Sadržaj:
- O umjetniku koji je stvorio sliku ruskog sela
- Vlastita školska i sudska služba
- Najpoznatija djela
- Uspjeh i priznanje
- Vjersko slikarstvo i čudo
- Venecijanovljev glavni doprinos svijetu umjetnosti 19. stoljeća
Video: Kako je nastala pjesnička slika seljačke Rusije u 19. stoljeću: Tajna zaglušujućeg uspjeha umjetnika Venetsianova
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Aleksej Gavrilovič Venecijanov jedan je od najvećih ruskih umjetnika 19. stoljeća, najpoznatiji po svom prirodnom i dostojanstvenom prikazu seljačkog života i prirode. Zaslužan je za stvaranje žanrovskog slikarstva i razvoj nacionalnog ruskog krajolika. Venetsianov je također poznat po svojoj velikoj ulozi u obrazovanju i obrazovanju mladih umjetnika iz siromašnih obitelji.
O umjetniku koji je stvorio sliku ruskog sela
Aleksej Gavrilovič Venecijanov kreativan je i izvanredan ruski umjetnik 19. stoljeća i, možda, jedan od najzanimljivijih majstora ruske umjetnosti. Venetsianov je prvi ruski slikar koji je uspio otkriti umjetnost prikazivanja obične osobe i stvoriti umjetnost ZA običnu osobu. Prikazivao je prirodu bez akademske veličine i "talijanske" bujnosti. Aleksej Venecijanov bio je prvi umjetnik u povijesti ruske umjetnosti koji nije samo demonstrirao život seljaka, seoske žanrove, već je stvorio i pjesničku sliku ruralne Rusije.
Venetsianov rođen je u Moskvi 1780. u obitelji osiromašenog trgovca. Njegov otac potječe iz grčke obitelji Mihapulo-Proko ili Farmaki-Proko, a nadimak "Veneziano" već se pojavio u Rusiji, gdje se umjetnikov pradjed sa suprugom i sinom preselio 1740-ih. Dječak je pohađao privatni internat i izvorno se školovao za državnu službu kao šumski inspektor. Slikanje je u to vrijeme bilo samo hobi, glavna djelatnost bila je državna služba. Umjetnik je imao sreće: prvi put je imao priliku studirati portretno slikarstvo kod Fjodora Rokotova, koji je živio u susjedstvu. A kasnije, već u Sankt Peterburgu, uzimao je sate slikanja kod slavnog Vladimira Borovikovskog, u čijoj je kući neko vrijeme živio Venetsianov.
Djelo francuskog umjetnika Françoisa Mariusa Graneta toliko ga se dojmilo da je Venetsianov odlučio primijeniti iste tehnike na svojim platnima. Posebno su ga fascinirale prirodne boje i prozračna atmosfera na slikarskim slikama. Od tog vremena počinje temeljitiji rad u slikarskim tehnikama, a hobi se polako pretvara u njegovo životno djelo.
1802. preselio se u St. Petersburg i pohađao tečajeve na Umjetničkoj akademiji. Paralelno s tim, Venetsianov je dugo proveo u Ermitažu, kopirajući djela velikih majstora, osobito nizozemskih slikara pejzaža. Umjetnik je 1810. od Akademije dobio titulu počasnog radnika, što je pridonijelo rastu njegove popularnosti.
Vlastita školska i sudska služba
Ljubav prema prirodi i selu, kao i želja za slikanjem prirodnih predmeta (u granetskom stilu) potaknuli su Venetsianova da kupi malo imanje u pokrajini Tver. Godine 1820. Venetsianov je potpuno napustio političke poslove i službu u korist slikarstva. Nakon useljenja u svoj dom, usredotočio se na prikaz seljaka i seoskog života. Umjetnik se sada mogao potpuno posvetiti umjetnosti. Godine 1824. Venetsianov je prodao svoju sliku "Staja" za veliku svotu u to vrijeme - 5000 rubalja.
S tim je sredstvima umjetnik na svom imanju organizirao umjetničku školu - školu Safonkovsky - za talentirane učenike koji si nisu mogli priuštiti umjetničko obrazovanje. Venecijanov je učio crtanje i slikanje prema vlastitoj metodi. Tijekom cijelog razdoblja postojanja školu je završilo oko 70 učenika (među istaknutim su bili G. Soroka, N. Krylov, A. Alekseev, L. Plakhov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko i G. Mihajlov). Kako bi platio sve troškove škole, Venetsianov se obratio Nikoli I. sa zahtjevom za financijsku potporu. 1830. car je imenovao Alekseja Gavriloviča za svog dvorskog slikara s plaćom od 3.000 rubalja.
Najpoznatija djela
Najpoznatija djela Alekseja Venecijanova:
Karakteristična značajka Venecijanovljevog rada, koje je ostavilo neizbrisiv dojam na rusko umjetničko okruženje, bilo je njegovo zanemarivanje akademskih pravila i metoda. Venecijanovljeva djela zadivljuju gledatelje izravno "živom" prirodom percepcije, koja je za svoje vrijeme bila inovativna. Venetsianov je stvorio lijepe i pomalo idealističke slike seljaka, dostojanstvo seljačkog života, koristeći prirodno svjetlo i prirodni okoliš. Njegova paleta je prilično složena, kombinira bogate žuto-smeđe, zelene, plavkaste nijanse. Većina njegovih slika nastala je „na otvorenom.
Uspjeh i priznanje
Očiti uspjeh i jedinstvenost Alekseja Venecijanova potvrdili su car i carica. Godine 1818. Venetsianov je stvorio čitav niz portreta poznatih državnika. Slike je poklonio carici Elizabeti i u znak zahvalnosti od nje dobio zlatnu burmuticu.
No sliku "Čišćenje repe", s kojom je, kako mnogi vjeruju, započelo rusko svakodnevno slikarstvo, 1823. stekao je sam car Aleksandar I. za 1000 rubalja. Razdoblje 1820 -ih godina može se nazvati najplodnijim u karijeri ovog umjetnika: Venetsianov je napisao mnoga djela s osobnom porukom - snimiti stvarnost takvu kakva jest i bez uljepšavanja. Izložba, održana na Umjetničkoj akademiji 1824. godine, donijela je Alekseju Gavriloviču ogroman uspjeh, a njegov su rad zabilježili i javnost i mnogi kritičari u novinama.
Vjersko slikarstvo i čudo
Osim omiljenih seljačkih tema, Venetsianov se bavio i vjerskim slikarstvom, ispunjavajući narudžbe za obližnje crkve. Zanimljivo je da se u slikama Krista, Djevice i apostola pojavljuju sve iste poznate crte običnih seljaka (umjetnik je ostao vjeran svojim zamislima).
Godinu dana prije smrti, Aleksej Gavrilovič dobio je važno naređenje - oslikavanje crkve u Kaljazinu. Između ostalih slika, trebao je nacrtati sliku redovnika Makarija Kalyazinskog. Umjetnik nije bio upoznat s poviješću ovog sveca i dugo je s njim tražio slike. Ali bez uspjeha. Legenda kaže da je slika Makarija Kalyazinskog stigla umjetniku u snu, nakon čega je Venetsianov uspio stvoriti izgled sveca. Međutim, unatoč čudesnom događaju koji se dogodio, smrt je spriječila dovršenje narudžbe iz crkve. Aleksej Gavrilovič Venecijanov imao je 67 godina kada je tragično poginuo u nesreći na snježnoj cesti. Umjetnička djela izložena su u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, Državnom ruskom muzeju i Ermitažu.
Venecijanovljev glavni doprinos svijetu umjetnosti 19. stoljeća
1. Prepoznavanje važnosti prirodnog svjetla u slikarstvu, 2. Stvaranje kompozicijskog integriteta likova i krajolika za stvaranje jedinstva između ljudi i prirode, 3. Naglašavanje vrlina seljaka, 4. Prikaz aristokratskih tema u neformalnom i svakodnevnom životu postavljanje, 5. Oživljavanje tehnika ranog romantizma.
Preporučeni:
Kako je nastala mistična priča "Viy": Na što je utjecala cenzura i koja su neslaganja nastala tijekom filmske adaptacije u SSSR -u
Nikolaj Vasiljevič Gogol možda je najmisteriozniji i mistični pisac ruske književnosti. Tijekom svoje četrdeset dvije godine uspio je napisati desetke djela koja još uvijek žive u srcima čitatelja. Ovaj briljantni pisac ostavio je veliki broj misterija o svojim kreacijama i životu, koje oni još uvijek ne mogu shvatiti. Zlo je predstavio kao unutarnji fenomen i stanje, a ne vanjsko, društveno ili političko. Nikolaj Vasiljevič opisao je probleme Rusije ne kao državu
Kako je jedna slika govorila o glavnom problemu Engleske u 19. stoljeću: "The Foundling Returns to the Mother", Emma Brownlow
Engleska umjetnica Emma Brownlow poznata je po svojim žanrovskim slikama. Omiljena tema je tema pronalaska u londonskom sirotištu. Najpoznatija slika Brownlowa bila je The Foundling Returned to Mother (1851.). Ova dramatična radnja istražuje temu ponovnog okupljanja majke i kćeri. Djelo je postalo dio povijesti umjetnika. Tko je bio otac Emme Brownlow i kako je povezan s poznatim platnom?
Ruralna Amerika na slikama učitelja Pollocka ili koja je tajna uspjeha neponovljivog Thomasa Harta Bentona
Thomas Hart Benton bio je američki slikar poznat po svom osebujnom, fluidnom stilu slikanja. Smatra se jednim od utemeljitelja američkog regionalizma, zajedno s Grantom Woodom i Johnom Stuartom Curryjem. Bentonove slike i murali vrlo su prepoznatljivi i hvataju bit američkog života. On je preferirao ruralnu temu, srednji zapad, ali i producirao djela s više urbanih scena iz svog vremena u New Yorku. Iako je prvenstveno bio regionalistički slikar, uključio je i njega
Atmosferske slike Pavla Ryzhenka - umjetnika koji slika povijest Rusije
Atmosferske slike ruskog slikara Pavela Ryzhenka prava su riznica tragičnih događaja povezanih s povijesnom prošlošću velikog ruskog naroda. I, unatoč činjenici da je većina platna zasićena boli, melankolijom i očajem, istodobno su svi jakog duha, jer je autor u njih uložio ne samo svoju dušu, već i duboko značenje koje vam omogućuje da pogledajte što se ranije događalo "izvana"
Život Rusije u 19. stoljeću na živim slikama zaboravljenog umjetnika Alekseja Korzukhina, kojeg obožavaju na zapadnim aukcijama
Ime Alekseja Ivanoviča Korzukhina rijetko se spominje među uglednim ruskim umjetnicima 19. stoljeća. No, to ne čini njegovo stvaralačko naslijeđe manje značajnim u povijesti umjetnosti. Korzukhin je veliki umjetnik, jedan od najboljih ruskih slikara žanra, čije je ime zaboravljeno. Dok su njegove slike pravi dokumentarni dokazi o životu i životu ruskog naroda u pretprošlom stoljeću