Video: Teorija o tome zašto su umjetnici tijekom renesanse odjednom naučili slikati
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Dugo su znanstvenici i umjetnici raspravljali o pitanju kako su slikari u renesansi odjednom počeli uspijevati u nevjerojatno realističnim slikama. Jedno od mogućih objašnjenja je uporaba najnovijih optičkih uređaja za to vrijeme. Sporovi oko činjenice da su veliki majstori prošlosti možda bili malo "prevareni" skiciranjem kontura slike iz svojih projekcija još uvijek ne jenjavaju. Ulje na vatru dopunio je slavni britanski umjetnik David Hockney 2000 -ih, koji je proveo niz eksperimenata i potvrdio ovu teoriju "zavjere".
Klasik britanske umjetnosti, koji se posljednjih godina smatra najskupljim i najprodavanijim umjetnikom na svijetu, prije 20-ak godina, iznenada je pomislio na fenomen renesansnog slikarstva. Zašto su, zapravo, do tog vremena umjetnici u načelu slikali prilično ravne slike, očito nemajući pojma o perspektivi, i odjednom počeli stvarati nevjerojatno realistična remek -djela. Sve je počelo činjenicom da je modernom geniju odjednom pala na pamet ideja da pod povećalom pregleda crteže starog majstora Augustea Dominiquea Ingresa. Ovaj umjetnik je mnogo kasnije, živio je u 19. stoljeću, ali je istaknuti predstavnik francuske akademske škole. Pokušavajući razotkriti misterij njegova nevjerojatno realističnog djela, Hockney je odjednom primijetio sličnost u iscrtavanju Ingresovih linija s nekim djelima Andyja Warhola. Moram reći da se vođa pop -arta ponekad vrlo prozaično "petljao" u svoj rad - projicirao je fotografije na platno i precrtavao ih. Na primjer, nastao je poznati Maov portret. Hockney je predložio da je Ingres svoje crteže stvorio pomoću kamere lucida. Ovaj uređaj je uz pomoć prizme omogućio dobivanje optičke iluzije nacrtane slike na papiru. Umjetnik mu je mogao samo ući u trag i dovršiti slikanje detalja. Uređaj je opisao Johannes Kepler početkom 17. stoljeća, ali je izgrađen tek 200 godina kasnije.
Hockney se zainteresirao za ovo pitanje i proveo pravo znanstveno istraživanje: prikupio je mnoge reprodukcije djela starih majstora i objesio ih na zid, postavljajući ih prema vremenu nastanka, a regije - sjever na vrhu, jug na dno. Nakon analize razine realizma slika, David je uočio oštru "prekretnicu" na prijelazu iz XIV-XV stoljeća. Logično je bilo pretpostaviti da bi razlog mogli biti optički uređaji izumljeni u to vrijeme. Camera -lucida je nestala, budući da je patentirana tek 1807. godine, ali od vremena Aristotela bio je poznat jednostavniji uređaj koji također omogućuje dobivanje projekcija slike - ovo je camera obscura, poznati prototip kamere.
Camera obscura spominje se još u 5.-4. stoljeću pr. NS. - sljedbenici kineskog filozofa Mo-tzu opisali su pojavu obrnute slike na zidu zamračene sobe. Ovo je princip rada takvih uređaja. Svjetlosne zrake koje se reflektiraju od jarko osvijetljenih objekata prolaze kroz malu rupu čiji rubovi služe kao leća i stvaraju obrnutu sliku. Kada se pravilno postave, predmeti se mogu reflektirati i nacrtati na zidu u mračnoj prostoriji. Ovako su izgledale izvorne kamere - radilo se o prilično velikim uređajima koji su se koristili dok su bili unutra.
U davna vremena takvi mračni šatori korišteni su za promatranje astronomskih pojava (pomrčine Sunca, na primjer). Znanstvenici smatraju da je prvu kameru obscuru za potrebe slikanja prilagodio, naravno, Leonardo da Vinci, jer ju je upravo on detaljno opisao u svojoj "Traktati o slikarstvu". 150 godina nakon velikog genija renesanse, ovaj je uređaj učinjen prijenosnim i opremljen objektivom - sada je kamera bila mala drvena kutija. Zrcalo ugrađeno u njega pod kutom projiciralo je sliku na mat vodoravnu ploču, što je omogućilo prijenos slike na papir. Poznato je da je upravo takvu kameru koristio Jan Vermeer u svom radu.
