14 prekrasnih i smiješnih mačaka na platnima poznatih umjetnika iz različitih vremena

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Mačke su od pamtivijeka bile dio kulture, sve do drevnog Egipta, gdje su ih štovali i slavili, između ostalog, kao u Rusiji. Iako su se u nekim kulturama mačke smatrale đavolom pakla, neumorno prate vještice. No, kako god bilo, njihova se slika može pronaći u gotovo svakom vremenskom razdoblju. Slike poznatih umjetnika koji su mačke učinile dijelom svog rada nisu bile iznimka.

1. Louis Wayne - Momačko veče

Louis Wayne bio je jedan od najpopularnijih engleskih ilustratora i njegove mačke zaslužuju zaseban članak. Rođen je 1860. godine i proslavio se svojim antropomorfnim prikazima mačaka. Prema riječima engleskog književnika Herberta Wellsa, Louis je izumio ne samo svoj mačji stil, već je stvorio i pravo mačje društvo i mačji svijet.

Umjetnik je zbog mentalnog poremećaja (shizofrenije) bio toliko žestoko opsjednut mačkama. Oni su za njega postali glavni objekt u svim sferama života: od svakodnevice do umjetnosti.

Na kraju je Louis postao jedan od najpoznatijih vodećih mačjih stručnjaka i izabran je za predsjednika Nacionalnog kluba mačaka. Osim toga, bio je sudac na natjecanjima i aktivno je sudjelovao u životu dobrotvornih organizacija za životinje. Za trideset godina svog rada stvorio je tisuće crteža koji do danas zabavljaju i oduševljavaju poznavatelje takvih kreacija.

2. Mark Franz - Bijela mačka

Franz Marc proslavio se svojim kreacijama jarkih boja, gdje su životinje - konji, psi i, naravno, mačke - zauzimale posebno mjesto. I uopće ne čudi što je više puta izlagao na izložbama, privlačeći pozornost gomile. Njegove slike često prikazuju životinje, uključujući mačke, u njihovom prirodnom stanju sna ili njegovanja. Neke od njegovih poznatih slika prikazuju mačke na žutom jastuku, dvije mačke - plavu i žutu, mačke u košari i mačke na crvenom platnu.

Životinje su za njega postale ideal i simbol povezan s nevinošću, ljepotom i, naravno, istinom. Posebnu pozornost posvetio je bojama i njihovoj simbolici: plava je predstavljala snagu, crvena je postala prikaz okrutnosti, a žuta - toplinu i istinsku žensku sreću.

3. Hiroshige II - Bijela mačka koja se igra sa žicom

Takvu neobičnu gravuru stvorio je Hiroshige II da je nekoliko godina pomno promatrao rad svog izravnog mentora. Ipak, ova slika odražava jedinstveni pristup Hiroshigea II kreativnosti i stilu. Slika je nastala zahvaljujući umjetnikovim zapažanjima ponašanja domaće mačke koja uvijek zna kako i što učiniti sa sobom i, naravno, pokvariti je. Međutim, slika govori sama za sebe, a vlasnici mačaka već su dugo cijenili ovaj rad.

4. Suzanne Valadon Ramini

Suzanne Valadon nije bila samo model, već i umjetnica, rodom iz Francuske. Krajem 1890 -ih dobila je veliku čast da postane prva kreativna dama primljena u Nacionalno društvo likovnih umjetnosti. U početku je dala prednost crtanju mrtvih priroda, a također je stvorila razne portrete, biljke i pejzaže, koji su se odlikovali i odlikovali snažnom idejom i bogatim bojama. Međutim, najveću popularnost stekla je svojim šarenim, golim ženskim tijelima, prikazanim s gledišta dame. Osim toga, bila je vatrena ljubiteljica mačaka i često ih je slikala, osobito svoju voljenu debelu Raminu.

5. Marc Chagall - Pjesnik

Marc Chagall umjetnik je koji je postao popularan u doba modernizma, a u sjećanju je ostao i kao židovski stvaralac. Takozvano "zlatno doba" ove umjetničke ere doživio je u glavnom gradu Francuske, gdje se bavio razvojem i sintezom nekoliko zasebnih trendova, od kubizma do fovizma, nadrealizma i drugih. Tijekom svog života, koji je bio prilično dug, stvarao je i utjelovljivao jedinstvene ideje i zaplete u svojim slikama. Među njima su se posebno živo istakli prizori seljačkog života, kao i vrlo intimni trenuci boravka u malom svijetu židovskih sela. Sve je to prezentirano na sanjiv, lagan način.

