Video: Talijanski barok
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
"Barok" - stari je mornar prezirno pljesnuo jezikom, pregledavajući još jedan biser i, uzdahnuvši, odložio ga. "Barok" - "Ružan biser" u žargonu mediteranskih mornara, fontana ekscesa za umornu osobu New Agea.
U baroku je sve pretjerano, svega je previše. Sveci kucaju u zanosu, i radosti, i patnji, i radosti od patnje. Sve teče, sve se mijenja. Arhitektura se pretvara u slikarstvo, a to u skulpturu, pa nadalje, dalje. Vrata koja nekoliko puta premašuju ljudsku visinu, apartmani su trompe l'oeil, kroz koja ni dijete ne može proći. … Igra i misterija u svemu. Od čega je napravljeno? I je li ovo nebo iznad nas samo prijevara?
Barokni interijeri uključuju freske, pozlatu, skulpturu, mramor, rezbarenje, štukaturu i metal, sve podređeno jednoj ideji, kompoziciju koja se uzdiže u visinu. Iluzija kvadrata postala je tada vrlo popularna u cijeloj Europi. Zidovi su se rastopili u vrtovima, strop je otišao u nebo. Talijanski umjetnik A. Pozzo, koji je u svom životu napravio mnoge freske-kvadrature, napisao je vrlo impresivan traktat na tu temu, "Slikovita i arhitektonska perspektiva", u kojem je detaljno opisao načela izgradnje perspektive na tako ogromnim radnim površinama, i time je vjerojatno uvelike pomogao svojim suvremenicima u uređenju elegantnih novonastalih interijera.
Mramor u Italiji oduvijek je ostao jedan od omiljenih materijala za završnu obradu, no nisu si svi to mogli priuštiti. Obično se pravi mramor koristio samo za podove. Moda za mramorne zidne obloge u boji povezana je s poznatim talijanskim arhitektom Berninijem. Taj je završetak u pravilu koristio za crkvene interijere. Građani, čak i oni plemeniti, teško su dobivali takve ekscese. Stoga je tehnika finto marmo, drvo obojeno imitacijom mramora, postala široko rasprostranjena. Ova metoda ukrašavanja usvojena je doslovno u cijeloj Europi, a druga popularna talijanska tehnika, štukatura, dosegla je svoj vrhunac u to vrijeme. Slike i freske u većini su slučajeva uokvirene bijelim ili pozlaćenim štukaturnim dekorom. Namještaj ovog doba podređen je interijeru. Općenito, u doba baroka takav se koncept kao ansambl počinje ukorijeniti. Jedinstvo svih detalja, podređeno jednoj zajedničkoj ideji. Barokni namještaj teških je oblika, bujno izrezbarenog dekora, drva, bronce, mramora, stakla itd.
U to vrijeme poznati talijanski sanduci ispali su iz upotrebe. Zamjenjuju ih prostrani ormari, uredi i biroi. Općenito, namještaj postaje ugodniji za život. Za ormare su karakteristični zakrivljeni oblici i zakrivljeni vijenci. Ploče vrata često su ukrašene umetcima, umetcima od obojenog kamenog mozaika ili intarzijom, drvenim mozaikom u boji. Ormari su popularni. Postali su sastavni dio svečanog namještaja palače. Soba, opremljena s nekoliko takvih stvari, nazvana je "Radna soba". Ovaj je namještaj bio visoko cijenjen i često se predstavljao kao elegantan dar. Cijela Europa zavoljela je urede, a s vremenom su njihov oblik i dekor počeli ostavljati nacionalni pečat. Namještaj za sjedenje: stolice, fotelje, stolice također je svečan. Potpuno je u skladu s njezinim modernim konceptima pogodnosti. Bio je tapeciran tamnim baršunom ili vezenim platnom (tkanina s isprepletenim zlatnim ili srebrnim nitima).
Mali stolovi s umetkom ili intarzijom popularni su i imaju dekorativnu ulogu. Na njih su stavljane zabavne stvari, figurice, vaze, satovi. Bili su ukrašeni masivnim rezbarijama, koje su velikodušno pozlaćene ili oslikane u obliku putti i amora, veselih poganskih božanstava, orlova i lavova. Pojavljuje se tehnika - jedan oslonac umjesto četiri. Najpopularniji i omiljeni materijal je orah. U Engleskoj se počeo toliko često koristiti da se u povijesti dekorativne umjetnosti ovo doba nazivalo "razdoblje oraha". Prilikom obrade zakrivljenih površina korišteni su vrlo mali komadi furnira. Tako se ustvari pojavila intarzija (s francuskog - "išarana znakovima"). U tom je razdoblju u Italiji osnovano nekoliko velikih tvornica tapiserija. Talijanske vunene tkanine i tiskani baršun postali su poznati u cijeloj Europi, često su se koristili u uređenju interijera i pri tapeciranom namještaju.
Preporučeni:
Kako je talijanski kipar iz 17. stoljeća pretvorio mramor u čipku: Giuliano Finelli
Mramorni portreti talijanskog kipara Giuliana Finellija oduševili su one koji su stoljećima vidjeli ovo čudo. Majstor je uspio dati tvrdom mramornom bloku i nježnost satenskih tkanina, i profinjenu ljepotu ažurne čipke, i mekoću krzna samura, koji se, kako se čini, može pomaknuti od najmanjeg daha povjetarca. To je jednostavno neshvatljivo. Stoga i dalje ostaje veliki misterij: kako je bilo moguće u 17. stoljeću stvarati mramorna djela s takvim nakitom, kada je glavni instrument bio kipar
Zašto je talijanski dizajnerski provokator stvorio stolicu u obliku ženskog tijela i zašto se zalagao za "žensko razmišljanje"
Fotelja u obliku ženskog tijela, koju je stvorio talijanski dizajner Gaetano Pesce, reproducirana je i kopirana stotinama puta, bez razmišljanja o značenju samog dizajnera. Svađa i provokator, Pesce je uvijek znao ispričati tužne priče na najekstravagantniji način, izjavio da je "muško razmišljanje" neprihvatljivo u modernom dizajnu, a arhitektura bi trebala biti ugodna … na dodir
3 razloga da odaberete talijanski namještaj Giorgio Casa
Svi proizvodi namještaja Giorgio Casa sastavljeni su, polirani i ukrašeni ručno. Posebnost svih kolekcija marke namještaja Giorgio casa je kombinacija funkcionalnosti, udobnosti, promišljenosti oblika, visoke estetike, pouzdanosti i trajnosti
Kako su talijanski majstori uspjeli stvoriti najfinije velove od mramora
Veo u skulpturi zadivljuje one koji ovo čudo vide stoljećima. Kipari su uspjeli u čvrstom mramornom bloku prenijeti nježnost i prozračnost najfinije tkanine koja se, kako se čini, može pomaknuti od najmanjeg daha povjetarca. Za stvaranje ovog nevjerojatnog "efekta vela" potrebno je mnogo vještine. I samo je nekoliko kipara uspjelo postići savršenstvo u ovoj složenoj tehnici
Koje je simbole talijanski umjetnik Giotto sakrio na svom "kovčegu"
Giotto di Bondone poznatiji kao Giotto bio je talijanski slikar i arhitekt iz Firence. Smatra se prvim u nizu velikih umjetnika koji su dali značajan doprinos talijanskoj renesansi. U djelu Giotta di Bondonea nalaze se nevjerojatne kreacije koje krase … "kutiju". Koja je ovo kutija?