Koja je slika Holbeina uplašila Dostojevskog i zašto su tepisi i stil vezenja dobili ime po umjetniku

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Ne samo princ Miškin i njegov književni roditelj Fjodor Mihajlovič Dostojevski zadivljen je slikom koju je ovaj njemački umjetnik naslikao prije gotovo petsto godina. Holbeinovi suvremenici smatrali su da je prikaz Krista previše naturalistički; ali druge umjetnikove slike nisu bile ništa manje iskrene, osim što je izraženo u nečem drugom. Holbeinovi portreti otkrili su narav, karakter, bit onih ljudi koji su zarobljeni na platnu, ti su portreti postali više od slika - slika povijesnih ličnosti.

Iz umjetničke obitelji

Hans Holbein Mlađi rođen je u njemačkom gradu Augsburgu 1497. godine. Dinastija Holbein uključivala je nekoliko talentiranih umjetnika, otac Hans Holbein Mlađi, njegov imenjak, dao je sinovima prvo umjetničko obrazovanje. Hans i njegov brat Ambrozius prvo su radili u velikoj očevoj velikoj radionici, a zatim su otišli u švicarski Basel, gdje su usavršili svoju umjetnost kao učenici slavnog umjetnika Herbstera.

Povijesno razdoblje tijekom kojeg je Holbein postao umjetnik bilo je vrlo zanimljivo. To je bilo vrijeme reformacije, kada su se u Europi pojavili vjerski i politički pokreti protiv zastarjele dominacije Katoličke crkve. Holbein nije ograničio svoj društveni krug na svoje kolege obrtnike i kupce, naprotiv, bio je upoznat sa mnogim izvanrednim ljudima svoje ere, onima koji su imali veliki utjecaj na razvoj filozofske misli, formiranje humanizma i iskorjenjivanje srednjovjekovnog vjerskog atavizma. Naravno, sve je to imalo veliki utjecaj na osobnost umjetnika. Njegov uspjeh ne može se objasniti samo tehnikom crtanja i sposobnošću da majstorski ovlada tajnama chiaroscura, Holbein je sa svojim gledateljem razgovarao na nekoliko razina, kao i njegovi prijatelji: političari, znanost i umjetnost kasne renesanse.

Holbeinova sfera profesionalnih interesa bila je vrlo široka: bavio se slikanjem fasada, stvaranjem fresaka, crkvenim slikarstvom (umjetnici su u to vrijeme primali ogroman broj narudžbi od crkve); izradio je gravure za tiskare, ilustrirao knjige. Među publikacijama na kojima je Holbein imao priliku poraditi je i bestseler iz 16. stoljeća, Pohvala ludosti, filozofa Erazma Rotterdamskog, iznimno popularne osobe u Europi.

Ovo poznanstvo imalo je veliku ulogu u sudbini Holbeina. Nakon što je naslikao nekoliko portreta filozofa - poslao ih je svojim prijateljima i obožavateljima - Holbeinovo se ime pokazalo slavnim. Umjetnik je vrlo brzo stekao popularnost među svojim suvremenicima - ne samo zahvaljujući svojim vezama, već i kao majstor na visokoj razini koji je razvio vlastiti stil slikanja.

Dvorski slikar i kostimograf

U njegovoj biografiji razdoblja "Basel" i "London" izmjenjuju se nekoliko puta. Odlazeći na britanski otok 1526. Holbein je naslikao mnoge portrete članova humanističkog kruga s kojima je bio povezan i komunicirao Erazmus Rotterdamski. Umjetnik se 1528. vratio u Basel i tamo živio četiri godine prije nego što se vratio u Englesku.

Holbein je bio aktivno zainteresiran za reformaciju i sve što ju je pratilo. Njegovi vjerski stavovi i dalje su kontroverzni, ali čini se da je podržao mnoge ideje Martina Luthera. U Engleskoj je Holbein komunicirao s Thomasom Morom, protivnikom Luthera, katolika koji je kasnije pogubljen jer je odbio priznati kralja kao poglavara Engleske crkve. Umjetniku su kasnije patronirali Anne Boleyn i Cromwell. Pokroviteljstvo najutjecajnijih osoba u državi dovelo je do toga da je Holbein postao dvorski slikar kralja Henrika VIII.

