Zašto je pariški fotograf 19. stoljeća nazvan "Novi Leonardo": Nadar i njegove briljantne fotografije

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Ovaj čovjek, koji je živio u 19. stoljeću, s pravom je zaslužio epitet "novi Leonardo". Umjetnik, crtač, kemičar, izumitelj, aeronaut, pisac, kazališni dramatičar - njegovi su talenti bili nevjerojatno raznoliki, ali su ga potomci zapamtili kao briljantnog fotografa. Zahvaljujući fotografijama iz Nadarovog studija danas znamo kako su izgledali mnogi poznati ljudi tog vremena, a iz njegovih fotografija Pariza znanstvenici proučavaju povijest ovog grada danas. U travnju 2020. svijet je proslavio 200. godišnjicu rođenja čovjeka koji je postao simbol svoje ere.

Gaspard-Felix Tournachon rođen je 6. travnja 1820. u Parizu u obitelji izdavača. Međutim, mladić nije dugo uživao u mirnom, sigurnom životu. Kad je mladiću bilo 17 godina, otac mu je umro, a izdavačka kuća bankrotirala, pa je zaista krenuo od nule. Nakon što je napustio medicinski fakultet, Gaspard je odlučio pisati za novine i glavom je uronio u pariški boemski život. Iz njega je izašao s prtljagom poznanika s najtalentiranijim pjesnicima, umjetnicima i književnicima, s zasluženom slavom novinara karikaturista i s prilično skraćenim imenom: mladić je složeno prezime Turnashon u nekoliko koraka skratio do Nadar, a kasnije je pod tim pseudonimom postao poznat cijelom svijetu.

1852. Nadar je osmislio svoj prvi ambiciozan projekt. Odlučio je stvoriti ogromnu galeriju karikaturalnih portreta poznatih suvremenika. Rezultat dvogodišnjeg rada bio je "Nadarski panteon" - ogroman litografski list, na kojem su bile pretrpane karikature 240 francuskih književnika. To je bila samo četvrtina planiranog posla, ali umjetnik ga nije nastavio jer se pokazalo da je poduzeće preskupo. Nadar je prvo fotografirao sve modele (do tada je postao suvlasnik bratovog foto studija), a zatim je slikao. Moram reći da je ovaj projekt, iako nedovršen, umjetniku donio veliku slavu: slavne se nisu vrijeđale zbog vješto izvedenih karikatura, već su se bojale da ne uđu u Panteon u društvu drugih zvijezda, pa je ugled koji je stekao Nadar stekao za sebe je tijekom ovih godina bio mnogo skuplji od neposrednih prednosti litografije.

Zahvaljujući svom radu na Panteonu, Nadar je bio fasciniran fotografijom. Napisao je: Tijekom svog života Nadar je postao autor cijele galerije veličanstvenih fotografija poznatih suvremenika: Victor Hugo, Georges Sand, Alexandre Dumas, braća Goncourt, Charles Baudelaire, Gustave Courbet, Sarah Bernhardt i mnogih drugih. Nadar je postao klasik fotografskog portreta, razvijajući mnoge tehnike koje su još uvijek osnova za ovu umjetničku formu. Njegov atelje na Boulevard des Capucines u Parizu postao je primjer ultramodernog salona: zgrada od stakla i metala, dizalo i fontana iznutra i, što je iznenađujuće, neonski natpis, jedan od prvih u Parizu. Ovo sjajno čudo svog vremena Nadar je posebno naručio Antoine Lumiere, otac poznate braće filmaša.

Osim najviše umjetničke razine, Nadarova fotografska umjetnost oduvijek je bila korak ispred sa tehničke strane, jer nije uzalud taj čovjek spojio tako raznolike talente. Njegovi prvi pokušaji korištenja električne energije u fotografiji izazvali su zbunjenost stručnjaka. Francusko fotografsko društvo nije vjerovalo u mogućnost umjetne rasvjete sve dok Nadar nije posebno snimio niz pokaznih fotografija. No, nakon toga, fotograf-inovator uspio je fotografirati na mjestima koja su se prije smatrala nedostupnima za fotografiranje. Nadar se sa svojom glomaznom opremom popeo i uspio ukloniti prvo pariške katakombe, a zatim i kanalizaciju glavnog grada Francuske. Inače, ova serija njegovih djela učinila je tamnice toliko poznatim da su izleti po "pariškom trbuhu" kasnije postali moderni. Posjetitelji su započeli svoje putovanje posebnim kolicima za kanalizaciju, zatim su žene odvedene podzemnim kanalima na gondoli, a muškarci su hodali uz njih. Otprilike u istim godinama, inače, Nadarov prijatelj Victor Hugo opisao je podzemni dio glavnog grada u romanu Les Miserables. Ako vam se na donjoj slici čini da ljudska figura izgleda pomalo neprirodno, potpuno ste u pravu. Tada je ekspozicija kamere pod umjetnim svjetlom bila 18 minuta. Tijekom rada Nadar je vrlo brzo došao do zaključka da je lakše staviti voštane manekene u tamnicu nego prisiliti radnike da tako dugo ostanu nepomični.

Zanimljivo je da je Nadar tijekom proučavanja "pariškog dna" (u doslovnom smislu) bio fasciniran idejom letenja nad velikim gradom. 1861. projektirao je i izgradio poznati gigantski balon. Više od osamdeset tisuća ljudi okupilo se na Champ de Marsu kako bi gledalo njegov prvi let. Znatiželjnici nisu bili razočarani: ogroman balon podigao je košaru na kat veličine male kuće u kojoj se nalazilo sve potrebno za život, uključujući kuhinju. Vjeruje se da je to bio "Div" kojeg je Manet prikazao iznad Pariza na slici "Svjetska izložba 1867". Balon je uzletio pet puta, ali se tada, nažalost, srušio. Nadar i njegova supruga Ernestina ozlijeđeni su, no to nije spriječilo umjetnika, jer su letovi postali važan dio njegova rada - Nadar se nekoliko godina razvijao, a zatim patentirao prvu svjetsku metodu snimanja iz zraka. Tehnički je to bilo još teže nego uvlačenje masivnih baterija u uske prolaze katakombi. Za fotografiranje na velikoj nadmorskoj visini majstor je morao razviti posebne kompozicije reagensa. No, krajem 1860 -ih, fotograf je napokon uspio snimiti prvu fotografiju s visine od više od petsto metara.

Nakon razdoblja prosperiteta, Nadar se suočio s financijskom nestabilnošću - nije uspio zaraditi veliko bogatstvo tijekom svog uspona, a događaji u Pariškoj komuni potkopali su njegov položaj. Stoga se do kraja života veliki foto umjetnik i izumitelj uglavnom bavio književnim stvaralaštvom. Napisao je i objavio nekoliko knjiga u kojima je govorio o svom životu i poznatim prijateljima. "Glavni fotograf 19. stoljeća" umro je 1910. godine, nekoliko tjedana prije svog 90. rođendana. Njegov atelje u Parizu, pod vodstvom njegova sina Paula, radio je jako dugo - do 1939. godine.

I u XXI stoljeću žanr fotografije ostaje tražen. I iako je postao što pristupačniji, postoje i prava remek -djela. Tako, putnik fotografira interijere poznatih svjetskih hramova, slično kaleidoskopu.