Sadržaj:

Kako su Turci koji su pobijedili Bizant postavili europsku renesansu
Kako su Turci koji su pobijedili Bizant postavili europsku renesansu

Video: Kako su Turci koji su pobijedili Bizant postavili europsku renesansu

Video: Kako su Turci koji su pobijedili Bizant postavili europsku renesansu
Video: Однажды в Одессе — ЖИЗНЬ И ПРИКЛЮЧЕНИЯ МИШКИ ЯПОНЧИКА. ДРАМА НА РЕАЛЬНЫХ СОБЫТИЯХ! + ENGLISH SUB - YouTube 2024, Svibanj
Anonim
Image
Image

Renesansno slikarstvo postalo je mjerilo za mnoge generacije umjetnika koji dolaze. Mnogi su sigurni da je za to bilo dovoljno koristiti uređaj s lećama koji bi omogućio precizno skiciranje linija. Međutim, renesansno slikarstvo više je od realizma crteža. Mora postojati još jedan faktor, a mnogi su uvjereni da renesansu zapravo nisu stvorili Europljani, već Bizantinci.

Tradicije antike zapravo se nisu prekidale

Pad realističkog slikarstva i kiparstva u Europi povezan je s padom Rima i nestankom drevnih škola i tradicija. Doista, kiparski i slikani portreti iz davnine zadivljuju svojim realizmom i, u slučaju slikarstva, radom s bojom, a europski srednji vijek nisu nimalo sretni: ravne figure, iskrivljene perspektive i proporcije, groteskne figurice. "Tradicije antike zauvijek su izgubljene, morao sam sve naučiti iznova", ovako se obično komentiraju ove promjene.

Zapravo, tradicija antike nikada nije bila potpuno prekinuta, jer je stradao samo zapadni dio Rimskog Carstva. Istok, koji nam je poznat kao Bizant, doživio je svoj kraj svijeta u sedmom stoljeću - s neuspjehom usjeva, hladnim vremenom, kugom i najezdom barbara - ali je ipak zadržao dovoljan broj majstora koji su mogli dalje poučavati.

Bizantsko slikarstvo opalo je u sedmom stoljeću i još uvijek je zadržalo mnoge stare klasične tehnike. I ova freska izaziva asocijacije na Giotta, koji je slikao otprilike u isto vrijeme kad i autor freske
Bizantsko slikarstvo opalo je u sedmom stoljeću i još uvijek je zadržalo mnoge stare klasične tehnike. I ova freska izaziva asocijacije na Giotta, koji je slikao otprilike u isto vrijeme kad i autor freske

S širenjem kršćanstva stilizacija je ušla u modu, ali tradicija i tehnika realističkog slikarstva i kiparstva nisu potpuno nestale. Samo običaj studiranja u Bizantu, baš kao što je u devetnaestom stoljeću polovica Europe otišla studirati slikarstvo u Parizu i Italiji, europski umjetnici nisu imali: prije svega, takvo bi putovanje bilo vrlo opasno. Točnije bi bilo reći da je Europa bila odsječena od tradicionalne antičke realističke škole, a ne da je tradicija potisnuta i nestala.

Preporod je počeo u Italiji u četrnaestom stoljeću

Naravno, ovo se razdoblje naziva "protorenesansa", ali odavde možete započeti odbrojavanje povratka drevne tradicije u Europu. Još ne vidimo realizam koji će se postići već u petnaestom stoljeću, ali vidimo slike Bogorodice i svetaca, koje se čine vrlo poznatim i sličnim srednjovjekovnim Rusima. Stvar je u tome što su oslikane u bizantskom stilu. Kasnije, u petnaestom stoljeću, započela je "prava renesansa", tijekom koje se realizam i tehnike, toliko slične starim, počele širiti iz Italije po Europi. Ove su tehnike toliko suptilne i toliko brojne da se ne mogu objasniti samo izumom leće (iako je leća bez sumnje korištena).

No, što se dogodilo u četrnaestom i petnaestom stoljeću i zašto se Italija pokazala tako posebnom? U sovjetskim časopisima mogla se pročitati popularna teorija da su u Italiji sačuvana najstarija remek -djela, a umjetnici su se na njima počeli orijentirati - prije toga je sve antikno odbačeno kao pogansko. Ali posljednja tvrdnja nije istinita. Srednji vijek pun je referenci na drevne tekstove i mitologiju, biti upoznat s njima značilo je biti kulturna osoba. To znači da se starina nije ignorirala, radilo se o nečem drugom.

Srednjovjekovna slika Aresa (Marsa), koja, usput, opovrgava teoriju da prije renesanse nitko nije pokušao prikazati odsjaj na metalu
Srednjovjekovna slika Aresa (Marsa), koja, usput, opovrgava teoriju da prije renesanse nitko nije pokušao prikazati odsjaj na metalu

Ako malo globalnije pogledamo procese u četrnaestom i petnaestom stoljeću, vidjet ćemo postupnu smrt Bizanta, gdje je konačnu točku u njegovoj povijesti stavio sultan Mehmed II, koji je 1453. zauzeo Carigrad. Očito je da su tijekom svih posljednjih godina života carstva njegovi gospodari tiho tražili prilike za život u drugim kršćanskim zemljama, a nakon pada carstva odljev je trebao postati potpuno masivan (sjetite se da su se tako pojavili Cigani u Europi).

