Siromaštvo i milosrđe na slikama Gustava Dorea, koji je ilustrirao Byrona i Bibliju

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Gustave Dore (1832.-1883.) Ilustrator je, jedan od najplodnijih i najuspješnijih kladionica s kraja 19. stoljeća, čija je bujna mašta stvorila goleme bajkovite prizore koji su uvelike oponašali akademike. Poznavatelji umjetnosti smatraju Dorea romantičnim predstavnikom 19. stoljeća, čije je djelo lišeno umjetničke vrijednosti, ali čija velika važnost leži u njegovu doprinosu razvoju ilustracije knjiga. Nakon toga je radio kao književni ilustrator u Parizu, primajući narudžbe za ilustracije scena iz knjiga Rabelaisa, Balzaca, Miltona i Dantea. Dore je posebno poznat po svojim ilustracijama Božanstvene komedije, Biblije i klasika.

1853. od Dore je zatraženo da ilustrira rad lorda Byrona i novu englesku Bibliju. 1865. izdavač Cassell pozvao je Doru da pripremi ilustrirano izdanje Miltonovog izgubljenog raja. Dorine ilustracije za englesku Bibliju (1866.) bile su toliko uspješne da su dopustile Dori da otvori vlastitu izložbu u središtu Londona 1868. godine, na kojoj su izložena ogromna platna s ilustracijama "Trijumf kršćanstva nad poganstvom" i "Krist odlazi iz pretorija". Tako je Doreova Ilustrirana Biblija senzacija od objavljivanja 1865., a Dore je također pokazao neke sposobnosti kao kipar. Izložio je kolosalnu vazu ukrašenu likovima na izložbi Universselle u Parizu 1878., a radio je i na spomeniku Dumas.

Tehnika ilustracije

Dorine ilustracije sadržavale su fine detalje, tehničko umijeće i realistične prikaze ljudskog oblika, kao i fantastična stvorenja poput zmajeva, anđela i demona. Njegovi crno -bijeli crteži prikazuju minimalistički stil s relativno malo linija i nijansi, ali rezultat je moćna slika koja izaziva živo kretanje i duboke emocije.

Krist napušta pretorij

U Dorinoj ilustraciji, Isus, nakon svoje osude, napušta pretorij kako bi se popeo na Kalvariju. Pretorija je bila zgrada rimskih vladara u Jeruzalemu. Vojnicima je teško kontrolirati red u gomili; čovjek s lijeve strane drži križ koji je doslovno blokirao za Isusa. Potonji je osvijetljen božanskim svjetlom i aureolom, vješto preneseni Dori. Također u gomili, žena u bijeloj marami istaknuta je svjetlom, vjerojatno Marija. Oči su joj oborene, lice tužno i već predviđa približavanje Kristovog raspeća na Kalvariji.

Prodavači cvijeća u Londonu

Mnoga djela Gustava Dorea stvorena su kako bi u gledatelja pobudila osjećaj kršćanskog milosrđa, kombinirajući granice ekstremnog siromaštva s ljudskim osjećajima. Ova serija ilustracija istaknula je provaliju između visokog društva i sumornog života siromašnih, a to je bilo vrlo relevantno: u 19. stoljeću francuski realizam 1850 -ih prepoznao je obične, obične ljude kao prikladnu temu za visoku umjetnost, kao, na primjer, u revolucionarnoj slici Gustava Courbeta "Stone Crushers." Konzervativniji umjetnici poput Bouguereaua prikazali su siromašne na vrlo formalnim akademskim slikama ("Charity").

Gustave Dore također se svidio sličan zaplet. Dokaz tome je slika "Prodavači cvijeća u Londonu" Junaci slike apeliraju na sažaljenje, na ljubaznost, ali su u isto vrijeme daleko od bespomoćnosti. Žena je spremna boriti se za budućnost svoje djece, unatoč poteškoćama i umoru. Budući da na slici nema muške figure, a tipičan promatrač umjetnosti u viktorijanskom razdoblju bio je muškarac, Dore poziva svog gledatelja da postane suučesnik u radnji i pruži podršku tim slabim i siromašnim ljudima. Možda je to razlog zašto je bogati Henry Thompson kupio sliku i poklonio je umjetničkoj galeriji Walker 1880. vjerujući da će to stanovnicima Liverpoola uliti osjećaj suosjećanja prema siromašnima i ojačati moral grada.

Djeca sama na slici pozivaju gledatelje na milost. Njihove oči govore o tome. Što gledatelj vidi u njima? Glad, hladnoća, iscrpljenost. Djevojčica s lijeve strane pokušava zajedno zagrijati noge. Beba u naručju žene gleda izravno u gledatelja svojim vrlo odraslim očima. Čini se da ovaj klinac već razumije mnogo više od svojih godina. Ovo gledište također sadrži prijekor: jaz između visokog društva i mračnog života siromašnih prevelik je. Beba i majka nalikuju poznatom tipu u ikonopisu - "nježnost" ili "eleusa" (kada Majka i Dijete pritisnu obraze na obraze i puni su nježnosti i ljubaznosti). Košara cvijeća je još uvijek dosta puna, što znači da i dalje moraju stajati mnogo sati na hladnoći. Ova je slika napisana toliko srčano da gledatelj samo želi brzo otkupiti sve cvijeće kako bi konačno vidio radost i osmijeh na ovim licima običnih ljudi. Glavni lik pritišće svoju djecu i ona su, kao da su odvojena, u njihov vlastiti mali svijet, odvojen od žene s djetetom s lijeve strane. Čini se da su ove potonje još jedna obitelj na rubu siromaštva.

Zanimljive činjenice iz biografije Gustava Dorea

1. Gustave Dore najplodniji je ilustrator svog vremena (za života je stvorio 220 ilustriranih knjiga s preko 10.000 pojedinačnih crteža). 2. Samouk (bio je potpuno samouk, ali se u isto vrijeme smatrao velikim umjetnikom i postigao je veliku vještinu bez formalnog obrazovanja). Svoje prvo remek -djelo stvorio je u dobi od 15 godina (Gustave Dore bio je čudo od malih nogu, objavivši svoju prvu ilustriranu knjigu "Herkulovi podvizi" u dobi od 15 godina).4. Zaradio je veliko bogatstvo zahvaljujući svom talentu (Dore je tvrdio da je između 1850. i 1870. od svojih ilustracija zaradio 280.000 funti - fantastičan iznos u to doba).5. Gustave Dore prije je ušao u povijest umjetnosti kao nenadmašni tumač Rabelaisovih Gargantua i Pantagruela, Danteove Božanske komedije, Cervantesovog Don Quijota (slike Don Quijotea od Dore kasnije su koristili filmaši, redatelji i umjetnici u vlastitim projektima).