Sadržaj:

Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"
Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"

Video: Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"

Video: Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti:
Video: Lady Diana i Smajlik - YouTube 2024, Svibanj
Anonim
Image
Image

Zbog inovacija u slikarskoj tehnici, opsesivne satire njegovih djela i osobnog uvjerenja da je umjetnikova vizija važnija od tradicije, Goya se često naziva "prvom od modernih". Njegovo beskompromisno prikazivanje stvarnosti njegova doba označava početak nove umjetnosti 19. stoljeća.

Biografija

Francisco Goya y Lucientes rođen je 30. ožujka 1746. u aragonskom selu, a slikarstvo je učio u radionici saragoškog umjetnika Josea Luzana Martineza. Djelo španjolskog umjetnika, koje se razvilo na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, otvara umjetnost nove povijesne ere. Njegove slike, crteži i grafike odražavaju povijesna previranja i utječu na mnoge talentirane umjetnike. Gojina maštovita rješenja obilježila je posebna, drugačija od prošlosti, umjetnička vizija svijeta. Kao nitko od velikih majstora Španjolske, Goya je u svojoj umjetnosti utjelovio tragediju i herojske težnje španjolskog naroda, koji je prolazio kroz jedno od najburnijih razdoblja svoje povijesti u to doba. Francisco Goya tvrdio je da se divi trojici majstora: Velazquezu, Rembrandtu i, prije svega, prirodi. Rembrandtovi bakropisi bili su mu izvor inspiracije i naučili su ga jeziku realizma. Velazquezove slike vodile su i smirivale njegov kreativni buntovni lik. A priroda … priroda je svijetu dala nevjerojatno talentiranog umjetnika i majstora svih vremena.

Image
Image

Zanimljive činjenice o umjetniku

Službeni portreti Goye na španjolskom dvoru naslikani su u luksuznom virtuoznom stilu i ističu bogatstvo i moć kraljevske obitelji. S druge strane, Goya je u svojim djelima majstorski prikrio kritiku neiscrpnosti i nedjelotvornosti vladavine vladara i njihovog najužeg kruga.

Goya je jedan od najvećih majstora bakropisa. Tijekom svoje karijere stvorio je četiri glavne serije bakropisa. Ova djela odražavaju umjetnikovu originalnost i njegovo pravo mišljenje o društvenim i političkim događajima njegova doba čak i više od njegovih slika. Predmet njegovih bakropisa mijenja se od bajkovitog do grotesknog, dokumentarnog prema imaginarnom i od humorističkog do satiričnog.

Žene su središnje u Goyinom djelu, a njegovi prikazi Maha (neobičnih predstavnika španjolskih nižih klasa u 18. i 19. stoljeću), vještica i kraljica neka su od njegovih najhrabrijih i najsuvremenijih tumačenja.

Gojine kasnije slike neke su od najmračnijih i najtajanstvenijih njegovih kreacija. Tri godine prije nego što je napustio svoju domovinu, Goya je naslikao 14 slika izravno na štukaturnim zidovima svoje seoske kuće u Madridu. Ova djela, zajednički poznata kao Crno slikarstvo (1821), prikazivala su jezive natprirodne prizore. Ta djela nisu imala analoga u slikarstvu u to vrijeme, izražavajući tragične produkte umjetnikove fantazije. Ovo su pesimistični izrazi ostarjelog, gluhog genija koji je postao razočaran društvom i bori se sa svojim razumom. Dok je živio u egzilu u Bordeauxu u Francuskoj, umjetnik je umro 16. travnja 1828.

Caprichos

"Caprichos" - slavna serija djela, koja se sastoji od 83 bakropisa grafičkog niza (1793-1797) - nenadmašan primjer fantastično odvažne, jedinstveno oštre realistične groteske. Ta su djela bila umjetnički eksperiment: sredstvo osude umjetnika zbog ludosti španjolskog društva u kojem je živio. Kritika je široko rasprostranjena i kisela: govori protiv praznovjerja, neznanja i neučinkovitosti vlasti različitih pripadnika vladajuće klase. Sam Goya opisao je ovaj ciklus kao prikaz "nebrojenih mana i gluposti koje se mogu pronaći u bilo kojem civiliziranom društvu". Caprichos je bio masivna kritika Španjolske 18. stoljeća i čovječanstva općenito. Neformalni stil, kao i prikaz modernog društva koji se nalazi u bakropisima, čine Goyu pretečom modernističkog pokreta gotovo stoljeće kasnije.

Image
Image
Image
Image
Image
Image

Mach na slikama Francisca Goye

Gojina remek-djela uključuju Maha Nude i Maha Clothed (oko 1800-05).

Slika
Slika

Katastrofe rata

1808. bila je godina previranja za cijelu Španjolsku. Zauzeli su ga Francuzi, u Madridu je izbio ustanak koji je doveo do dugotrajnog gerilskog rata. Impresioniran kaosom u zemlji, Goya je uzeo dlijeto i stvorio ciklus bakropisa „Ratna katastrofa“(1810–1814), koji priča o strahotama Napoleonove invazije.

Image
Image

Sa ili bez zdravog razuma? (Lo mismo). Čovjek se sprema sjekirom vojniku odrubiti glavu.

Image
Image

Istina je umrla (Murió la Verdad). Završno graviranje. Prikazuje ženu koja leži golih grudi, alegoriju Španjolske istine ili španjolskog Ustava, okružena muškarcima koji se mole u tuzi. Pravda (desno) krije se u sjeni.

Image
Image

Ništa se ne može učiniti (Y no hay remedio). Pucanje na zatvorenike. Podsjeća na 3. maj 1808. u Madridu

Gojini portreti

Značajno mjesto u radu majstora zauzeo je portret. I ovdje je zapanjujući opseg Gojine kreativne evolucije od ceremonijalnih portreta u duhu tradicija 18. stoljeća. (na primjer, Portret markize od Pontejosa, oko 1787; Washington, Nacionalna galerija) do djela koja predviđaju najhrabrija postignuća realističkog portreta 19. stoljeća. Goya portretist ima neobično živopisan osjećaj osobnosti - sposobnost da snagom koja oduzima dah reproducira stvarni izgled osobe i individualne karakteristike njenog mentalnog sastava, koji uvijek ima neku vrstu pojačane napetosti.

Slika
Slika

Francisco Goya nije imao neposrednih sljedbenika, ali njegova su izvorna postignuća duboko impresionirala francuske umjetnike s kraja 19. stoljeća, poput Eugena Delacroixa, koji je bio jedan od njegovih velikih obožavatelja. Gojino djelo i dalje se divi ekspresionistima i nadrealistima 20. i 21. stoljeća.

Preporučeni: