Što možete naučiti o životu britanskih žena gledajući slike viktorijanskih umjetnika (2. dio)

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Sredinom 19. stoljeća Engleska je bila jedna od vodećih svjetskih sila. Posjedovala je doslovce pola svijeta, u svakodnevnom životu običnih građana već su postojale takve pogodnosti kao što su pošta i vlak, cvjetala je znanost i tehnologija. Mnogi ljudi još uvijek smatraju razdoblje vladavine kraljice Viktorije najboljim u povijesti ove zemlje. Međutim, što se tiče ženskih prava, prosvijetljena moć ostala je na srednjovjekovnoj razini. Dame nisu smjele čitati novine s političkim člancima i nisu smjele putovati bez muškaraca. Jedini način na koji se žena može ostvariti smatrao se brakom i obitelji, jer je s pravnog gledišta bila samo "dodatak" muškarca.

Misija žene

Triptih, koji je stvorio poznati slikar tog doba, George Hicks Elgar, vrlo detaljno i detaljno prikazuje što bi žena trebala učiniti cijeli svoj život: podržati muškarca. Od prvih koraka koje mali poduzima, držeći se za majku, do posljednjeg daha, kada kći puna ljubavi mora pomoći ostarjelom ocu. Naravno, sve ove ipostasi žena časne su i dobrodošle u našem svijetu baš kao i prije 200 godina, međutim, znajući da žene viktorijanske Engleske nemaju gotovo nikakvu alternativu u životu, ukupni rad više je nalik na rečenicu.

Drugi dio prikazuje ženu u drugoj ulozi - vjernu ženu i suputnicu i život. Čovjek na slici očito je uzrujan s pismom sa žalobnom prugom u ruci, tješi ga žena. Vidi se da je ona divna domaćica: stol je postavljen za doručak, u vazi na kaminu nalazi se svježe cvijeće. Dotjerana, lijepa žena primjer je čestite dame svog vremena.

U završnom dijelu triptiha kći se brine za svog bolesnog oca, služi mu kao utjeha za njegovu starost. Poznati viktorijanski kritičar John Ruskin napisao je o ovim slikama na sljedeći način:

Bez imena i prijatelja

Užas situacije za većinu žena tog doba bio je u tome što je, ostajući "bez imena i bez prijatelja" - poput junakinje na slici Emily Mary Osborne, djevojčicama bilo vrlo teško pronaći dostojno mjesto u životu. Sudeći po odjeći, mlada umjetnica nedavno je ostala bez roditelja. Došla je u trgovinu pokušati prodati svoju sliku, ali očito ima male šanse za to. Prati je mlađi brat, jedini pomoćnik.

Emily Osborne inspiraciju za svoj rad možda je crpila iz romana Mary Control, Self-Control, čija je junakinja prodajom svojih slika pokušala pomoći ocu. Ako je tako, tada bi joj trebao pomoći mladić u pozadini, objesivši platna na zid, i sve će se, u načelu, dobro završiti.

Ljubomora i flert

Haynes King stvorio je mnoge lijepe žanrovske slike. Umjetnika je najviše privlačio intenzitet strasti. Na ovoj slici, na primjer, odigrana je cijela drama. Živahna djevojka, koja sjedi u odvažnoj pozi, očito koketira s mladićem, a druga, u skromnoj tamnoj haljini, ovo gleda. Istraživači slikarstva vjeruju da su najvjerojatnije djevojčice sestre koje su ostale siročad (o tome svjedoči mala fotografija njihovog oca na zidu). Čak i ako ljepotice sada žive s majkom, jedina šansa da se sklone u životu je uspješan brak.

Likovi junakinja toliko su različiti da su stanovnici viktorijanske Engleske, odgojeni na klasičnim primjerima književnosti, najvjerojatnije na slici vidjeli rasprostranjenu radnju izbora između vrline i poroka. Djevojka u skromnoj kapi predstavlja pravednost. U kutu stola iza nje su knjige, najvjerojatnije molitvenici, ne dopušta si tako neozbiljnu komunikaciju s muškarcima i stoga je u drugom planu. Bira li mladić bistru i veselu djevojku ili skromniju, ali kreposnu djevojku - pitanje ostaje otvoreno, gledatelj može sam smisliti zaplet slike.