Jedna od najistaknutijih veza u Bizantu bila je morska veza s Italijom, u Bizantu su postojala talijanska naselja, i ona obrazovanih Bizantinaca koji nisu znali talijanski, barem su učili latinski - univerzalni jezik međunarodne komunikacije u srednjem vijeku. Najvjerojatnije je u Italiji nastala kritična masa kvalificiranih izbjeglica iz Bizanta. Točnije, to je činjenica poznata povijesti, ali se češće povezuje sa znanošću nego s umjetnošću - međutim, nisu samo znanstvenici pobjegli iz urušenog carstva. Inače, znanstvenici su mogli sa sobom donijeti uređaj s lećom koji je slikarima olakšao život - optika u Bizantu bila je u najboljem izdanju. Drugim riječima, europsku kulturu i znanost podigle su izbjeglice, a od osamnaestog do devetnaestog stoljeća, zbog neznanja tumača, postalo je uobičajeno proglasiti renesansu samo čudom naglog uspona ljudske misli i ljudskog duha.

Bizantski su umjetnici veliku pažnju posvetili tome da lice postane prepoznatljivo
Bizantski su umjetnici veliku pažnju posvetili tome da lice postane prepoznatljivo

Bilo je toliko izbjeglica da je Papa morao osnovati Visoku školu za svoje poslove

Egzodus kršćana koji su govorili grčki iz bivšeg Bizanta nastavio se čak i nakon njegova pada, a bio je toliko masovan da je na kraju papa Grgur XIII osnovao zasebni kolegij koji se bavio prihvaćanjem novih izbjeglica i njihovom integracijom, točnije prekvalifikacijom u Katoličanstvo. Za to su mnogi mladi ljudi studirali teologiju, kako bi potom tisuće svojih saplemenika koji žive u Italiji prekvalificirali od grčkog obreda do latinskog (samo u Veneciji, do kraja petnaestog stoljeća, bilo je pet tisuća Bizantinaca).

Sve su te izbjeglice sa sobom donijele školske i akademske programe u Bizantu, koji su bili znatno napredniji nego u Europi, ali, što je najvažnije, bizantski akademski i pedagoški pristup koji je omogućio napredak znanosti na novom mjestu za daljnje i učinkovito osposobljavanje novih majstori koji koriste tehnike raznolikije od "ponavljaj za mnom".

El Grecov stil izgledao bi relevantno u dvadesetom stoljeću
El Grecov stil izgledao bi relevantno u dvadesetom stoljeću

Među umjetnicima bizantske kulture mnogi su bili veliki majstori i proslavili se kao slikari novih zemalja prebivališta. Ovo je španjolski majstor El Greco, čije je pravo ime bilo Domenicos Theotokopoulos i koji je počeo preseljenjem u Italiju, Mlečanin Marco Baziti, koji je rođen u izbjegličkoj obitelji i obrazovan u svom krugu, Mlečanin Antonio Vasilakki (Antonios Vasilakis), koji rođen je na grčkom otoku Milosu. Broj manjih umjetnika brojao se u stotinama, a ta masa nije mogla utjecati na opće trendove u slikarstvu. Uzimajući u obzir činjenicu da su imena pokušavala "talijanizirati", jednostavno je nemoguće izračunati podrijetlo drugih običnih umjetnika.

Pokazalo se da slikarstvo renesanse nije bilo otkriće "od nule", nastavilo je mnoga stoljeća istraživanja i razvoja. Ne čudi što su portreti Fayuma i starorimske slike toliko slični slikama iz prošlih stoljeća. Oni pripadaju istoj tradiciji, koja zapravo nije prekinuta. A ako uzmemo u obzir da su sve sljedeće slikarske škole, do kraja devetnaestog stoljeća, bile ukorijenjene u talijanskoj renesansi, možemo reći da europska umjetnost ne stoji samo na antičkim tradicijama - izrasla je iz antičke umjetnosti i nastavila ju je, bila je to ista škola sama.

Majstori su natjerali studente da crpe iz života

Preživjeli su mnogi crteži iz doba renesanse, što se ne može objasniti lećama. Ovo su skice iz prirode, s različitim stupnjevima uspjeha i složenosti, iz kutova koji pokazuju da je umjetnik pokušao proučiti i razumjeti kako će ljudsko tijelo i njegovi dijelovi izgledati u različitim okolnostima i kako ga prenijeti što realnije. Najvjerojatnije su učenje kroz skice donijeli i Bizantinci - anatomiji u kasnoantičkoj tradiciji pridavala se velika pozornost, što se jasno vidi iz skulptura.

Mnogo skica olovkom ostalo je iz renesanse
Mnogo skica olovkom ostalo je iz renesanse

To ne znači da Europljani nisu ulagali u renesansu

Vrlo važan faktor za razvoj tog renesansnog slikarstva kojemu se sada divimo bio je razvoj uljanog slikarstva. Iako su same boje čovječanstvu poznate već duže vrijeme, do razine koja je bila potrebna za stvaranje nama poznatih remek -djela, tehniku je podigao Nizozemac Jan van Eyck. Neke su tehnike razvili i Nizozemci i Nijemci i organski su se isprepleli s onima koje su Bizantinci donijeli sa sobom, prisiljavajući ih da promijene svoju školu slikanja u ovu tehniku. Osim toga, Bizantinci su najvjerojatnije imali mali utjecaj na razvoj svjetovne književnosti kojom se renesansa ponosi. No remek -djela starogrčkih autora, konačno prevedena na latinski, utjecala su na rast humanizma i filozofije.

Ako još niste upoznati s teorijom leća, učinite sljedeće: Tajna "realističkog" renesansnog slikarstva.

Preporučeni: