Kako su se ruski plemići rugali kmetovima kako bi zadivili goste baletom

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Ruski balet praktički je znak kvalitete u kazališnoj umjetnosti. Međutim, podrijetlo ruskog baleta, kao što se često događa s podrijetlom, nije ružno. Uostalom, počelo je kao zabava robovlasnika, a sudbina čak i pravih zvijezda pozornice rijetko je bila zavidna.

Greška preživjelog

Dvije prijateljice, dvije najpoznatije glumice kazališta kmetova, Tatyana Shlykova, balerina i Praskovya Zhemchugova, pjevačica, često se navode kao primjeri činjenice da se svaka divljina povlači u divljenju pravom talentu. Zhemchugova, koja je svojim talentom toliko fascinirala vlasnika da je postala njegova zakonita udana supruga, najčešće se sjeća, a biografija Shlykove, ona je Granatova (grof Sheremetev nije volio prava ruska prezimena svojih umjetnika i stalno je smišljao nova, "dragocjene") vrijedi posebno podsjetiti.

Sa sedam godina djevojčicu Tanju odveli su roditelji u vlastelinstvo, jer se Sheremetevu činila šarmantnom. Majka i otac nisu pitani za mišljenje; mogli su imati samo jedno mišljenje: radovati se i zahvaljivati na milosrđu. Slatku bebu učili su manirima, jezicima i glavnom, za što su se obvezali njegovati je: plesati, pjevati, svirati. Da, od Tatjane od malih nogu i namjerno podigla zvijezdu pozornice. I projekt se pokazao vrlo uspješnim. Nastup Shlykove impresionirao je čak i caricu Katarinu II. - zabilježila ga je pozivom balerine u svoju kutiju, dopuštajući joj da joj poljubi ruku i predstavljajući nekoliko zlatnih dukata.

U dobi od dvadeset godina Tatjani je dana sloboda, ali ona, naravno, nigdje nije ostavila vlasnike (iskreno, nije bilo kamo otići, a Šeremetevi su se prema njoj ponašali vrlo dobro). Kad su grof Šeremetev i Praskovya Zhemchugova umrli, Shlykova je odgajala sina, a potom i unuka. No smatrati da su sudbine Tatjane i Praskovye indikativne za umjetnike kmetove znači počiniti “preživjelu grešku”. Kmetovi su mnogo češće dobivali slobodu, zarađujući novac i kupujući svoju slobodu. I od baletnih plesača - uključujući i one koji su nakon izvedbe zapljeskali svom žestinom - nije se često očekivalo da budu slobodni i ljubazno tretirani.

Balet govori o kmetstvu

U drugoj polovici osamnaestog stoljeća i do ukidanja kmetstva, balet je postojao prvenstveno na račun robovskih glumaca: ne samo da je bilo više kmetskih kazališta nego carskih ili državnih, već su ponekad bili i veći. Tako je kazalište Sheremetev u Ostankinu, koje je postojalo desetak godina, bilo luksuznije od caričinog kazališta Ermitaž. Za njega su bili prijavljeni europski majstori koji su podučavali umjetnike različitih žanrova. No, Sheremetev je često štedio na samim glumcima. Samo su vodeći umjetnici slatko jeli. Ostali su za vlasnika bili jednostavno "žene i muškarci", bili su slabo hranjeni, držani u skučenim, slabo grijanim spavaćim sobama za nekoliko ljudi.

No, još je gore bilo javno kazalište grofa Kamenskog u Orelu. Izvana demokratski (to je potrebno, a kazalište za širu javnost, a on sjedi na blagajni, prodaje karte), grof je zapravo bio despot i škrt. Tijekom izvedbi pažljivo je, čak i pedantno promatrao što se događa na pozornici i unosio greške glumaca u posebnu knjigu. Pogreške su ispravljene upravo tamo, tijekom pauze: tukli su glumce iza scene štapovima. Zvukovi udaraca i stenjanje boli ponekad su dopirali do gledatelja. Općenito, rusko kmetsko kazalište ležalo je u intervalu između Šeremeteva i Kamenskog. Što to znači: borio se. Ali nakon nastupa.

Život prosječnog kmeta nije se mnogo razlikovao od života prosječnog seljaka. Najčešće, plesač, kao i pjevač, te dramski glumac iz običnih poljoprivrednih poslova - prije svega, korve, a drugo, oranje kako bi prehranio svoju obitelj - ni na koji način nisu bili izuzeti. To je značilo da je tijekom žetve kazališna sezona bila gotovo posvuda zaustavljena, u protivnom će ili gospodar ostati bez usjeva, ili će glumac zajedno sa svojom rodbinom umrijeti od gladi. Rjeđe su vlasnici kazališta slijedili Šeremetevov put odabirom djece od roditelja za stalno nastanjenje u kući gospodara.

