Kako su nastali mozaici - umjetnost koju želite dotaknuti rukama: od Sumera do SSSR -a

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Teško je ne voljeti mozaik - bilo zbog dubokog filozofskog značenja povezanog s nastankom nečeg novog i cjelovitog iz razbacanih, neupadljivih fragmenata, bilo zbog sjećanja iz djetinjstva na razvrstavanje obojenih kamenčića, koje vjerojatno imaju svi. Djela koja svakako želite dodirnuti, a koja vas privlače dodirivati - to je ono što je umjetnost mozaika, a tako je već više od pet tisućljeća.

Mozaik u starom svijetu

Najstariji mozaik datira iz četvrtog tisućljeća prije Krista - tada su Sumerani ukrašavali svoje palače i hramove uzorcima: zidovi od ćerpiča bili su ukrašeni glinenim štapovima dugim oko deset centimetara, s osebujnim "šeširima" koji su se razlikovali u boji. Zbog osobitosti sastava gline dobivene su različite nijanse - već tada su drevni majstori počeli eksperimentirati s aditivima koji bi odredili boju elemenata mozaika.

Sumerski mozaik smatra se najstarijim, a kasnije se umjetnost stvaranja uzoraka i slika pričvršćivanjem elemenata različitih boja i nijansi povezuje sa antičkom Grčkom. Što se tiče starosti, ovdje prednjači mozaik grada Gordiona, drevne prijestolnice Frigije (sada je to teritorij Turske). Frigijski uzorak mozaika sastojao se od neobrađenog kamenčića - tako su dobiveni različiti ukrasi, uključujući meandar, koji je bio neophodan starim Grcima. Šljunčani mozaik nastao je u 8. stoljeću pr.

Korintski majstori, počevši od 5. stoljeća prije Krista, stvarali su ne samo uzorke, već i slike bogova, heroja mitova, ljudi i životinja. U helenističko doba, počevši od 4. stoljeća prije Krista, mozaik kao smjer umjetnosti cvjeta. Govorilo se da je pod šatora za kampiranje Aleksandra Velikog obložen pločom s mozaicima; snimljen je nakon zapovjednika. Grci su već koristili obojeno staklo i svladali tehniku "pričvršćivanja" šljunka, kada je svaki kamenčić čvršće pristajao uz susjedne, a detalji su se mogli reproducirati s većom pažnjom.

Kao i mnoga druga područja starogrčke i helenističke umjetnosti, mozaik se uspješno ukorijenio u starom Rimu, štoviše, postao je vrlo moderan ukras kuća i hramova, kao i kupališta i vila. Sama riječ "mozaik" seže u latinski opus musivum, to jest "djelo posvećeno muzama". Osim kamenčića i stakla, sada su se koristili i komadići mramora, općenito, Rim je smislio mnoge tehnike i metode stvaranja mozaika. Moderni podovi bili su moderni, uzorak na kojem su se mogle ponoviti poznate slike, sadržavati zanimljiv geometrijski ili cvjetni ukras ili jednostavno utjeloviti maštu vlasnika kuće.

Sjajni primjeri drevnih rimskih mozaika preživjeli su u gradu Pompejima, uključujući bitku na Isu, sačinjenu od milijun i pol komada obojenih kamenčića.

Bizantski mozaik i njegov utjecaj na strane obrtnike

No, ipak, mozaik je doživio svoj pravi procvat u doba kada su bizantski majstori preuzeli ovaj oblik umjetnosti. Tada su koristili uglavnom smalt, komade neprozirnog stakla različitih boja - boju su dali oksidi različitih metala, na primjer, željezo, bakar, cink i živa. U Bizantu su naučili slagati komade -elemente tako da površina mozaik nije bio gladak, već teksturiran. To je omogućilo stvaranje posebne igre svjetla i boja, a budući da su do tada kršćanske crkve bile glavno mjesto za postavljanje djela mozaičke umjetnosti, taj je pristup omogućio stvaranje posebnog raspoloženja i efekta. Tanki zlatni limovi - zlatni listići korišteni su kao pozadina; na vrh su pričvršćeni i neprozirni smalt i prozirni elementi koji propuštaju svjetlost, što je doslovno promijenilo prostor.

Vještina Bizantinaca proširila se i na talijanske gradove, s kojima je Carigrad imao bliske veze, ne bez razloga je Ravenna, grad nedaleko od Venecije, postala glavno središte drevne umjetnosti mozaika. Najraniji mozaik u Raveni nalazi se u mauzoleju Galle Placidije, kćeri rimskog cara. Unutarnje uređenje mauzoleja najbolji je dokaz kako mozaik može "promijeniti" prostor, prenijeti osobu u druge svjetove - sve je to postignuto promišljenim i pažljivim odabirom elemenata i stvaranjem cjelovitih, komplementarnih slika.

