Sadržaj:

Tko je bila žena zahvaljujući kojoj je Claude Monet postigao uspjeh: Camille Donsier
Tko je bila žena zahvaljujući kojoj je Claude Monet postigao uspjeh: Camille Donsier

Video: Tko je bila žena zahvaljujući kojoj je Claude Monet postigao uspjeh: Camille Donsier

Video: Tko je bila žena zahvaljujući kojoj je Claude Monet postigao uspjeh: Camille Donsier
Video: ČUDNE PRIČE 98 - VRŠAČKA LEPOTICA u rukama MANIPULATORA‼ - YouTube 2024, Svibanj
Anonim
Image
Image

1866. mladi Claude Monet crta svoju voljenu Camille Donsier i naziva djelo "Camilla", ili "Žena u zelenoj haljini". Umjetnički kritičari kažu da je djelo napisano za nekoliko dana. Takvo prolazno remek -djelo dobilo je mnoge oduševljene odgovore i usporedbe s djelima poznatih majstora.

O majstoru

Monet je jedan od glavnih pristaša impresionizma. Njegove slike postavile su temelje modernoj umjetnosti i dodatno revolucionirale europsko slikarstvo. Camille Donsier (15. siječnja 1847. - 5. rujna 1879.) bila je prva supruga francuskog umjetnika. Njezina se uloga s pravom može nazvati odlučujućom u uspjehu Claudea Moneta. A sve zato što je bila model poznate slike "Žena u zelenoj haljini", koja je postala vrhunac umjetnikova rada. Ocjenjivački sud Salona, u kojem je Monetov rad prvi put demonstriran, pozitivno je prihvatio rad te se Monetovim nadahnućem odmah prihvatio rada na sljedećem platnu.

Claude Monet
Claude Monet

Poznanik

Camilla je upoznala Moneta 1865. U to vrijeme već je imala iskustva u radu kao model. Štoviše, Camille je bila jedna od najtraženijih manekenki među francuskim impresionistima (bila je i muza Pierrea Augustea Renoira i Edouarda Maneta). Camillin pogled imao je onaj bespomoćan, očajnički i razoružavajući izraz tužne djevojke koji je privukao pozornost mnogih gledatelja.

Madame Monet sa svojim sinom
Madame Monet sa svojim sinom

Ubrzo, 28. lipnja 1870., održano je vjenčanje Camille i Claudea Moneta. Claude je bio 7 godina stariji od svoje supruge. Svjedok na ceremoniji bio je sam Gustave Courbet. Tetka i otac Claudea Moneta u početku nisu odobravali vezu s Camillom. Tijekom trudnoće, Monetov prvi sin ostavio ju je u Parizu i ostao na seoskom imanju svoje tetke. Camille je u to vrijeme ostala u Parizu bez Monetove financijske potpore.

Camilla Monet s djetetom
Camilla Monet s djetetom

Monetov otac i teta, nakon što su saznali da Monet još uvijek nije napustio Camillu, odbijaju održavanje i zahtijevaju da napuste i voljenu osobu i novorođenog sina. Međutim, suprotno položaju njihovih rođaka, Claude i Camille su se u listopadu 1870. godine ponovno okupili sa svojim sinom u Engleskoj. Za to vrijeme zdravlje djevojčice se jako pogoršalo. Prema različitim verzijama, bila je bolesna od tuberkuloze, dok drugi vjeruju da je oboljela od raka. Drugi sin para, Michel, rođen je 17. ožujka 1878. godine. Rođenje drugog djeteta oslabilo je Camilino ionako krhko zdravlje, a ubrzo nakon toga je umrla. Većina novca koji je Monet zaradio prodajom svojih slika potrošen je na medicinske troškove njegove supruge. Claude i Camille bili su u braku 15 godina, sve do djevojčine smrti u 32. godini. Monet je naslikao njezin posthumni portret.

"Camilla na samrti"
"Camilla na samrti"

Priča o njihovoj nemirnoj ljubavi poslužila je kao osnova za roman Emila Zole "Kreativnost", slika njegove voljene utjelovljena je u njegovim brojnim slikama. A pobliže ćemo pogledati ikonični portret - "Žena u zelenoj haljini".

Pozadina stvaranja glavnog portreta

Gustave Courbet nije bio samo svjedok ceremonije vjenčanja Camille i Claudea Moneta. Također je odigrao presudnu ulogu u slikanju portreta s heroinom u zelenoj boji. Jednom je ušao u pariški studio Claudea Moneta upravo u trenutku dok je pisao čuveni "Doručak". I savjetovao je Moneta da napiše nešto "brzo i dobro" što će biti gotovo do roka. A onda je Monet naslikao portret Camille, zasljepljujuće žene koja će kasnije postati prva gospođa Monet. Slika prikazuje 19-godišnju Camillu u zelenoj i crnoj haljini, pokrivaču u stilu Empire i jakni obrubljenoj krznom. Kažu da je djelo napisano za 4 dana. Samo 4 dana i puno oduševljenih odgovora! Najvatreniji kritičari nazvali su Monetovu heroinu "kraljicom Pariza" i "trijumfalnom ženom", kao i utjelovljenjem moderne avangardne žene.

Žena u zelenoj haljini
Žena u zelenoj haljini

Najupečatljivije na platnu bila je kombinacija tradicionalnog pristupa i modernog stila. Monetov portret bio je neobičan za svoje vrijeme. Ogromni opseg slike obično je bio namijenjen portretima članova kraljevske obitelji ili istaknutih ličnosti. Odabirom neodređene tamne pozadine, Monet nas tjera da se usredotočimo na detalje odjeće i samog modela (na zavoju vrata, na liniji čeljusti, na gesti ruke).

Image
Image

Njegova izrada materijala - sjajna svila i organsko krzno - odražavala je portrete starih majstora (Jan Vermeer i Rembrandt van Rijn). Oštar kontrast između osvijetljenih i zasjenjenih područja podsjeća na chiaroscuro iz Caravaggia. Sama Camilla - moderna i uvjerljivo stvarna - prepoznata je kao ikona ženstvenosti. Slika je lirska, kao da nije namijenjena za javno gledanje. Umjetnica prikazuje Camillu gotovo leđima promatraču, sama manekenka ne traži spektakularne poze, ostavljajući nam samo priliku da pregledamo njezinu luksuznu haljinu, lice i ruku.

Kad se Salon održavao, Monet i Camilla bili su u teškim financijskim teškoćama. Pa kad je Žena u zelenoj haljini prodana za 800 franaka, par je bio oduševljen. Monet je sa svojom "Camillom" postigao potpuni uspjeh. Kritičari su neprestano hvalili glatko tečuću svilu haljine, poput one starih majstora, i uspoređivali je s poznatim tkaninama venecijanskog slikara Veronesea. Pripada Muzeju umjetnosti "Lady in the Green" u Bremenu.

Preporučeni: