Video: Staromodna budućnost u skulpturama Stephane Halleux
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
"Tim Barton upoznao je Julesa Verna" - tako su na internetu opisana djela belgijske autorice Stephane Halleux. Skulpture ovog autora ne mogu se zamijeniti ni s jednom drugom: izvedene u stilu steampunka, šarmantna su mješavina čovjeka, strojeva i tehnologije.
Stephane Halleux rođen je 6. srpnja 1976. u Belgiji. Nakon što je diplomirao na Institutu Saint Luc u Liegeu, autor je započeo svoju karijeru u studiju animacije u Luksemburgu, gdje je crtao stripove. Umjetnik je sedam godina stvarao nezanimljive (vlastitim riječima) stvari za druge ljude i nije imao prilike raditi ništa drugo. Na kraju je doživio kreativnu krizu i Stephane je napustio tvrtku. Njegovo novo radno mjesto je tvrtka koja prodaje stari namještaj. Ovdje, okružen starim stvarima, autor je ponovno osjetio sposobnost stvaranja.
Skulptura je postala nova strast za Stephane Halleux. Autor od kože, dijelova različitih mehanizama i drugih improviziranih predmeta, stvara figure osmišljene do najsitnijih detalja, slične i ljudima i strojevima. Skulpture su istovremeno duhovite, mračne i ispunjene nekakvim nevjerojatnim šarmom.
"Oduvijek sam volio ludi spoj znanosti, najnoviju tehnologiju s romantikom starih mehanizama", kaže Stephane Halleux. - Sve što radim je moja bizarna crtana vizija naše robotizirane budućnosti. I zamišljam budućnost pomalo staromodno, nemojte mi zamjeriti."
Prva izložba radova Stephane Halleux održana je 2005. godine. Od tada su njegove skulpture prikazane u nekoliko prestižnih galerija, a sada je autor usmjeren na osvajanje međunarodnog umjetničkog prostora.
Preporučeni:
Test slavom Reda iz "Ivanushki": Zašto budućnost pjevača izaziva zabrinutost njegovih prijatelja
Crvenokosa iz Ivanushkog, neformalni vođa grupe, pjevač Andrei Grigoriev-Appolonov, 26. srpnja navršila je 51 godinu. Teško je vjerovati u to, jer on je i dalje isti kao prije 25 godina, nastavlja nastupati u jednoj od "dugo svirajućih" i najuspješnijih glazbenih skupina, izvodeći sve iste super hitove devedesetih. i još uvijek osvaja djevojačka srca. U njegovom rodnom gradu Sočiju postavljena je skulptura "Lucky" čiji je prototip bio pjevač, ali ni sebi, ni onima koji su dobri
Najviše se pričalo o eko neboderima i drugim kreacijama oca visoke tehnologije Normana Fostera, koji gradi budućnost
Nazivaju ga najutjecajnijim arhitektom današnjice - ali i osuđuju ga jednako često. On se bori za okoliš-i stvara visokotehnološke ultramoderne nebodere. Njemu, futuristu i vizionaru, povjerena je obnova povijesnih građevina, a svaki put je to nova riječ u graditeljstvu. Ako je legendarni kralj Midas sve što dotakne pretvorio u zlato, onda Norman Foster sve pretvara … u budućnost
Kako je botaničar Christopher Dresser dizajnirao budućnost u viktorijansko doba
Metalni sjaj, lakonski, ali hrabar oblik … Čini se da su stvari koje je stvorio dizajner Christopher Dresser "gosti iz budućnosti" koji su slučajno ušli u viktorijansko doba iz 20. stoljeća. Tko je bio taj tajanstveni čovjek, čije je ime ostalo u zaboravu dugi niz godina - znanstvenik, umjetnik, prorok?
Kako su u Rusiji predviđali budućnost i tražili odgovore na teška pitanja: Seljačko gatanje
Ljudi uvijek sanjaju da znaju svoju budućnost kako bi donijeli pravu odluku. Danas, unatoč prilično visokoj kulturnoj razini u svijetu, mnogi odlaze do gatara, postavljaju pitanja i pokušavaju dobiti važne odgovore. Postoji mnogo različitih gatanja, stvaraju se posebni računalni programi, tiskaju knjige. U staroj Rusiji seljaci su se služili gatanjem kako bi pravilno izgradili svoj život, zaštitili se od neuspjeha usjeva, izbjegli bolest ili tugu. Pročitajte zašto mladi kr
Uspomene na budućnost: utopijska grafika sovjetskog arhitekta Jakova Černihova
2006. u Rusiji se dogodio događaj koji je u krugovima umjetničkih kritičara dobio status "kulturne katastrofe". Više od tisuću izvornika djela Jakova Černihova ukradeno je iz Ruskog državnog arhiva književnosti i umjetnosti. Tko je bio taj čovjek čije su ideje rijetko imale praktičnu primjenu i zašto se njegova utopijska grafika može smatrati nacionalnim blagom?