Mogao bi se prikupiti onoliko pljeska za sebe i komplimenata koliko se željelo za vlasnika koji je uredio kazalište, ali biti slobodan tijekom života čak je manje od običnih seljaka. Oni su se barem mogli vjenčati ili vjenčati prema vlastitom nahođenju (da, roditelji nisu uvijek birali mlade i mladoženja). Povremeno su pokušavali glumce uzgajati poput goniča, "križajući" se međusobno, bez obzira na to što im se sviđa i ne sviđa. Štoviše, vrlo često, osvrćući se na modu harema koja je zahvatila Europu u osamnaestom stoljeću, bar je ne samo držao svoje glumice za osobni harem, već im je nudio i posjetu dragim gostima. To nije pridonijelo slozi u glumačkim obiteljima. Glumac je danju bičen kako bi pokušao; noću se osvećivao i tukao svoju ženu "zbog bluda", pokušavajući samo ne pokvariti - inače ćete od gospodara dobiti još više.

Isti Šeremetev koji se oženio Zhemchugovom čuvao je prim za konkubine. Oponašajući običaje sultanovog harema, kako su ih opisivali u Europi, ostavio je svileni šal u sobi jedne ili druge ljepotice, a noću mu se činilo da ga dolazi poći i ujutro je otišao s njim radnje. Nitko nije tražio pristanak "konkubine" - neka i dalje budu zahvalni! U drugima, nakon izvedbe, glumice su vjerojatno bile postavljene polugole u vrtu, prikazujući nimfe, tako da su gosti imali za kim potjerati, a nekoga uzeti napola na travnjak. Često su uz ovu radnju morali igrati Kupidoni, sinovi istih glumica, odjeveni u tunike.

I, naravno, glumci i glumice trgovali su zdesna i nalijevo, gotovo aktivnije od kmetova drugih zanimanja. Jer dobar postolar dobro će doći i u lošim vremenima, a umjetnici se samo maze. Često se glumci nisu prodavali, već su iznajmljivali. Najbolja opcija za umjetnika u ovom slučaju bilo je Carsko kazalište. Ako im se glumac svidio, pokušali su ga otkupiti, ali je podstanar često bio odbijen po principu "i sami trebate takvu kravu", ali se carska obitelj bojala odbiti.

Mučenje kao mjera obrazovanja

Vlasnici su bili posebno inventivni u dobivanju potrebne marljivosti i kvalitete igre od umjetnika. Svaki sustav poticanja i motivacije lako su zamijenili mučenjem, u rasponu od "banalnih" bičeva do mjera koje se mogu nazvati sofisticiranim. Tako je knez Shakhovskoy, kao posebna (ali često primijenjena) mjera kazne, naredio umjetniku da sjedne na željezni stolac pričvršćen na zid. Iznad stolice bio je željezni ovratnik, koji je "obrazovanim" bio pričvršćen oko vrata. U ovom položaju, bez sna, bez hrane, gotovo bez kretanja, sa sve većim bolovima u kralježnici od neodgovarajuće potpore, umjetnici su ponekad provodili i po nekoliko dana.

Često su zemljoposjednici ležerno dovikivali glumce iz gledališta, a ponekad su usred izvedbe izlazili na pozornicu kako bi napravili mlataranje - od šamara do prirodne tuče manšeta, od kojih se, braneći se, umjetnik savio u tri smrti. Odmah nakon toga, glumac ili glumica morali su se brzo oporaviti, poprimiti željenu formu i igrati dalje, uzimajući u obzir, da tako kažem, komentare na njihovu izvedbu. Takve slučajeve svjedoči, na primjer, knez Pyotr Vyazemsky:

"Još jedan gospodin ulazi u kulisu tijekom pauze i daje delikatnu, očinsku opasku:" Ti, Sasha, nisi se baš vješto snašao u svojoj ulozi: grofica se mora ponašati vrlo dostojanstveno. "I 15-20 minuta pauze Saša je skupo skupila, kočijaš ju je bičevao punim dostojanstvom. Tada je ista Saša morala ili igrati u vodvilju, ili plesati u baletu."

“Koliko god se trudili, ne možete zamisliti da bi se ljudi, pa čak i djevojke, nakon štapova, a osim štapova kočijaša, zaboravljajući i bol i sram, mogli u trenu pretvoriti ili u važne grofice, ili skočiti, smijući se od srca, biti lijep, letjeti u baletu, ali u međuvremenu su morali i učinili, jer su iskustvom naučili da ako se odmah ne okrenu ispod šipki, razvesele, nasmiju se, skoče, onda opet kočijaš … najmanji znak prisile bit će opet bičevani i užasno bičevani. Nemoguće je jasno predstaviti takvu situaciju, ali sve je to bilo … Baš kao što mlinci za orgulje štapovima i bičevima tjeraju pse na ples, tako su i vlasnici zemljišta nasmijali i plesali štapovima i bičevima”, postoje takvi dokazi.

Manje od stoljeća prošlo je od ukidanja kmetstva do doba Djagiljeva. Prije Agrippine Vaganove, majke ruskog baleta - manje od pola stoljeća. Ponekad najveće stvari imaju strašnu, ružnu prošlost.

Gospodari kmetova izvukli su se gotovo od svega. Vlasnik zemljišta koji je jako "volio" djecu: Zašto su dužnosnici zatvarali oči pred haremom maloljetnika Lev Izmailov.