Kako bi potvrdio svoju pretpostavku, David Hockney angažirao je fizičara Charlesa Falca na posao, nastavio je s praktičnim eksperimentima i pokušao reproducirati, koristeći iste optičke uređaje, ulomak slike Jana Van Eycka "Portret para Arnolfini". Uzevši za rad samo jedan luster, umjetnik je pronašao njegov analog i pokušao slikati koristeći iste tehničke uređaje koje su umjetnici imali 1434. godine, tada je slika nastala. Uspio je samo koristeći zaobljeno ogledalo kao leću. Međutim, upravo je takvo ogledalo prikazano na slici, pa je ujedinjeni tim umjetnika, fizičara i povjesničara bio vrlo zadovoljan rezultatima svog istraživanja.
Ova teorija i dalje ima protivnike, no danas se može smatrati praktično dokazanim da se revolucionarni skok u slikarstvu, koji se danas povezuje s renesansom, zapravo dogodio uvelike zahvaljujući najnovijim optičkim uređajima za to vrijeme koji su umjetnike "naučili" crtati predmete u perspektivi. Inače, sljedećim korakom u razvoju umjetnosti smatra se izum fotografije. Nakon što je na taj način zadovoljena čovjekova želja da što vjerodostojnije uhvati stvarnost, slika se uspjela osloboditi okova realizma i počela se kretati u suprotnom smjeru, ali to je, naravno, sasvim druga priča.
Preporučeni:
Zašto je slavni socijalistički realist Geliy Korzhev počeo slikati turske mutante i slike na biblijskim motivima
Posljednjih godina interes za rad sovjetskih umjetnika oživio je u svijetu umjetnosti. Bilo je i vrijeme kada su njihova djela otpisivana na odlagališta, a njihova imena ocrnjivali su novopečeni kritičari i likovni kritičari nove formacije. Iz sovjetskog razdoblja naslijeđe samo nekoliko umjetnika ostalo je netaknuto, među kojima je i ime Gelija Korževa, koji je posjedovao nevjerojatan dar vida i uspio majstorski prenijeti jednom gestom, izrazom lica, što je bila cijela jedna generacija razmišljati o
Je li istina da su najveći umjetnici renesanse bili rođaci: Mantegna i Bellini
Povijest umjetnosti ispunjena je obiteljskim dinastijama, ali možda je najistaknutiji odnos između zeta Andree Mantegne i Giovannija Bellinija. Bili su prijatelji i suparnici u isto vrijeme. Mantegna i Bellini inspirirali su, kopirali svoj rad i divili se jedno drugom. Imali su tako slične slike da je njihov mogući odnos osporavan stoljećima
Umjetnici sa posebnim značajkama koji nisu mogli slikati, ali su uspjeli stvoriti i postali poznati
Lako je zamisliti umjetnika s invaliditetom. Na primjer, u invalidskim kolicima, na jedno uho ili utrnuti. Mnogo je teže zamisliti kako se može postati umjetnik s oštećenjem vida, koordinacijom pokreta ili s osakaćenom rukom. Ali bilo ih je i dovoljno, te su postali slavni
Jedinstvene retro fotografije snimljene tijekom borbi tijekom rata u Afganistanu
Tijekom 10 godina rata Afganistan je prošao najmanje tri milijuna ljudi s postsovjetskog prostora, od čega je 800 tisuća sudjelovalo u neprijateljstvima. Ovaj rat i dalje odjekuje bolovima ne samo u afganistanskim obiteljima, već i u obiteljima svih onih koji su svoju međunarodnu dužnost morali ispuniti daleko od domovine. Ovaj pregled sadrži najzanimljivije fotografije koje mogu puno reći o tim strašnim ratnim danima
Crteži flomasterom - zašto ne slikati?
Mislim da se spor može dugo voditi - što je ipak lakše crtati flomasterom ili bojama? Međutim, vjerojatno se neće pronaći odgovor na ovo pitanje, jer će svatko braniti svoju vrstu umjetnosti. I to nije toliko važno, glavna stvar je da uz pomoć oboje možete nacrtati zanimljive slike