Nejasnoće, lagani aktovi i "nešto histerično": slike Franza von Stucka

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Slike Franza von Stucka fasciniraju i plaše, privlače pozornost i istodobno odbijaju - sve zahvaljujući tome što je umjetnik točno i naturalistički prikazao apstraktne, alegorijske, mitove i legende. I također - zahvaljujući noti "histerije" koju je sam Carl Gustav Jung ulovio u svojim djelima. I, naravno, zahvaljujući činjenici da među radovima von Stucka prevladavaju slike s likom golog tijela.

Franz Stuck, sin mlinara, simbolist

Zapravo, prefiks "von" dodan je Stuckovu imenu tek 1906. godine, kada je dobio plemićku titulu. Umjetnik je rođen u jednostavnoj obitelji - otac mu je bio bavarski mlinar. 1878., u dobi od petnaest godina, dječak koji je od malih nogu bio privučen crtanju otišao je u München studirati slikarstvo.

Zapravo, Franz von Stuck nije stekao akademsko obrazovanje - unatoč činjenici da je nakon umjetničke škole upisao Münchensku umjetničku akademiju, umjetnik nije završio cijeli tečaj i sam stekao mnoge vještine. Nadahnuo ga je rad simbolista, prije svega - Arnolda Becklina, švicarskog slikara i grafičara koji je prikazao nevjerojatne izmišljene svjetove na platnima. Drugi umjetnik koji je utjecao na Stuckovo porijeklo bio je Franz von Lenbach sa svojim realističnim portretima. Kombinacija naturalističke slike i onostranog, mističnog prizvuka omogućila je publici da zadivi publiku učinkom upoznavanja djela von Stucka.

Ideje za slike došle su iz svijeta mašte i odvele su gledatelja u ovaj svijet. Ima mnogo komada i često prikazuju sve vrste demona, vještica, sfingi i drugih zlih duhova, često su se likovi u njegovim djelima pojavljivali polugoli ili potpuno ogoljeni, što je bilo novo i skandalozno u doba dominacije viktorijanskih vrijednosti u Europi. I to nije samo slučaj - čini se da von Stuckovi likovi žive vlastitim životom, njihove poze, izrazi lica nose otisak dvosmislenosti i tjeskobe.

Likovi na von Stuckovim slikama obično ostaju nepomični, ali čini se da se čak i u ovoj nepokretnosti krije nešto mistično i zlokobno. Čak su i zapleti koji su na prvi pogled bili jednostavni, čak i portreti, izašli iz von Stucka puni alegorija i dvosmislenosti. Tako se čini da su oživljavajući likovi slika opisanih u klasičnoj književnosti realni i istodobno beskrajno udaljeni od običnog ljudskog svijeta.

Šljam i ne samo u pozadini slika Zaglavilo se

Ono što je Franz Stuck stvorio nije imalo nikakve veze s akademskim slikarstvom, bilo je moderno. Njemački umjetnik, kao i svi modernisti, eksperimentirao je s novim umjetničkim tehnikama i različitim žanrovima.

1892. nekoliko se umjetnika, uključujući Stucka, ujedinilo i stvorilo Münchensku secesiju, prvu u nizu sličnih udruga diljem Njemačke. Pripadnici secesije proglasili su se protivnicima konzervativnih pogleda na umjetnost, onih stavova koje su proglasile i ispovijedale postojeće udruge umjetnika. Ideja je bila isprobati nešto novo, svježe i odvažno u umjetnosti. Sljedeće godine 1893. održana je prva izložba secesije na kojoj je bilo oko četiri tisuće ljudi koji su vidjeli djela tristo modernističkih umjetnika, uključujući Franza von Stucka.

Tada je njegovo djelo pod naslovom "Grijeh" napravilo senzaciju. Umjetnica je na platnu prikazala gotovo potpuno golu žensku figuru, a, kako se čini na prvi pogled, prekrivena je nekakvom tamnom tkaninom. Ali ne: nakon što je pomno pogledao, gledatelj shvaća da je ta žena - Eve - omotana zmijom, glava joj počiva na ženskom ramenu, a oči su joj uprte izravno u onu koja stoji ispred slike. Nakon toga, Stuck je stvorio još jedanaest verzija ovog djela.

Očigledno, ne treba tražiti duboko filozofsko značenje u djelima von Stucka - umjetnik nije istraživao pitanja bića i nije tražio smisao života, samo je pokazao mješavinu vanjske, fizičke ljepote i unutarnjeg, duhovna ljepota. U isto vrijeme, djela Nietzschea imala su veliki utjecaj na von Stuckov svjetonazor, a općenito ideje s kraja devetnaestog stoljeća o nadčovjeku nisu mogle ne utjecati na rad bavarskog umjetnika.

Godine 1895. dobio je titulu profesora na Umjetničkoj akademiji, a 1906. godine - plemićku titulu, što mu je omogućilo da svom imenu doda respektabilnu "pozadinu".

Ako je na prijelazu iz XIX u XX stoljeće von Stuck bio iznimno popularan kod poznavatelja modernističkog smjera u slikarstvu, što savršeno pokazuju brojna ponavljanja njegovih vlastitih slika, onda bliže Prvom svjetskom ratu, a još više nakon njegova kraj, popularnost Nijemaca brzo je nestala. Svijet se promijenio, von Stuckove slike zamišljenih čarobnih svjetova više nisu našle željeni odjek u srcima publike i često su se jednostavno činile da nisu na svom mjestu; umjetnik je izlazio iz mode. Zanimanje za njegovo djelo nastavilo se već šezdesetih godina, zajedno s povratkom popularnosti modernosti.

Umjetnička vila

Iz onoga što su njegovi suvremenici govorili o von Stucku stječe se dojam da je pokušao sam život pretvoriti u umjetničko djelo. Nakon što je slikao sliku, von Stuck je radio na okviru - koji je postao sastavni dio slike, a također i umjetničko djelo.

Umjetnik je 1898. sagradio kuću u Münchenu pod nazivom Villa Stuck. Postala je u određenom smislu odraz umjetnikovih kreativnih pogleda: sve je u vili bilo uređeno prema von Stuckovim skicama. Glavno pročelje i interijeri vile bili su ukrašeni brojnim skulpturama - umjetnik je prema njima osjećao posebnu ljubav, nije uzalud njegove slike u pravilu nastale na velikim platnima.

Namještaj Von Stucka izrađen je prema vlastitom dizajnu. Godine 1900. nagrađena je zlatnom medaljom na Svjetskoj izložbi u Parizu. Kasnije je glavnoj zgradi dodan atelje, a nakon smrti von Stucka, 1968., vila je prve muzeje primila kao muzej.

Nastavljajući temu, priča o još jednoj veličanstvenoj simbolici - Arnold Böcklin, koji je nadahnuo velike umove za stvaranje remek -djela.