Unatoč godinama koje su prošle od nastanka mozaika - više od tisuću i pol godina - izgleda gotovo isto kao što je bio i neposredno nakon nastanka - ovo je obilježje ove vrste umjetnosti. U neizgovorenom natjecanju sa freskama mozaik oduzima snažnu pobjedu: čak i ako je na otvorenom, ne gubi boju i ostaje u izvornom obliku stoljećima, pogotovo ako tome doprinosi klima s umjerenim padovima temperature.

Mozaik u Rusiji

No, čak i u oštrijoj klimi, umjetnost mozaika ukorijenila se i razvila - govorimo o Rusiji, koja je usvajanjem kršćanstva usvojila ovu bizantsku tradiciju. Među najstarijima su mozaici katedrale Svete Sofije u Kijevu. Istina, vrijeme je prolazilo i unutarnje uređenje ruskih crkava počelo je biti ukrašeno freskama - mozaik je bio zaboravljen sve do Katarininih vremena.

Oživjeti ovu umjetnost - ili bolje reći, razviti njenu tradiciju u Rusiji - poduzeo je Mihailo Lomonosov, koji je puno eksperimentirao s komadima smalt i uspio je završiti sa 112 tonova i više od tisuću različitih nijansi. U Lomonosovu je govorio ne samo znanstvenik, već i umjetnik, zamislio je ogromnu mozaičku sliku koja veliča pobjedu Petra u bitci kod Poltave. Nakon nekoliko godina odobrenja, projekt je pokrenut, četiri godine cijela radionica koju je stvorio Lomonosov radila je na stvaranju mozaika površine veće od tristo četvornih metara. A rezultat - razočaranje i sramota nad radom - takav da je bilo potrebno devet puta promijeniti njegovo mjesto: za zid katedrale Petra i Pavla, na počivalištu Petra I, prema carici, ovaj mozaik nije bio prikladan. Sada se nalazi u zgradi Akademije znanosti na Vasilievskom otoku u Sankt Peterburgu. Pokazalo se da je stvaranje doista značajnog djela mozaičke umjetnosti izvan kontrole ruskih majstora i nije se ograničilo na jednostavan odabir obojenih komada gledajući uzorak. Neko vrijeme razočaranje je dolazilo zbog ideje da se ova umjetnička forma razvije na ruski način.

U 19. stoljeću ponovno je oživjelo zanimanje za mozaike u Rusiji s dolaskom modernizma, talijanski majstori pozvani su u Rusiju, a ruski obrtnici, naprotiv, otputovali su usvojiti europsko iskustvo stvaranja slika od mozaika. 1890. u Sankt Peterburgu je osnovana Frolovljeva radionica, otac i sin, prva privatna radionica koja se natjecala s odjelom za mozaik Akademije umjetnosti. Frolovi su stvorili mozaik na pročelju crkve Spasitelja na prolivenoj krvi, kao i unutarnji mozaik; primili su narudžbe za izradu raznih vrsta kompozicija, pravoslavnih i svjetovnih.

Mozaik sovjetske ere, s jedne strane, bio je iznimno popularan tip ukrasa za fasade i interijere, s druge strane, postao je povezan s pionirskim kampovima i menzama, pomalo kvareći ugled nekoć tražene i skupe umjetnosti. Danas se interes za mozaik vratio u modu, a naslijeđe SSSR -a čak na neki način pomaže razvoju konceptualnih pravaca: neki majstori uspješno eksperimentiraju s novim materijalima, na primjer, kamenjem i ulomcima opeke.

Izrada mozaika može slijediti izravnu postavljenu putanju, kada su elementi pričvršćeni, pritisnuti u tlo. Postoji i drugi način, obrnuti skup, kada se uzorak ili slika stvara na kartonu ili na nekoj drugoj osnovi, koja se zatim pričvršćuje na površinu. No mehanička strana procesa stvaranja mozaika daleko je od glavne, iako važna vještina gospodara.

Oni koji svoje planove oživljavaju, prevodeći ih iz područja fantazije u nešto materijalno, priznaju da proces odabira elemenata i postupno popunjavanje površine njima nalikuje magiji, a običnoj osobi, daleko od ove umjetnosti, teško je odoljeti iskušenju da dotakne gotov mozaik, da dotakne odvojene elemente, koji, spajajući se po volji umjetnika, tvore nešto novo i integralno.

Nastavak teme, priča o stotine četvornih metara mozaika i Teorija boja "univerzalnog čovjeka" Mihaila Lomonosova..