Video: Instalacija "Tender": umjetnost iz štipaljki
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
U Argentini postoji dizajnerski studio Normal ™, čiji je glavni princip pronaći ljepotu u svakodnevnim stvarima i pretvoriti ih u nešto potpuno drugačije od onoga što doista jesu. U najnovijem projektu "Tender" takve su stvari obične štipaljke, čije instalacije jednostavno zadivljuju maštu.
“Naša je ideja bila uzeti običan predmet - poput štipaljke za odjeću - i, ponavljajući ga mnogo puta, stvoriti novu površinu koja bi promijenila logičku sliku izvornog predmeta. Kad smo na rastegnutu mrežu stavili puno držača za odjeću, ona se ulegnula pod njihovom težinom - i dobili smo novu površinu poznatu kao hiperbolični paraboloid”, kaže autor projekta Martin Huberman.
Martin Huberman napominje da je Tender vrlo specifična instalacija, ovisno o tome gdje se nalazi. Svaka soba ima svoju osobnost: boju zidova, dimenzije, visinu stropa itd. Ovisno o tome, instalacija postavljena u nju različito će se percipirati. Osim toga, ovisno o karakteristikama prostorije, odabire se i boja u koju su oslikane štipaljke.
Prva instalacija držača za odjeću bila je vrlo jednostavna i stvorena je za jednu od agencija za modeliranje. Kompozicija je trebala trajati jednu noć dok je događaj trajao, ali je kupci nisu snimali cijelu godinu - sve dok nije prodana nizozemskom kolekcionaru. Nakon toga zaprimljena je narudžba od predstavnika lokalnog lanca trgovina odjećom, koji su htjeli ukrasiti svoje butike instalacijama iz odjeće za odjeću. Tako se pojavila serija Love Me Tender koja uključuje tri instalacije.
Martin Huberman, po zanimanju arhitekt, osnivač je tvrtke Normal ™. Ima samo 27 godina pa nema sumnje da ćemo više puta čuti o ovom talentiranom autoru i njegovim djelima.
Preporučeni:
Izložba "Besplatno: suvremena umjetnost nakon Fride Kahlo" ("Unbound: Suvremena umjetnost nakon Fride Kahlo")
Frida Kahlo jedno je od prvih imena koje mi pada na pamet kada su u pitanju žene koje su promijenile povijest vizualnih umjetnosti. Neustrašivi nadrealist stekao je gotovo mitski status. Nekad nevjerojatna životna priča čak zasjenjuje slavu njezinih slika, iako se, naravno, ne mogu odvojiti
Tamna umjetnost. "Tamna umjetnost" ilustratora Erlenda Morka
Norveški umjetnik, fotograf, ilustrator Erlend Mork majstor je potpuno sumornih, ako ne i suicidalnih slika. Kako sam Erlend Mork kaže o svom radu, inspiraciju crpi iz opsesije filozofijom, zahvaljujući kojoj vidi svakodnevni život nimalo onakvim kakvim se čini većini drugih ljudi. Jednostavno rečeno, njegove slike pokušaj su zamisliti što se događa u glavi duševno bolesne osobe koja je prisiljena živjeti izolirano od svijeta
"Digitalna umjetnost" i "živa umjetnost"
Citat - „Svrha digitalnog umjetničkog djela razlikuje se od prirodnog slikarstva. Digitalne slike nisu stvorene za utjelovljenje u okvir na zidu ili u papirnati album. Oni su stvoreni kako bi bili replicirani u masovni proizvod - omot knjige, logotip, ukras web stranice, kutija proizvoda …"
Tako bliska umjetnost! Instalacija "Prostor umjetnosti" Ateljea 37.2
Danas ćemo govoriti o potpuno neočekivanoj strani umjetnosti, na koju prije nitko nije obraćao pozornost. Govorimo o kutijama u kojima su se predmeti suvremene umjetnosti prevozili s mjesta na mjesto. Njima je posvećena instalacija "Prostor umjetnosti" Ateljea 37.2, predstavljena u bečkom muzeju MAK
Sedam instalacija poznatog francuskog umjetnika na krovu MaMo centra za suvremenu umjetnost u Marseilleu
Poznati francuski konceptualni umjetnik Daniel Buren predstavio je La Cit é Radieuse ("Sjajni grad") arhitekta Le Corbusiera, izložba sedam djela u njegovom neponovljivom stilu