Video: Tužna priča o Meduzi Gorgoni očima umjetnika različitih vremena
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Medusa, zloglasna Gorgona, bila je izvor inspiracije za bezbrojne umjetnike kroz mnoga povijesna razdoblja. Slijedom toga, mnogi od njih koristili su različite tehnike za reprodukciju hipnotičkog šarma Meduze. Danas njezin pogled nastavlja plijeniti gledatelje u obliku mozaika s optičkim iluzijama, kipovima i crtežima. Glava Meduze odmah se prepoznaje: izravan sukobljeni pogled, zmije umjesto kose, iskrivljen izraz lica - sve su te značajke karakteristične za sliku Gorgone. Međutim, svaki ju je umjetnik prikazao na nov i neobičan način koji odražava misli tadašnjeg društva.
U antičkom svijetu ova se očaravajuća slika mogla naći kao ukras na kolima u razdoblju od 1. do 2. stoljeća poslije Krista. NS. Izazovan pogled krasio je stup kola koji povezuje dva kotača. Zamislite učinak: kotač se vrti u brzom zamućenju, dok Meduzina glava u sredini ostaje stoična i čvrsta. Kaos kretanja okružuje Meduzu dok njezin pogled neprestano plijeni pažnju publike koja promatra čovjeka u kočijama.
Arheolozi vjeruju da je ova slika Meduze vjerojatno krasila svečana kola, a ne trkačka. Stoga je vjerojatno da su kola prevozila važnu osobu koja bi željela zračiti istim šarmom. Medusina glava bila je popularan izbor dekora zbog svog prekrasnog mita.
Atena je proklela Meduzu jer je oskrnavila njezin sveti hram, a božica ju je pretvorila u Gorgonu. Kad se pojavio grčki heroj Perzej i ubio je, poklonio je glavu Meduze Ateni kao danak. Atena je zatim uzela Meduzinu glavu i stavila je na štit, ili u nekim verzijama, na naprsnik. Tako je ubijena glava Meduze postala simbol Atenine pobjede.
Kad su ljudi odlučili ukrasiti svoju odjeću i odjeću glavom Meduze, izazvali su isti trijumf koji je Atena doživjela nakon svoje smrti. Meduzine oči izgledaju svjetlije u ovom umjetničkom djelu od ostatka artefakta, pa je njen prodorni pogled sačuvan.
Ovo umjetničko djelo Meduze nedavno je pronađeno u drevnom Odeonu (kazalištu) u Kibriyi u Turskoj, a može potjecati iz 1. stoljeća poslije Krista. NS. Iz onoga što je otkriveno tijekom restauracije možemo vidjeti da je ovo prelijepo djelo Meduzine umjetnosti usredotočeno na njezine oči i izraze lica. Meduzina kosa i vanjski oblik lica su zamagljeni i stapaju se u iskrivljenu, ali šarenu pozadinu.
Ova vrsta mozaika neobična je i atraktivna, a uzorak, u kombinaciji s jarkom bojom, pojačava dinamičku promjenu s lica u okolinu. Odražava snagu Meduzinog pogleda koji privlači publiku da pogleda izvor moći - oči na koje će gledatelj biti zauvijek prilijepljen. Usredotočujući pogled, pojačava izraz patnje i boli, njezina se patnja očituje u stisnutim obrvama i iskrivljenom vratu. Ona personificira tragediju, prikladnu temu za kazalište.
Grci su u kazalištu imali dvije glavne teme: tragediju i komediju. Medusa je savršen komad za kazališni dekor, jer je vlastiti mit o Meduzi tragedija. Bog Posejdon silovao ju je u hramu Atene, što je povrijedilo njezinu svetost. Atena je bila bijesna na Posejdona, ali mu se zbog statusa boga nije mogla osvetiti, pa je njezin bijes pao na nezasluženu žrtvu: Meduzu.
Stil mozaika pojačava ilustraciju kako je Meduza pala u zamku prokletstva. Puna je šoka i boli. Pogled u Meduzine oči pokreće iluzionistički trik jer se tijekom njega čini da okolni mozaik lagano pulsira. Njezino patničko lice stvara pozornicu za kazališnu publiku koja će suosjećati s njezinom tragedijom.
Čuvena Berninijeva glava Meduza sjajna je za promatranje. Bernini je stvorio ovu skulpturu, inspiriranu Ovidijevim Metamorfozama i pjesmom Giambattiste Marina o Meduzi. "Metamorfoze" su zbirka mitova o prijelazu stvorenja iz jednog stanja u drugo, a sama Meduza se u jednom prekrasnom odlomku od lijepe žene pretvara u strašnu Gorgonu. S druge strane, Marinovu pjesmu treba čitati sa stajališta same Meduze:
(iz Galerije, 1630)
Kao rezultat toga, Berninijeva glava Meduze zadivljuje svojom metaforičkom sposobnošću da predstavi kiparovu sposobnost da "okameni" one koji se dive njegovom umijeću. Skulptura prikazuje trenutak kada Meduza gleda u zamišljeno ogledalo i užasnuta se pretvara u kamen. Meduza u umjetnosti ne ilustrira samo sposobnost božice Atene da osobu pretvori u čudovište, već i sposobnost kipara da kamen pretvori u realistično remek -djelo.
