Koje je simbole Dürer šifrirao na jezivoj gravuri "Vitez" i zašto su rekli da ga je tjerao strah od smrti

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Djelo Albrechta Durera "Vitez, smrt i vrag" izazvalo je odjek u Europi u XVI. Stoljeću! Ali čak i danas izaziva strahopoštovanje, a negdje čak i užas. No, znate li tajne skrivene u ovoj gravuri? I što je najvažnije, je li istina da je smrt pratila Dürera od djetinjstva, a upravo je taj strah utjecao na nastanak poznatog djela?

Povijest stvaranja

Vitez, smrt i vrag dovršio je Albrecht Durer 1513. Gravura je nastala u Nürnberškom razdoblju umjetnika, kada je izvršavao naredbe cara Maksimilijana i živio u Nürnbergu, posvetivši se graviranju. Za razliku od mnogih djela tog vremena, nije stvorena po narudžbi.

Uobičajeno je da se Durerov "Vitez" uključi u skupinu radionica graviranja koja uključuje tri najpoznatija Durerova djela - "Melankolija", "Sveti Jeronim u ćeliji" i "Vitez, smrt i vrag". Zanimljivo je da su sve tri gravure napisane u istom vremenskom razdoblju, sve tri su izrađene na bakru i približno iste veličine (24,5 x 19,1 cm). Iako otisci nisu trilogija u strogom smislu riječi, oni su blisko povezani i nadopunjuju se. Štoviše, one odgovaraju trima vrlinama srednjovjekovne skolastike - teološkoj, intelektualnoj i moralnoj. Zanimljivo je da je Dürer u gravuri o "Vitezu" upotrijebio svoj crtež prije 15 godina! Tako su se prve ideje o tako uzbudljivoj i zastrašujućoj radnji pojavile kod slikara u dobi od 20 godina. Osim toga, Dürer, koji voli anatomiju, koristio se proučavanjem psa i proporcijama konja. Također se vjeruje da je prototip "Viteza" poslužio kao remek -djelo Verrocchia. Konjički kip Bartolomea Colleonija, koji je stvorio talijanski kipar Andrea del Verrocchio, izrazito je sličan u pozi i haljini plemenitom vitezu gravure. Mogu vidjeti kip Dürera izgrađen 1496. za vrijeme mog putovanja u Veneciju 1505. – 1507.

U naslovu gravure nalazi se jedna zanimljiva priča. Sam Dürer nazvao je djelo drugačije. Kad je 4213-godišnji umjetnik završio graviranje 1513. godine, komadu je dao ime Konjanik. Da, ovo djelo na prvi pogled može izgledati kao crtež, ali u stvarnosti je to fino detaljno urezivanje. Dürer je dlijetom ("hladno dlijeto") izrezivao uzorke na tvrdoj, ravnoj površini (u ovom slučaju bakar). U te isklesane niše ulivene su minimalne količine tinte. A onda je slika postala jasna.

Zemljište

Glavni predmet djela je vitez, prikazan u oklopu i na konju. Ima mač i dugo koplje vezano lisičjim repom. Prati ga pas. Iza konja vidimo kostur sa šiljastom krunom i zmijom oko vrata. U rukama mu je pješčani sat. Za vitezom slijedi antropomorfna figura koja izgleda poput koze. U daljini je vidljiv grad-tvrđava, što dodatno naglašava otuđenje viteza od društva. U donjem desnom kutu, u prvom planu, nalazi se lubanja i ploča s umjetnikovim monogramom i datumom 1513. Umjesto da otprilike ureže svoj potpis u sliku, njemački graver postavio je svoje inicijale i datum na ploču u donjem lijevom kutu slike. Način na koji je isklesao svoje oglase poslužio je kao svojevrsni Dürer logo koji mu je omogućio da brani svoja prava na prodaju svojih otisaka dok su se kretali Europom. Figure u prvom planu okružene su stjenovitim krajolikom i krhkim drvećem.

Simbolizam

Smrt obavijena zmijama i vrag s kozjim licem govore sami za sebe. Glavna poruka gravure je simbol smrti. No u djelu su skriveni i drugi simboli. Vjeruje se da vitezov sjajni oklop simbolizira njegovu snažnu kršćansku vjeru. Pješčani sat u ruci smrti predstavlja uzaludnost ljudskog života. Lisicji rep, proboden viteškim kopljem i ostavljen iza njega, znači laž, dok pas koji trči uz njega personificira istinitost i odanost. Gušter koji nestaje nagovještava nadolazeću opasnost. Lubanja ispod definitivno predstoji smrt. Dürer, koji je proučavao ljudsku anatomiju zajedno s drugim znanstvenim disciplinama, možda je bio fasciniran lubanjama iz estetskih razloga. Ali znao je za njihovo simbolično značenje u Svetom Rimskom Carstvu i u cijeloj ostatku Europe. Nežive lubanje koje su se pojavile u procesu raspadanja simboliziraju ljudsku smrtnost i često su prikazane na nadgrobnim spomenicima kao podsjetnik živima da su im dani na zemlji odbrojani.

Vozeći se neprestano kroz mračnu skandinavsku klisuru, Durerov vitez jaše pored Smrti na blijedom konju koji drži pješčani sat. Podsjeća viteza - život je kratak. Đavao ga slijedi. Kao oličenje moralne vrline, jahač po uzoru na herojske konjičke portrete nije rastresen i vjeran je svojoj misiji. Graviranje je dokaz kako su se Dürerova misao i tehnika sjajno spojile u njegovoj radionici graviranja.

Tema smrti u Dürerovom životu

Smrt je lebdjela oko Dürera od djetinjstva. Od njegovih 17 braće i sestara, samo su dvojica preživjeli. Izbijanja bolesti potaknula su ga da u svoje dnevnike napiše: „Svi koji su danas među nama mogu sutra biti pokopani“i „Uvijek tražite milost. Kao da možeš svakog trenutka umrijeti. Smrt je bila stvarna i stalna prijetnja umjetniku, čija je predanost njegovoj vjeri značila da se duboko plašio prokletstva. Svjestan ove zabrinutosti, promatrač je mogao pročitati Viteza kao jedan od umjetnikovih autoportreta. Postoji i mišljenje da se trilogija Dürerovih majstorskih gravira odnosi na faze u fazi žalovanja „od stoicizma („ Vitez, smrt i vrag “) do poricanja („ Sveti Jeronim “) i očaja („ Melankolija “). Vjerojatno je serija postala svojevrsni psihološki odgovor Dürera o smrti njegove majke 1513. godine.

Nekoliko godina nakon stvaranja Viteza, Dürer je postao jedan od najtraženijih umjetnika u sjevernoj Europi. Hrabro je odbio ponude da radi kao dvorski umjetnik pa je čak te majstore nazvao "parazitima". I sam se usredotočio na graviranje, proizvevši stotine primjeraka za prodaju diljem kontinenta. Ova je replikacija potaknula revoluciju koja je umjetnost učinila masovnom i pristupačnom većini (manje poznati Dürerovi ispisi mogli su se kupiti po vrlo niskim cijenama). U međuvremenu, njegovo oštro oko za detalje i izvanredno rezbarenje pomogli su da se gravura pretvori u pravu likovnu umjetnost. U konačnici, upravo su ga njegove nevjerojatne gravure učinile najpoznatijim slikarom njemačke renesanse.