Sadržaj:
- Malo o umjetniku
- Turliks iz serije "Mutanti"
- Biblijske priče socijalističkog realista Gelija Korževa
- Bonus Posljednje platno iz majstorskih remek -djela
Video: Zašto je slavni socijalistički realist Geliy Korzhev počeo slikati turske mutante i slike na biblijskim motivima
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Posljednjih godina interes za rad sovjetskih umjetnika oživio je u svijetu umjetnosti. Bilo je i vrijeme kada su njihova djela otpisivana na odlagališta, a njihova imena ocrnjivali su novopečeni kritičari i likovni kritičari nove formacije. Iz sovjetskog razdoblja naslijeđe samo nekoliko umjetnika ostalo je netaknuto, uključujući i ime Helia Korzheva, posjedovao je nevjerojatan dar vida i znao je majstorski prenijeti jednom gestom, izrazom lica, ono o čemu je razmišljala cijela jedna generacija.
Malo o umjetniku
Helij je preveden kao Bog Sunca. Njegovi su roditelji htjeli sinu dati ime Traktor, no budući da je rođen u sparnom ljetu, dobio je ime Helios. A ako službenije, onda je Geliy Mikhailovich Korzhev sovjetski slikar, učitelj, profesor, svijetli predstavnik "strogog stila". Akademik Akademije umjetnosti SSSR -a, narodni umjetnik, laureat nekoliko državnih nagrada.
Za kreativne usluge sovjetskoj državi odlikovan je Lenjinovim ordenom, iako nikada nije bio član Komunističke partije. Jedno vrijeme bio je na čelu Saveza umjetnika. I što je vrlo znatiželjno, Helium je odbio plaću predsjednika kreativnog sindikata, nije koristio službeni automobil i nije sebi priređivao osobne izložbe. Jer nikad nisam jurio za slavom i slavom. Nekomercijalno od umjetnosti … ne možete reći drugačije. Bio je toliko samodostatan da je gotovo cijeli svoj život bio zatvoren od svijeta koji ga okružuje i pisao, neumorno četkama, do posljednjeg daha samo ono što je uzbuđivalo njegovu dušu.
Mnogi suvremenici i kolege umjetnici bili su jako iznervirani njegovom originalnošću i izoliranošću, koja je nadvladala njegovu neumoljivu narav. Nikad se nije osvrtao na druge, a ponajviše je cijenio unutarnju slobodu. Očigledno, ovdje je važnu ulogu odigralo ime koje mu je dano od rođenja i kojem je cijeli život nehotice pokušavao odgovarati.
Na njegovim platnima nikada nije bilo scena bitaka, a nije bilo ni obične i sitničavosti. Njegovi su heroji obični ljudi, ali sa snažnom unutarnjom jezgrom, sposobni za herojska djela, ljudi su izvanredni, snažni duhom. Umjetnik je upravo te slike prikazao na svojim platnima, a istodobno, gotovo uvijek u krupnom planu, cijelom dužinom.
Tijekom svoje kreativne karijere Korzhev je pokazivao i ideale i nedostatke svog vremena. Najnevjerojatniji i najupadljiviji gledatelj je majstorova sposobnost da nikada ne uljepšava život, a ne uglađuje ga, kao što su to učinili gotovo svi socijalistički realisti tog razdoblja. Uostalom, vjerovalo se da sadašnjost, a još više budućnost socijalističkog sustava prema mjerilima toga doba, zasigurno mora biti svijetla, s čime je Koržev imao velikih problema: na njoj nije bilo ni traga svjetloj budućnosti njegova platna.
A cijeli život njegov je glavni postulat bila zajednička istina: "Bit metode realizma je umjetnikova stalna borba s lažima." I upravo s ovom laži Helij se neprestano borio oko sebe i u sebi. Međutim, samo je prava istina pala na njegova platna, onakva kakvom ju je sam zamislio.
Turliks iz serije "Mutanti"
Krajem 80 -ih i početkom 90 -ih Koržev neočekivano i radikalno mijenja smjer svog rada, počinje pisati akutno društvene slike u žanru karikature. Na njegovim platnima odjednom oživljavaju mitska bića, ružna, zastrašujuća i smiješna u isto vrijeme. Turliki, ovako je umjetnik nazvao svoje likove koji žive vlastiti život na njegovim platnima. Ovom ciklusu prethodile su brojne realističke slike koje prikazuju neobuzdano pijanstvo i degradaciju sovjetskog društva, koje su strašnom snagom izazvale protest u duši Gelija Mihajloviča.