U mitu o Meduzi nema zapisa da se sama Meduza pretvorila u kamen. Bernini i drugi umjetnici stvorili su intrigantne priče "što ako?", Nastavljajući mit o Meduzi u umjetničkim adaptacijama. Nastavila je inspirirati kreativne ljude i introspektivne umjetnike kroz povijest.
Ovo umjetničko djelo Medusa gravira Alexander Runciman, a učinak okoline zamagljuje sliku u mutnu sliku iz mita. U ovom djelu Meduzina glava nije u središtu pozornosti, već je dio dinamike koja ilustrira nasilje i ranjivost. Glava joj je zabačena unatrag, otkrivajući joj grlo, blizu kojega je Perzejev mač u nekoliko trenutaka od kobnog udarca. Prekomjerno isticanje Perzejeve tjelesne građe, za razliku od ranjivog oblika spavanja Meduze, dodatno ukazuje na neravnotežu moći. Lik Perzeja aktivan je i ravan, lako se brani, dok je Meduza raširila ruke, razgolitila prsa i nezaštićena.
Ono što je posebno zanimljivo jest da zmije spavaju, a pogled joj je okrenut u stranu. Meduzina glava je mala i nimalo se ne sukobljava, za razliku od drugih umjetnina. Meduzine oči su zatvorene - njezino oružje, ili njezino prokletstvo, pogled je koji ljude pretvara u kamen, pa je stoga u ovom umjetničkom djelu njezina obrana poništena. Bez snage prokletstva iza leđa, ona je samo usnula žena. Možda bi ovo umjetničko djelo trebalo natjerati promatrača da se zapita kojem junaku se plješće što je ubio usnulu ženu? Medusa je u njoj prikazana kao žrtva prokletstva i muškog nasilja.
Ovo umjetničko djelo Meduze Franz von Stuck nastalo je u pastelama na papiru. Von Stuck slijedio je popularni secesijski pokret i simboliku svog vremena. Ovi umjetnički stilovi favorizirali su prikaze mističnog i bajkovitog, s naglaskom na tekućim oblicima i linijama. Na ovoj slici zmije koje okružuju blijedo lice Meduze tvore vijugavi tok tame.
Za razliku od gmazovske tame, Meduzine svijetle oči bljesnu. Bljedilo i napetost lica i očiju daju Meduzi hipnotičan, blistav izgled. To je u skladu s umjetnošću sanjanja koju je simbolika poticala. Grčka mitologija bila je popularna tema za umjetnike u pokretu simbolike. Umjesto prikazivanja realističnih i prirodnih slika, simbolisti su se oslanjali na ideje koje su sadržavale znatiželjne i čudne.
Meduzina umjetnost uhvatila je osjećaje straha, čežnje i užasa, kao i tugu i melankoliju - prikladna studija za simbolistu. Umjetnost Franza von Stucka "Medusa" kod gledatelja izaziva tjeskobu, a ne suosjećanje. Na ovoj slici Medusa se pojavljuje kao snažan majstor svoje nove moći pretvoriti gledatelja u kamen. Medusa je doista postala čudovište, prihvaćajući njezino prokletstvo.
U svjetlu pokreta #MeToo, ovaj kip Luciana Garbatija privukao je veliku pozornost. Riječ je o izrazito revizionističkom djelu koje priču o mitu o Meduzi okreće naglavačke. Dok u mitu Perzej ubija nesuđenu Meduzu u snu i koristi njezinu glavu kao trofej, u ovom djelu Meduzine umjetnosti uloge su obrnute. Medusa pobjedonosno stoji s ubijenom Perzejevom glavom u ruci, odlučnog pogleda koji su mnogi zamijenili sa simbolom "ženskog bijesa" protiv ugnjetavanja. Umjesto da prikazuje samo glavu Meduze, ovo umjetničko djelo spojilo je obezglavljenu glavu s tijelom.
Ovo neobično umjetničko djelo Medusi vraća svu njenu formu i snagu koja dolazi s njezinim tijelom, umjesto da je prikazuje kao odsječenu glavu u trenutku poraza. Umjesto da bude trofej i vječna muka kao ukras, ova Meduza odjekuje poziv na promjene i donosi nove perspektive u društvu kako se žene ne bi tretirale kao čudovišta ili trofeji. Kip je podignut u parku pokraj Kaznenog suda u okrugu New York, gdje se sudi u mnogim slučajevima nasilja nad ženama.