Temelj se vraća majci

Ova slika bilježi sretan trenutak kada majka pokupi dijete koje je tamo ostavljeno radi udomljavanja iz sirotišta. Ali zašto ga je u tom slučaju ostavila? Ova slika otkriva još jedan "čir" na tijelu viktorijanskog engleskog društva - situaciju sa siročadi. Činjenica je da stroga puritanska pravila nisu dopuštala neudanim ženama da imaju djecu. To jest, naravno, nitko im nije oduzeo bebe, ali ugledni vlasnici s velikom vjerojatnošću izbacili bi sobaricu ili slugu da je dijete dovela "na rubu". I to unatoč činjenici da je često vlasnik bio otac nezakonitih. Mlada majka, koja je ostala bez posla i sredstava za život, najčešće je skliznula na dno ili umrla u londonskim sirotinjskim četvrtima.

Stoga su stotine mladih djevojaka koje nisu mogle izbjeći takvu smetnju bacale novorođenčad ravno na ulice grada ili ih bacale na prag bogatih kuća. Kad je broj umiruće djece s ulice u Londonu premašio sve zamislive bočne oltare, stvoren je Dom za pronalaženje koji, međutim, nije u potpunosti riješio problem. Međutim, neki su pronalasci imali barem neke šanse. Jedna od takvih osoba bio je John Brownlow. Odrastao je u Sirotištu, a zatim postao njegov direktor (vidimo ga na slici). Kći ovog vrijednog čovjeka postala je umjetnica, što je u to vrijeme također bila težak zadatak za ženu, autorica je ovog platna. Usput, John Brownlow je uzgojen u Dickensovom romanu Oliver Twist kao gospodin Branlow. Pisac je bio prijatelj ove obitelji i od nje je crpio inspiraciju i informacije radeći na svom besmrtnom stvaralaštvu.

Što se tiče radnje na slici, može se pretpostaviti da je žena, koja se vratila po dijete, uspjela nekako stati na noge, možda se udala i nagovorila muža da prihvati njeno dijete. U svakom slučaju, ovo je platno primjer sretnog završetka tužne priče. Inače, sama umjetnica, kao prava žena viktorijanskog doba, kasnije se udala i napustila umjetnost, posvetivši se svojoj obitelji.

Prošlost i sadašnjost

Ova poučna priča, koju je umjetnik ispričao u obliku triptiha, nikoga ne može ostaviti ravnodušnim. Na prvoj slici vidimo potresan trenutak u obiteljskoj drami: žena leži na podu, grčeći ruke u očaju, a njezin muž nepristrano promatra ovaj prizor. Najvjerojatnije je razlog svađe bila ženina nevjera - muž u rukama drži pismo koje mu je vjerojatno otkrilo istinu. Dvije djevojke igraju se u blizini. Upravo su oni, prebirajući po papirima, pronašli optužujuću notu, ali mališani ne mogu shvatiti bit onoga što se događa i mirno gledati svoje roditelje. Još ne znaju da će im se sada život zauvijek promijeniti.

Sljedeća dva dijela triptiha pokazuju nam članove iste obitelji mnogo godina kasnije. Sestre su odrasle, nalaze se u sobi čiji je namještaj mnogo siromašniji nego prije. Gledajući mjesečevu noć, tuguju - ili zbog nedavno preminulog oca (jedne od djevojčica u žalobnoj odjeći), ili zbog majke koja im je nehotice slomila obiteljsko ognjište. Majka sama gleda na isti mjesec ispod mosta Adelphi u Londonu. Vidimo da je žena s godinama postala prosjakinja, što znači da ju je suprug izbacio iz kuće i, najvjerojatnije, zabranio joj da viđa svoju djecu. Iz ženskog ogrtača vire mali noževi - još jedno dijete, koje je rodila već izvan obitelji, koje sada svoju sudbinu dijeli s majkom.

Ovu potresnu sliku puritanski nastrojen dio publike doživio je kao upozorenje - to je ono što žensko nemarno ponašanje može dovesti do cijele obitelji. Međutim, platna su izazvala veliko negodovanje javnosti i natjerala ih na pomisao da, čak i ako je počinila ozbiljan prekršaj protiv časti i morala, žena ne bi trebala biti potpuno ovisna o volji muškarca, koji se, u stvari, smatra gospodarom njezina života.