Neočekivani groteskni ciklus kreacija posvećenih Turcima pojavio se kao dijagnoza tadašnje perestrojke i dobio značaj pamfleta. U kritično povijesno vrijeme ljudi su mutirali, a nakon što su se pretvorili u Turke, postali su glasnici raspada velike zemlje.
No, radnja ove slike fascinantna je i zastrašujuća. Vidimo osobu koja se bori sa svojom sjenom ili demonskim mrijestom, pa je teško zamisliti tko će pobijediti u ovoj bitci. Sliku "Borba" napisao je Korzhev u vrijeme "perestrojke" i nesumnjivo je odražavao umjetnikov pogled na procese koji su se tada odvijali u zemlji, društvu i unutarnjem svijetu svake pojedine osobe.
Turliki Korzhev, nastojeći svom snagom biti poput ljudi, dosegli su posljednju liniju unutarnjeg brušenja, kada intelektualna i duhovna oskudica počinju ostavljati vrlo zapažen otisak na svom izgledu. Pileći mozak i unutrašnjost štakora ne mogu se sakriti niti plastičnim operacijama niti kozmetikom, kao što vidimo na slici "The Old Coquette".
Ljudi koji su nekim čudom preživjeli među mutantima, naravno, pokušavaju razgovarati s njima u nadi da će ih prosvijetliti ili barem pronaći neku vrstu zajedničkog jezika za međusobno razumijevanje. Međutim, sve je beskorisno, svijet se postupno mijenja i to ne na bolje.
Korževa serija "Mutanti" malo je poznata ruskoj publici, budući da se većina naselila u inozemstvu. Povijest njegova stvaranja također je obavijena tajnom. Još uvijek nije poznato što je umjetnika potaknulo na rad na njemu.
A istodobno je vrijedno napomenuti da se međunarodna publika divi "Mutantima" više od jednog desetljeća, za razliku od domaće javnosti, u kojoj korževski turlik često izaziva negativnu reakciju.
No, kako god bilo, točnost zapažanja i razina filozofskog izražavanja u ovoj seriji doista su nevjerojatni. S njom umjetnik, takoreći, postavlja nepogrešivu dijagnozu našeg bolesnog društva, pogođenog podlim i sramotnim tegobama.
Biblijske priče socijalističkog realista Gelija Korževa
No, umjetnik je ubrzo stavio točku na groteskni niz i prešao na vječnu temu, naime, biblijske teme. Očigledno je na ovaj način majstor odlučio pokazati da svi prije ili kasnije dođemo do spoznaje pravih vrijednosti.
Ta je činjenica u jednom trenutku jako opterećivala kritičare: "Socijalistički realist crta Krista!" A i govorit ćete gluposti, a s jedne strane bit ćete u pravu. S druge strane, to nije slučaj s Geliy Korzhevom. Sjetite se samo činjenice da na svom čelnom mjestu nije bio komunist. Ovo je doista bilo neobično. Ipak … činjenica ostaje.
Govoreći o vječnoj temi kroz slikarstvo, Korzhev reproducira biblijske priče u obliku suvremenih događaja i zapleta. Tako su, na primjer, Adam i Eva prikazani kao likovi modernog svijeta sa svojim porocima i slabostima. I što je zanimljivo, on piše o samom Kristu kako mu drago - ide na pogubljenje, razapet, mrtav, ali ne uskrsnuo. Očigledno da umjetnik nije vjerovao u to. A eto, tko zna …
Jedna od najboljih kreacija biblijskog ciklusa je "Lišeni raja" (1998.), u kojoj vidimo Adama kako pažljivo nosi Evu po pustinjskoj zemlji. Čini se da je sve isto kao i prije mnogo stoljeća. Međutim, sada zvuči drugačije. Gledajući ovo platno, odjednom mi pada na pamet ideja … Sada Adam i Eva nisu prvi, već posljednji ljudi na Zemlji. Točnije, posljednji nisu posustali.
Bonus Posljednje platno iz majstorskih remek -djela
I kao da, rezimirajući svoju karijeru, Geliy Mikhailovich, u 80. godini, piše nevjerojatno platno "Taoci (živi ekran)". Prema čijoj radnji nas vraća u godine Velikog Domovinskog rata. Pred našim očima odvija se užasan prizor: nacisti su otjerali preživjele građane kako bi te nesretnike razotkrili kao živi štit pred napredujućim jedinicama Sovjetske armije, koje će, najvjerojatnije, i dalje biti prisiljene pucati na svoje kolege građana. Uostalom, u ratu … kao u ratu.
Drama situacije, duboko i složeno simboličko značenje ovog platna u duhu Gelija Korževa sadrži umjetnikovo razumijevanje trenutnog stanja ruskog naroda, njegove bespomoćnosti i beznađa. Bez sentimentalnosti, samo strašna životna istina, izvedena na surov realan način, u najboljim tradicijama "grubog stila". Ovakav je on - Heliy Korzhev.
I na kraju, želio bih napomenuti da je prva osobna izložba umjetnikovih djela u Rusiji održana nakon njegove smrti u galeriji Tretyakov prije samo tri godine. Retrospektivni prikaz umjetnikovih djela uključivao je stotinu dvadeset slika i trideset grafičkih kreacija majstora. I, kako se pokazalo, nažalost, najveća zbirka djela Geliya Mikhailovicha završila je u Americi u zbirci Raymonda Johnsona u Minneapolisu u Muzeju ruske umjetnosti. Tu je završila i većina Turlika velikog ruskog slikara.
Pročitajte i: Geliy Korzhev: Umjetnik ruske nevolje i njegov jedinstveni slobodni realizam s prefiksom "SOTS".
Preporučeni:
Zašto je Olga Drozdova odlučila napustiti kazalište i kino: Kako je nakon 40 godina život glumice počeo iznova
Glumica Olga Drozdova 8. svibnja napustila je kazalište Sovremennik na čijoj je pozornici nastupala više od 30 godina, a nakon nekog vremena njezin suprug, glumac Dmitrij Pevtsov, objavio je kako se njegova supruga nije oprostila samo od kazališta, već završila je i glumačku karijeru … Što je 56-godišnju umjetnicu natjeralo na takvu odluku, zašto se nakon 40 godina njezin život dramatično promijenio i čime se planira baviti u budućnosti-dalje u pregledu
Kako ljudi danas žive u zemlji čija je povijest slična prispodobi o biblijskim pogubljenjima: Neprepoznati Somaliland
Zemlja koju nisu priznale čak ni Abhazija i Južna Osetija, zemlja koja je svoju dugogodišnju neovisnost stekla kao rezultat krvavog građanskog rata - Somaliland. Sada su tamo preteška vremena: rat, kuga, glad, najezda skakavaca … Život ovih ljudi sličan je priči o biblijskim pogubljenjima. Samo ova priča nema kraja. I što je najvažnije, sve će te nevolje jednog dana pokucati na našu kuću
Koje su turske TV serije postale popularne izvan Turske
Svake godine turske TV emisije osvajaju srca sve više gledatelja diljem svijeta. Jedna od najdugovječnijih domaćih telenovela, nadaleko poznata daleko izvan granica Turske, serija je "Veličanstveno stoljeće", koja se protegla čak 4 sezone
Teorija o tome zašto su umjetnici tijekom renesanse odjednom naučili slikati
Dugo su znanstvenici i umjetnici raspravljali o pitanju kako su slikari u renesansi odjednom počeli uspijevati u nevjerojatno realističnim slikama. Jedno od mogućih objašnjenja je uporaba najnovijih optičkih uređaja za to vrijeme. Sporovi oko činjenice da su veliki majstori prošlosti možda bili malo "prevareni" skiciranjem kontura slike iz svojih projekcija još uvijek ne jenjavaju. Ulje na vatru dopunio je slavni britanski umjetnik David Hockney koji je proveo brojne eksperimente
Crteži flomasterom - zašto ne slikati?
Mislim da se spor može dugo voditi - što je ipak lakše crtati flomasterom ili bojama? Međutim, vjerojatno se neće pronaći odgovor na ovo pitanje, jer će svatko braniti svoju vrstu umjetnosti. I to nije toliko važno, glavna stvar je da uz pomoć oboje možete nacrtati zanimljive slike