Carol Ann Duffy, engleska pjesnikinja, laureata, napisala je pjesmu "Medusa". Njezina pjesma pokriva sličnu temu nasilja nad ženama i identificirani obrazac krivnje žrtve.
Završni redovi pjesme su sljedeći:
Medusa za Posejdonove zločine kažnjena je prokletstvom pretvaranja u Gorgonu. Nepravedno je optužena za muško nasilje, a Duffyjeva pjesma i Garbatijev kip ističu posljedice tekućeg nasilja nad ženom koja je izvorno bila dobra, ali je zbog oskudnih okolnosti postala osvetničko čudovište.
Posljednji redak pjesme "pogledaj me sada" ima dvostruko značenje. Govori li Medusa publici da je pogleda kako bi ih mogla ljutito baciti skamenjen pogled? Ili je zadnji red Meduze u pjesmi krik očaja za njezin život, kao što je to nekad bila prije nasilja? Impozantni pogled na kip Garbatija pokazuje istu moć suprotstavljanja, zahtijevajući od opažača da pogleda i vidi ono što želi vidjeti …
U sljedećem članku pročitajte i o tko je bila Hipatija Aleksandrijska i zašto su je mnogi bili spremni riješiti se dok su drugi doslovno idolizirali.
Preporučeni:
185 godina ciklusa priča "Večeri na farmi kod Dikanke" Gogolja: Ilustracije različitih umjetnika do besmrtnog djela
Odavno je običaj da se u narodu slave svete večeri od Božića do Bogojavljenja. U ovo nevjerojatno vrijeme u zraku je bila nečista sila, spremna izigrati sve koji su vjerovali u to. Ovo nevjerojatno čarobno vrijeme izvrsno je opisao Nikolaj Gogol u svojoj priči "Noć prije Božića" koja je uvrštena u ciklus radova "Večeri na farmi kod Dikanke". Za gotovo dvjesto godina povijesti ovo je besmrtno remek -djelo objavljeno stotinjak puta. I svako je izdanje ilustrirano hu
“Zar ne bismo trebali popiti čašu?!”: Pijanci različitih vremena i naroda na slikama poznatih umjetnika
Mnogi su se umjetnici različitih vremena u svom radu bavili temom pijanstva. Na slikama nastalim u različito vrijeme mogu se vidjeti kako pijanci početnici s fizionomijama, koji odražavaju sve emocije osobe koja je prva osjetila snažan okus alkohola, tako i pijanci u konobama i konobama u Amsterdamu, Rotherdamu, Haagu i mnoge druge gradovi i ogorčeni pijanci koji donose tugu u svoju obitelj, i vesela zabava impozantnih muškaraca i neopterećeni bar
14 prekrasnih i smiješnih mačaka na platnima poznatih umjetnika iz različitih vremena
Mačke su od pamtivijeka bile dio kulture, sve do drevnog Egipta, gdje su ih štovali i slavili, između ostalog, kao u Rusiji. Iako su se u nekim kulturama mačke smatrale đavolom pakla, neumorno prate vještice. No, kako god bilo, njihova se slika može pronaći u gotovo svakom vremenskom razdoblju. Slike poznatih umjetnika koji su mačke učinile dijelom svog rada nisu bile iznimka
"Poljubi me, poljubi ": Slike umjetnika različitih vremena, ovjekovječujući tremu i nježnost poljubaca
Zatvorite oči i osjetite svu čar poljupca i nježnost usana voljene osobe … Što bi moglo biti poželjnije i romantičnije, slađe i prekrasnije od ovog trenutka? Znanost je davno sažela svoje teorije o ovom fenomenu s biološkog, seksualnog i društvenog stajališta. Umjetnici također nisu stajali po strani. Neki su slikari posljednjih stoljeća voljeli hvatati i ovjekovječiti poljupce na svojim platnima
Razotkrivanje mita o Gorgoni Meduzi: Zašto je čudovište postalo simbol Kuće Versace i otoka Sicilije
Mit o Gorgoni Meduzi neiscrpan je po svom sadržaju. Ovo čudovište pojavilo se u noćnim morama više od jedne generacije djece koja su odgojena na starogrčkim mitovima. Pa, ipak: čudovište prekriveno ljuskama, s ogromnim rukama, čeličnim kandžama, dugim oštrim očnjacima, iskrivljenim zmijama umjesto kose i sa zastrašujućim pogledom koji se pretvara u kamen svakoga tko se usudi pogledati mu u oči. Tko je doista bio ovo zlokobno čudovište, i je li moguće zamisliti da Zlo može dovesti do Dobra i, h