Sadržaj:
- Nekoliko riječi o slikaru
- Budite drugačiji, a ostanite sami
- Ruralni krajolik - spokojan sklad u svakom potezu kista
- Retro slikarstvo
- Slikanje mrtve prirode u stilu starih majstora
Video: Umjetnik iz ruskog zaleđa piše platna za koja se ne može reći da ih je stvorio jedan majstor
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Alexander Shevelev danas je jedan od najtalentiranijih umjetnika u Rusiji. Njegova djela izvedena su u najboljim tradicijama škole ruskog realističkog slikarstva, zapadnoeuropskog impresionizma, kao i škole nizozemskih majstora. Stoga, promatrajući umjetnikovu virtualnu galeriju, gledatelj se ne prestaje čuditi umjetnikovoj višestrukoj vještini, djelujući u različitim stilovima, i tako širokom rasponu njegovih djela koji se otkriva u nekoliko žanrova. Upravo je to slučaj kada ni ne pomislite da su slike predstavljene u galeriji naslikane rukom istog majstora.
Nekoliko riječi o slikaru
Alexander Viktorovich Shevelev (rođen 1964.) potječe iz regije Novgorod. Iza majstora je Jaroslavska umjetnička škola i Lenjingradski institut za slikarstvo. Umjetnik je od 1996. član Saveza umjetnika Rusije. Živi i radi u gradu Rybinsku.
I uopće ne čudi što majstorska djela visoko cijene ljubitelji umjetnosti i kolekcionari iz mnogih zemalja. Značajan dio umjetnikovih djela čuva se u Muzeju umjetnosti Rybinsk, u nekoliko muzeja u regiji, kao i u Državnoj dumi Ruske Federacije. Njegove su kreacije ukras privatnih kolekcija ruskih kolekcionara u Moskvi, Rybinsku, Sankt Peterburgu, Yaroslavlu, kao i u inozemstvu - u Njemačkoj, SAD -u, Finskoj, Švedskoj, Nizozemskoj.
Budite drugačiji, a ostanite sami
Umjetnički smjer rada Aleksandra Ševeleva je štafelajno slikarstvo u svom tradicionalnom očitovanju, naime, realistički, impresionistički i povijesno-romantični stilovi, koje je umjetnik majstorski primijenio u svojim pejzažima, mrtvim prirodama, kućanskim i povijesnim slikama.
Zanimljivo je da je umjetnik ustrajno razvijao svoj višestruki talent još iz studentskih dana, ne samo učeći osnove majstorstva na slikarskim satovima instituta, već je svoje vještine polirao u dvoranama Ermitaža, posvećujući gotovo sve svoje slobodno vrijeme prepisivanju djela svjetsko slikarstvo.
Na primjerima kreacija velikih majstora iz prošlosti naučio je precizno reproducirati crtež, kompozicijske tehnike i različita rješenja u boji. Stoga je Aleksandar razvio poštovan odnos prema klasicima i akademskim tradicijama, kao i prema nekim inovativnim slikarskim pravcima. Otuda tako širok raspon u izboru žanrova.
I sada, nakon mnogo godina, časni slikar odlično vlada tehnikama i tehnikama slikanja krajolika, prirodnih i urbanih; mrtve prirode-složene u kompozicijskim i figurativnim i šarenim rješenjima, kao i platna radnje-povijesnog žanra, pružajući gledateljima predodžbu o predrevolucionarnom dobu Rusije, izravno o njegovu rodnom gradu Rybinsku.
Ruralni krajolik - spokojan sklad u svakom potezu kista
Izvanredan osjećaj nastaje promatranjem umjetnikovih seoskih pejzaža, kroz koje se čini da gledatelja uranja u svoj svijet, ispunjen ne samo ljepotom, već i izvanrednim mirom i skladom. Slijedeći tradiciju realizma, autor ne nastoji kopirati prirodu, već je kreativno reinterpretira i prenosi gledatelju onako kako je sam vidi.
Gledatelji nisu ništa manje impresionirani skladnim koloritom umjetnikove palete, kao i njegovom majstorskom sposobnošću da impresionistički prenese efekt zračnog prostora, svjetla i sjene.
A osim toga, vjerojatno je nepotrebno ponavljati koliko su srcu ruskom gledatelju dragi i dragi motivi koji prikazuju veličanstvene prirodne krajolike, koji su u svakom trenutku u njegovoj duši pronalazili živahan odziv.
Retro slikarstvo
U radu Aleksandra Ševeleva postoji još jedna jaka točka koja čini njegovu sliku jedinstvenom i nezaboravnom - ovo je niz gradskih pejzaža posvećenih Rybinsku u predrevolucionarnom razdoblju. Slikar je u ovom ciklusu nastojao odraziti tu, utonulu u zaborav, atmosferu provincijskog grada, koji je bio jedan od najljepših na Volgi. A također i prenijeti gledatelju romantizam prošlog vremena i naizgled izgubljeni način života građana tog razdoblja.
Vidjeti povijesno i umjetničko u svakodnevici i svakodnevici, a zatim to odraziti u svojim djelima, odnosno oživjeti stare parkove, avenije i ulice, ispuniti ih prepunom vrevom i životom - to je umjetnikov zadatak.
U tim je djelima Alexander Shevelev uspio sačuvati prepoznatljivost i dokumentarnost prikazanih objekata. Činilo se da je gledatelja uvalio u prošlo doba i pričao fascinantne nostalgične priče o životu gradskih ulica ruske provincije.
U isto vrijeme, Aleksandar Ševelev nadopunio je svoja retrospektivna stvaralačka traganja umjetničkim slikama, koje su u njegova djela unijele dašak romantizma prošlog doba. I određena dekorativnost svojstvena ovom nizu radova omogućila je majstoru da ispuni slikovnu plohu mnoštvom detalja i raznim nijansama boja, što je njegovim kreacijama dalo određeni svečani zvuk.
Slikanje mrtve prirode u stilu starih majstora
I na kraju, želio bih čitatelju pokazati nekoliko divnih mrtvih priroda Aleksandra Sheveleva, napravljenih u potpuno drugačijem stilu. U tom je žanru, oslanjajući se na europsku školu realističkog slikarstva, a posebno na školu flamanskih majstora koji su djelovali u razdoblju od 16. do 17. stoljeća, umjetnik stvorio nevjerojatne kompozicije realističnih slika.
Kao što vidite, u ovim autorovim djelima postoji radikalno drugačiji pristup, stil, tehnika, boja i umjetničke tehnike, ni na koji način inferiorniji od njegovih drugih umjetničkih djela.
Takav je on, drugačiji i izvanredan umjetnik iz Rybinska - Alexander Shevelev, sposoban zapeti za oko i dotaknuti žice duše čak i vrlo zahtjevnog gledatelja.
Netko voli realizam, netko voli impresionizam, a neki prepoznaju samo avangardu … I to ne čudi - svjetonazor modernog gledatelja mijenja se ne samo s vremenom. Mnogi misle da će biti zanimljivo pogledati našu virtualnu galeriju i vidjeti višeslojne slike modernog moskovskog avangardnog umjetnika Sergeja Chesnokova-Ladyzhenskog.
Preporučeni:
Umjetnik iz ruskog zaleđa slika cvjetne mrtve prirode božanske ljepote
Od davnina se cvijeće smatra oličenjem ne samo proljeća, već i najsvjetlijeg i najčišćeg na zemlji, naime onoga što je ostalo od božanskog raja na njemu. Stoga su svijet cvijeća odavno veličali pjesnici - u poeziji i umjetnici - u slikarstvu. Suvremene slikare privlači svojom profinjenošću, bogatstvom boja i raznolikošću oblika. Danas se u našoj virtualnoj galeriji nalazi nevjerojatan izbor cvjetnih mrtvih priroda Marine Zakharove, koji teško da će ikoga ostaviti ravnodušnim
Portreti u stilu starog ruskog ikonopisa, koji je stvorio moderni majstor kista Andrei Remnev
U današnje vrijeme suvremenim umjetnicima sve je teže pronaći slobodne niše za razvoj svog individualizma i očitovanje autorovog rukopisa. No, u Rusiji postoji majstor koji je stvorio svoj jedinstveni korporativni stil koji se temelji na staroj tehnici ruskog ikonopisa i modernom konstruktivizmu. Umjetnik utjelovljuje svoje fantazije uz pomoć drevnih tehnologija slikanja ikona i prirodne boje izrađene vlastitom rukom na žumanjku. Ime ovog rijetkog modernog Rusa
Umjetnik iz ruskog zaleđa slika izvanredne slike koje je teško razlikovati od kovanja novca
Danas likovna umjetnost, kao nikada prije, ima neograničeni stupanj slobode u izboru tema, ideja, dizajna i umjetničkih sredstava. Ipak, mnogi majstori ne uspijevaju iznenaditi gledatelja svojom nestandardnom i skladnom kombinacijom forme i sadržaja. O jednom talentiranom umjetniku iz Bryanska koji je to uspio u potpunosti postići - naš današnji pregled. I koliko je živo i zanimljivo Sergej Kustarev utjelovio svoju ideju imitacije volumetrijskog reljefa uljem
Kako pas koji ne može hodati i golubica koja ne može letjeti postaju prijatelji
Životinje su uvijek pune svakakvih iznenađenja. Stalno nas iznenađuju tako neobično velikim brojem apsolutno divnih stvari! Najnevjerojatnija stvar kod naše manje braće je njihova nevjerojatna sposobnost ljubavi. Istinsko prijateljstvo, predanost i odanost kvalitete su čija sveukupna dubina koju osoba treba naučiti i naučiti. Mali pas koji ne može hodati i ptica koja ne može letjeti postali su najbolji prijatelji. Kako ste mogli osjetiti srodnu dušu u d
Svarog, Makosh i drugi likovi slavenske mitologije, oživljeni na digitalnim ilustracijama umjetnika iz ruskog zaleđa
Bilo je tu i basni, bajki i mitova, bogova i Valkira, šumskih duhova i mnogih drugih likova, koje su svi davno zaboravili, oživjeli su u djelima Igora Ožiganova, pozivajući gledatelja na fascinantno putovanje satkano od daleka prošlost … atmosfera koja vlada oko daje osjećaj laganog uzbuđenja i magije, koji ponekad tako nedostaje svakodnevnom životu