Video: Interakcionizam u slikarstvu Goverta Flinta
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Govert Flint svoj rad naziva interakcionizmom. To je zato što njegove slike ne komuniciraju samo s gledateljem, već i međusobno.
U tradicionalnom slikarstvu slika je ravno platno sa slikom otisnutom. Na temelju toga umjetnik može prikazati neki događaj samo s jednog određenog gledišta. Kad je na slici nekoliko likova, gledatelj neke od njih gleda kao glavne, druge kao sporedne. U interakcionizmu Goverta Flinta slika je dio konteksta koji stvara skupina slika. Umjetnikova ideja nije sadržana ni u jednoj slici, već u grupi u cjelini.
Naslikane slike i njihovi likovi zapravo međusobno djeluju. Na primjer, na jednoj slici vidimo grupu djevojaka koje hodaju. Na suprotnoj slici prikazane su žene u čijim se naočalama odražavaju same djevojke. Koristeći prostor umjesto jedne ravne površine, autor opisanu situaciju čini stvarnijom. "Publika ne samo da gleda sliku, već je i usred nje", kaže Govert Flint o svom izumu.
Govert Flint tvrdi da mu je obrazovanje arhitekta pomoglo da dođe do ovog smjera u slikarstvu. U arhitekturi i dizajnu jako je važno uzeti u obzir kontekst i okruženje, a autor je to znanje odlučio prenijeti u svoje satove slikanja. U početku je naslikao niz od dvije slike međusobno povezane, a zatim se njihov broj povećao. U seriji 'Vidim djevojke' već postoji pet takvih filmova.
Govert Flint rođen je 7. lipnja 1989. u nizozemskom gradu Larenu. Dječak je kao dijete maštao o tome da postane izumitelj, nakon završene škole školovao se za arhitekta u Delftu, ali je tijekom studija shvatio da je njegovo pravo zvanje slikarstvo.
Preporučeni:
Malo poznate činjenice o digitalnom slikarstvu koje dokazuju da je ovaj žanr visoka umjetnost
Digitalno slikarstvo tanka je linija suprotnosti, kombinirajući jarki sjaj boja s visokom tehnologijom. Ovo je nevjerojatan svijet umjetnosti, gdje je svaka stvorena slika toliko raznolika da ju je ponekad teško razumjeti i cijeniti. Netko preferira mješoviti stil, a netko ispočetka koristi isključivo tablet za crtanje i desetak prikladnih programa za obradu. No, na ovaj ili onaj način, ova je umjetnost prilično popularna u svemu
Poznati suvremenici Repina na fotografiji i u slikarstvu: kakvi su ljudi bili u stvarnom životu, čije je portrete umjetnik naslikao
Ilya Repin bio je jedan od najvećih slikara portreta u svjetskoj umjetnosti. Stvorio je cijelu galeriju portreta svojih izuzetnih suvremenika, zahvaljujući kojoj možemo donijeti zaključke ne samo o tome kako su izgledali, već i o tome kakvi su ljudi bili - uostalom, Repin se s pravom smatra najboljim psihologom koji je uhvatio ne samo vanjske značajke poziranja, ali i dominantne značajke njihovih likova. Istodobno, pokušao se odvratiti od vlastitog stava prema poziranju i shvatiti unutarnju duboku bit toga
Noćni život u slikarstvu Alexandra Pacula
Tko od nas nije primijetio da noću grad postaje potpuno drugačiji? Dnevna vreva nestaje, tisuće svjetla su upaljene, svijetle točke svjetlosti u kontrastu s tamom, a zrak ispunjen aromama nagovještaja i misterija … Noćni grad privlači, zavodi, očarava - kako se možete oduprijeti to? Američka umjetnica Alexandra Pacula niti ne pokušava
Simbolika nara u slikarstvu: Kako je ovo voće povezano s Kristovom mukom?
Prvi umjetnički prikazi plodova pojavili su se prije više od 3000 godina u doba starog Egipta, u čijim su grobnicama otkrivene mrtve prirode koje prikazuju hranu. Egipćani su vjerovali da će voćne slike postati dostupna hrana za mrtve u zagrobnom životu. Kakvu simboliku nosi ovaj najistaknutiji plod u kulturi i slikarstvu? Kako je šipak povezan s Kristovom patnjom?
"Ja ću se, naravno, vratiti ": slika Vladimira Visočkog u slikarstvu i kiparstvu
"Imam što pjevati, predstavivši se pred Svemogućim, imam se pred njim opravdati", posljednji su redovi koje je Vladimir Vysotsky napisao neposredno prije smrti. Pjesnik je otišao, ostavljajući dubok trag na ovoj smrtnoj zemlji. Mnogi se sjećaju "ere magnetofona", kada se zemlja smijala i plakala zajedno s junacima pjesama pjesnika i barda. Vysotsky, koji je za života poznavao ljubav cijele zemlje, nastavlja živjeti i danas, ovjekovječen na slikama umjetnika, u brončanim kreacijama kipara