Što se tiče mačaka, one su često naglašavale nestvarnost njegovih slika i postale glavni likovi na mnogim platnima. Često su bili drugovi ljudi koje je umjetnik prikazao, bili oni pjesnici, glazbenici ili žene.

6. Pablo Picasso - Mačka koja je uhvatila pticu

Picassova mačka koja hvata pticu nastala je u dvije verzije 1939., samo nekoliko mjeseci prije izbijanja rata. Kako se umjetnik prisjetio, stalno se brinuo o ovoj temi, a nažalost, ni sam nije mogao razumjeti zašto.

Slika prikazuje pticu koja svom snagom pokušava pobjeći iz žilavih šapa svog mučitelja. Čak ni neutralna pozadina ne spašava trenutnu situaciju, već se naprotiv, fokusira na nasilnu scenu, gdje mačka stoji do zadnjeg trenutka kako bi održala pticu u životu, a što dulje zadrži trenutak, to je jača doživljava duboki osjećaj moći, osjećajući svoju superiornost.

7. Min Zhen - Crna mačka

Ming Zhen bio je tvorac iz Kine, a također i rezbar pečata. Rođen je u Nanchangu u Jiangxiju, a veći dio života proveo je u kineskom gradu Hubei. Svoju popularnost stekao je crtajući ljudske figure prstima. Prema određenim teorijama, on pripada skupini od osam neobičnih stvaralaca - kineskih umjetnika koji su aktivno djelovali početkom 18. stoljeća. Svoju popularnost u dinastiji Qing stekli su aktivnim i oštrim odbacivanjem ortodoksnih tema u umjetnosti, uzdižući na prvo mjesto stil koji su smatrali izražajnim i individualističkim.

Nažalost, o ovoj slici nisu sačuvani nikakvi posebni podaci. No, međutim, gledajući tako zadovoljnu mačku, ne želim ništa dodati. Tko zna, odjednom je pojeo svu hranu u blizini i sada je jednostavno sretan i ponosan na sebe.

8. Henrietta Ronner -Knip - Igra mačića

Henrietta Ronner-Knip poznata je po prikazu kućnih ljubimaca, osobito mačaka.

Slike kućnih ljubimaca bile su popularne u bogatoj buržoaziji tijekom viktorijanskog razdoblja, a njezine bezbrojne slike mačaka pokazale su se omiljenima.

U pravilu su njezine slike isključivo mačje i ne nose nikakva metaforička značenja. Umjetnica je sa zanimanjem pratila život mačaka kako bi je kasnije prenijela na svoja platna. Kao rezultat toga, izgradila je posebnu, prozirnu sobu u svojoj radionici u kojoj su mačke mogle raditi što god žele, bez obzira na to što se događalo okolo. Tako se počela rađati najživlja i najrealnija slika mačaka, nošena igrama, nakazama i raznim vrstama nestašnih ludorija.

9. Bart van der Leck - Kat

Bart van der Leck popularnost je stekao prvenstveno kao suosnivač časopisa De Stijl. Početkom 1900 -ih, zajedno s drugim stvaraocima, poput Mondriana i Kandinskog, počeo je izravno raditi u žanru apstrakcije, postavljajući njegove temelje. Da bi to učinio, upotrijebio je tri osnovne boje - crvenu, žutu i plavu.

Do ove je odluke došao nakon dugo vremena u potrazi za idiomom tzv. Egipatska umjetnost koju je upoznao u Louvreu kad je posjetio Pariz imala je veliki utjecaj na njega.

Nadahnut time, stvorio je novi stil s vrlo pojednostavljenim detaljima i pastelnim nijansama. Stoga se prilikom stvaranja svog djela "Mačka" usredotočio na bijelu, crnu, kao i na tople nijanse crvene boje, čineći ih ključnim bojama ove slike.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Djevojka s mačkom)

Berthe Morisot i njezin suprug Eugene Manet, brat legendarnog tvorca, poznaju Renoira već dugi niz godina. Pozivajući se na oduševljenje umjetničkim podacima Renoira, par je napravio narudžbu od umjetnika, tražeći od njega portret svoje kćeri. Inače, u početku je mačka bila samo ugodan dodatak, ali je kasnije postala ključna figura u ovom poslu, igrajući na kontrastu emocija između djevojčice i načina na koji mačić slatko hrče u naručju.

