Zašto se umjetnik Rokotov naziva slikarom ruskih masona i koja je njegova misterija

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Fjodor Rokotov najtajnovitiji je umjetnik druge polovice 18. stoljeća. Kao jedan od glavnih slikara portreta svog vremena, izvršavao je narudžbe za peterburšku i moskovsku aristokraciju. Zašto se Rokotov naziva tajanstvenim slikarom i je li doista sudjelovao u masonskom pokretu?

Biografija

Fjodor Stepanovič Rokotov rođen je 1730 -ih na imanju Vorontsov. Pretpostavljalo se da bi Rokotov mogao biti vlasnikov izvanbračni sin, vjerojatno sin princa P. I. Repnina, koji mu je u mladosti dao slobodu. Formalniji izvori tvrde da je Rokotov od kmetova i u mladosti sam kupio svoju slobodu. Godine 1755. počeo je brzi rast Rokotova pod pokroviteljstvom grofa Ivana Šuvalova, miljenika carice Elizabete I. Petrovne i osnivača Moskovskog sveučilišta i Akademije umjetnosti.

Uloga Shuvalova u formiranju Rokotova kao umjetnika

II Šuvalov došao je u Moskvu kako bi regrutirao darovite mladiće. Primijetio je Rokotova i pomogao mu da se preseli u Sankt Peterburg i stekne obrazovanje. U početku je mladić ušao u Prvi kadetski zbor, čiji je direktor bio I. I. Šuvalov.

Dobivši čin kapetana, povukao se iz vojne službe i upisao Umjetničku akademiju. Nakon toga pozvan je u Moskvu da naslika krunidbeni portret Katarine II., A samo dvije godine kasnije Rokotov je dobio titulu akademika. Zahvaljujući grofu Šuvalovu 20-godišnji Rokotov dobio je priliku naslikati portret prijestolonasljednika, velikog vojvode Petra Fedoroviča (kasnije Petra III.). Godine 1762., na predstavljanju svog portreta Petra III, koji je upravo bio stupio na prijestolje, Rokotov je postao dvorski slikar. Godinu dana kasnije naslikao je portret nove carice Katarine II (1763.).

Rokotovljevo sudjelovanje u masonskom pokretu

Od kasnih 1760 -ih do ranih 1790 -ih, umjetnik je slikao "sve u Moskvi", uključujući čitave cikluse obiteljskih portreta (na primjer, grofa Vorontsova), prikazujući ljude dvije ili tri generacije. U Moskvi je izbjegavao sve službene zahtjeve za slike koliko je mogao, ali je rado slikao članove moskovskog društva malim, intimnim portretima. Bili su to portreti do ramena ili do pojasa, njihove nijanse temeljene na nježnim izblijedjelim tonovima, osvijetljene tako nježno da su konture bile zamućene, a platno je sjalo kroz krhke boje.

Rokotov je 1772. postao jedan od osnivača moskovskog engleskog kluba. U ovoj fazi karijere, na vrhuncu uspjeha, Rokotov je, prema nekim pretpostavkama, ušao u masonsko bratstvo. Možda je Rokotov bio član tajne lože masonstva. Zanimljivo je da je Rokotov, prema jednoj verziji, bio izvanbračni sin ministra Petra Repnina, također člana masonske lože Clio. Ubrzo se umjetnik prijavio za Novikov časopis Morning Light. Objavljivao je prijevode tekstova njemačkih masona, filozofske članke o vjerskim temama.

1790 -ih slobodni zidari počeli su biti ugnjetavani - a istodobno je i slikareva kreativna aktivnost nestala. Platna ovog razdoblja imaju iznimno oskudnu paletu, gotovo jednobojnu. Ove se značajke obično objašnjavaju slabljenjem umjetnikove vizije.

Portret Vasilija Ivanoviča Maikova

Među djelima F. Rokotova ističe se portret Vasilija Ivanoviča Maikova. Vasilij Ivanovič Maikov ruski je pjesnik i dramatičar, najveći majstor herojske pjesme u ruskoj književnosti. Darovit pjesnik i sin zemljoposjednika. Služio je u pukovniji Semenovsky, a kasnije je obnašao razne civilne položaje. Maikov se kretao u društvu slobodnih zidara, pisao je ode, duhovnu poeziju i druge lirske drame.

U njegovom licu, iza mlitave vječnosti, nagađa se pronicljivost i ironičan um talentiranog pjesnika. Maikovljevo senzualno lice napisano je materijalno materijalno, a paleta zelene i crvene još više naglašava vitalnost slike. Ovo djelo jedno je od najznačajnijih u umjetnosti 18. stoljeća. Sam Maikov, autor "komične poezije" i fabulist. Sudeći prema portretu Rokotova, junak zna svoju vrijednost, zna vrijednost života i cijeni svoje dostojanstvo. Rokotov je uhvatio pobjedonosno senzualnu samodopadnost čovjeka koji je, takoreći, snishodljivo proglasio: "Živi, okusi slatkoću nevinog života." Maikov je pokušao živjeti "kako to nalažu dužnost i čast" i pozvao je na moralno samočišćenje i oduprijeti se gnjevu.

Portret Alexandre Struyskaya (1772),

Portret Alexandre Struyskaya (1772.), koji se ponekad naziva i ruska Mona Lisa i, doduše, najpoznatiji ženski portret 18. stoljeća. Već treće stoljeće portret mlade Aleksandre Struyskaye oduzima duše zadivljenih gledatelja. Ovu djevojku je nemoguće zaboraviti.

Šarm portreta prošao je kroz stoljeća i u dvadesetom stoljeću zadivio pjesnika N. Zabolotskog. Razmislite o tome - djevojka koja je dugo živjela postala je pjesnikova muza.

Iako je po rodu bio kmet, u Rokotovom djelu nije bilo ni traga njegovu skromnom podrijetlu. Naprotiv, lica na njegovim slikama bila su obilježena sofisticiranošću koja je izostala na drugim portretima tog vremena. Unatoč vrtoglavim uspjesima koji su mu osigurali carske redove, titulu akademika i plemstva, nikada nije zaboravio svoje podrijetlo.

Gledajući portrete Rokotova, čini se da je svaka osoba bila jedinstvena pojava za umjetnika. Možda je upravo to utjecalo na činjenicu da je Rokotov izbjegao slikati svečane portrete s velikom količinom nakita i ukrasa. Umjesto toga, bio je jedan od prvih ruskih umjetnika koji je stvorio psihološki portret s naglaskom na optičke i atmosferske efekte.