegova supruga Eleanor di Toledo učinili su sve kako bi ojačali svoju moć. Da bi to učinili, naručili su mnoge portrete, gdje su umjetnici imali zadatak demonstrirati puninu svoje moći, kontinuitet i kontinuitet dinastije. Sve je to trebalo prenijeti s najvećom umjetničkom sofisticiranošću. To je ono što je muzej rekao u priopćenju.

Na primjer, postoji čitav niz portreta Eleonore di Toledo. Na njima je prikazana zajedno sa svojim sinovima. Svaka slika simbolizira nastavak i jačanje dinastije. Također u Metropoliten muzeju možete vidjeti luksuznu haljinu od crvenog baršuna, koju je španjolska plemkinja vjerojatno darovala samostanu u Pisi.

Na izložbi su izloženi i portreti samih velikih umjetnika. Uostalom, upravo je njihova vještina uspjela podići Firencu na tako nezamislivo visoku kulturnu razinu. Također, jedan dio posvećen je usporedbi djela Bronzina i Francesca Salviatija. Jedan je bio maniristički slikar na dvoru Cosima I, drugi je predstavljao suparnički pantalijanski stil.

Ne samo portreti

Na izložbi je predstavljen nešto drugačiji smjer. Posvećen je književnoj kulturi Firence. Postoje portreti pjesnika i književnika tog doba. Pravi dragulj ovog odjeljka je portret pjesnikinje Laure Battiferry od Bronzina. Nedavno je obnovljena.

Nisu sve osobe zastupljene na portretima izložbe toliko poznate. Postoje čak i povijesne ličnosti koje su imale neizravne veze s obitelji Medici. Na primjer, portret Lodovica Capponija, čija je glavna zasluga što se u crkvi za vrijeme mise potukao s ljubomornim mužem gospođe u koju je bio beskrajno zaljubljen.

Radnja slike nema posebno povijesno značenje. Lodovico nije pripadao obitelji Medici. Bio je sin bogatog firentinskog bankara. Ovo je djelo pravo remek -djelo portretnog slikarstva iz 16. stoljeća. Ona pokazuje punu snagu umjetnosti. Na slici je Capponi prikazan vrlo mlad. On drži medaljon s portretom žene, grleći ga na prsima. Sve je prikazano na zelenoj podlozi. Platno je ispunjeno simbolima. Čini se da osobnost s portreta govori da je mladić sposoban izdržati sve udarce sudbine. Čak i ako je to neuzvraćena ljubav.

Knjižica izložbe "Portreti i politika" okrunjena je riječima najpoznatijeg majstora renesanse Leonarda da Vincija. To nije slučajno, jer je početak njegove karijere oblikovao Lorenzo Veličanstveni. Prepoznajući trajnu moć velike umjetnosti i zemaljsku moć vladara koji su je naručili, stari majstor bilježi: „Koliko je velikih vladara živjelo i umrlo ne ostavljajući ništa značajno, samo su uzalud pokušavali steći posjede i bogatstvo, zamišljajući da njihova bi slava mogla biti vječna ".

Ako vas zanima umjetnost, pročitajte naš članak koje kodove i tajne je Michelangelo ostavio u Sikstinskoj kapeli: 7 činjenica o najvećem remek -djelu.