11. Marguerite Gerard - Mačji ručak

Marguerite Gerard bila je poznata po slikanju ulja i grafika pod vodstvom svog šogora, velikog Jean-Honorea Fragonarda. Možda ju je on uvjerio da svojim skladbama doda mačke, budući da je i on bio poznat po tome. Kao umjetnik žanra, Gerard se usredotočio na crtanje detalja intimnog, svakodnevnog života. Međutim, istodobno se izrazito razlikovala od drugih slikarica koje su se voljele pozivati na klasičnu antiku; često se koristila odjećom i ukrasom novijeg doba. Mnoge njezine slike ilustriraju majčina iskustva, kao i rano djetinjstvo u obitelji, a neke ističu važnost glazbe i ženske komunikacije. No, kao što znate, mačke su jednako važne. Pogotovo ako pogledate ovu sliku, na kojoj je sve već jasno bez daljnjih riječi.

12. Pierre Bonnard - Bijela mačka

Ovdje je Bonnard upotrijebio novu metodu deformacije, pokušavajući ponovno stvoriti duhovitu sliku ove životinje koja je zauzela vrlo bizarnu pozu. Umjetniku je trebalo dosta vremena da riješi problem ne samo izgledom, već i položajem udova, što se može vidjeti na pripremnim crtežima. Japansko nadahnuće može se pronaći u vještoj kompoziciji koja je izgrađena na temelju asimetrije, a također i izravno u odabiru radnje - onoj koja je bila vrlo česta u gravurama koje je toliko volio. Većinu svog postojanja umjetnik je radio na nerealnom broju platna, gdje su mačke često prikazivane kao mali, zadivljujući detalji, koji se nisu mogli ni primijetiti, a u drugom slučaju, poput životinje u ovom djelu, postali su akcenti i ključne osobe.

13. Utagawa Kuniyoshi - Mačke koje predstavljaju 53 postaje Tokaida

Pedeset i pet mačaka prikazano je na ovim platnima japanske ilustratorke Utagawe Kuniyoshi. Jedan od njih puzi iz košare, neki hvataju štakore, drugi jedu ribu. I uopće nije vrijedno spomena da je umjetnik volio mačke. Kad je postao učitelj, mladi ljudi koji su učili s njim primijetili su da je njihova radionica prepuna njih. Ljubav prema mačkama uvukla se u njegovo djelo i one su se počele pojavljivati u mnogim njegovim najboljim grafikama. Ponekad se pojavljuju kao likovi iz dobro poznatih priča, u drugim slučajevima to su lijepo izražajne skice. Kuniyoshi je često prikazivao mačke u potpuno antropomorfnom obliku.

55 Mačke urnebesna je imitacija Pedeset i tri postaje Tokaida, koja je bila najuspješnija zbirka Ukiyo-e. Takozvani Istočni morski put imao je pedeset i tri različita poštanska stajališta na svojoj ruti, a putnicima su osiguravali konje, hranu i smještaj. Kuniyoshi ih je odlučio prikazati kroz mačje dosjetke.

14. Teofil -Aleksandar Steinlen - Crna mačka

Le Chat Noir bio je zabavni prostor iz 19. stoljeća u boemskoj četvrti Montmartre u Parizu. Otvoren je u jesen 1881. na Boulevard Rochechouart, a zatvoren 1897. nedugo nakon Salisove smrti. Povjesničari sa sigurnošću tvrde da je to bio prvi dokumentirani kabare - mjesto gdje su se posjetitelji mogli opustiti za malim stolovima, ispijati određene vrste pića i uživati u raznolikosti.

Ovaj crtež, koji je stvorio Theophile Steinlen, izravna je reklama za mjesto koje je u svoje zlatno doba dijelom bilo mjesto susreta umjetnika, a dijelom glazbena i kreativna platforma. Također, nekoliko je godina kabare izdavao istoimeni tjednik, koji je objavljivao ne samo vijesti iz života "Crnog mačka", već i mnoga književna djela, političku satiru i poeziju. Danas svatko može kupiti reprodukciju s likom "crnog mačka", koja se prodaje na svakom koraku u glavnom gradu Francuske.

U duševna i djetinjasto šarmantna djela Jurija Matsika također se može naći kako mačka mršti, koji već samo svojim izgledom izazivaju osmijeh.