Tijekom svog rada Holbein je naslikao veliki broj portreta monarha i članova njegove obitelji, portrete dvorjana. Umjetnik je također sudjelovao u stvaranju kraljevskog ruha, pa je moguće da je iz Basela neko vrijeme otišao u Italiju, gdje je usvojio određene slikovne tehnike. U Holbeinovom djelu može se pratiti utjecaj Andree Mantegne, no portret Charlesa de Solliera općenito se jednom pripisivao Leonardu da Vinciju.

Gledajući lica prikazana na portretima, nije teško "pročitati" umjetnikovu simpatiju ili antipatiju prema njegovom modelu, gledatelj "vidi" one unutarnje kvalitete kojima je majstor obdario likove na slikama. Holbeinove portrete odlikuje visoka točnost, sličnost, a oni su, kao i druga umjetnička djela, često ironični i sarkastični. Prije nego što je počeo raditi s bojama, umjetnik je stvorio skice, skice - ponekad su postale neovisne, završne radove.

Glavna stvar na koju je Holbein obraćao pažnju u svojim portretima bilo je lice. Pozadina, ruke, figura često su dobivali mnogo skromniju ulogu, samo što je umjetnik svojim djelom želio reći nešto više, što nije bilo tako rijetko. Na slici "Ambasadori", koja prikazuje dva čovjeka, između njih, pri dnu slike, prikazan je čudan objekt. Teško je odmah pogoditi što je to i zašto je prikazano na portretu u paru. Ali ako rad pogledate iz određenog kuta, s desne strane, možete vidjeti lubanju. Ova konstrukcija - "lutajuća anamorfoza lubanje" - postavljena je na sliku kao podsjetnik na blizinu smrti.

Spomene o Holbeinu u romanu Idiot, u povijesti vezenja i u opisima turskih tepiha

Jedno od djela nije moglo ostaviti snažan učinak na gledatelja - zato je i nastalo. Ovo je "Mrtvi Krist u grobu", slika naslikana 1521. ili 1522. godine. Postoje dokazi o tome kako je ovu sliku doživio Fjodor Mihajlovič Dostojevski. Ovo zapanjujuće djelo vidio je na izložbi u Baselu 1867. godine, a dojam je pisac podijelio sa suprugom i čitateljima. O Holbeinovoj slici pričao je riječima junaka romana "Idiot".

« ».

Predmet koji koristi Holbein nalazi se u europskom slikarstvu. No, nitko od umjetnika - prije Holbeina - nije tako realno govorio o ovoj temi. Postoji verzija da je Holbein tražio takav učinak od slike kako bi nakon nje predstavio planirano "Uskrsnuće": na ovaj način percepcija platna postala bi življa.

Holbein je zanimljiv i po svom djelu i po prelamanju filozofije svog vremena kroz svoja djela. Osim toga, umjetničko ime dobilo je stil vezenja, kada je na tkanini napravljen uzorak s crnim nitima i - nekoliko stoljeća kasnije - vrsta turskih tepiha čiji je uzorak, plave figure na crvenoj podlozi, bio koji je Holbein više puta reproducirao na svojim slikama o udovici po imenu Elsbeth, koja je nakon smrti svog prvog muža nastavila sa solarijom i odgojila sina Franza. Nakon što se ponovno udala, Holbeinu je rodila nekoliko djece.

Vjeruje se da je umjetnik umro od kuge 1543. Mjesto njegova ukopa nije poznato. No, djela koja su preživjela do danas ostaju na vidiku: Holbeinovi portreti omogućuju ne samo ispitivanje njegovih suvremenika, već i uranjanje u atmosferu tog doba: njegovi portreti nisu samo "živi", svaki od njih ima svoje vlastiti lik, u određenom smislu "Govori" sa poznavateljima slikarstva. Zapravo, umjetnik samo svojim djelom prenosi podatke svojim dalekim potomcima: o Holbeinu nisu sačuvani zapisi, jer do nas nisu došli niti podaci o njegovim studentima, niti opis metoda koje je umjetnik koristio.

Holbeinova je slika jednom prisilila engleskog monarha da postupi prenagljeno i ponudi ruku i srce Ani Klevskayi: kasnije kraljeva je nevjesta postala njegova sestra.