Video: Kako je francuski zlatar razotkrio tajne japanskih majstora: Lucien Gaillard i njegovi češljevi od kostiju
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Djela Luciena Gaillarda poznata su svima - čak i ako njegovo ime ostane nepoznato. Njegove ljupke ukosnice, češljevi i broševi postale su apsolutno utjelovljenje "zakrivljenog" smjera u modernosti. Proslavio je kratkotrajnu, fluidnu, promjenjivu ljepotu - njegova se slava pokazala jednako prolaznom …
U drugoj polovici 19. stoljeća Europljani su otkrili japansku umjetnost - i to je radikalno promijenilo vektor razvoja umjetnosti i dizajna. Proučavanje kulture ove tajanstvene zemlje umjetnicima je otvorilo nove horizonte i dalo im nove izvore inspiracije. Duhovitost i jednostavnost japanske kulture, njezina bliskost s prirodom, njezina estetska višedimenzionalnost činili su osnovu različitih pravaca modernosti. Zlatari su otkrili asimetriju, stekli sposobnost da gledaju oko sebe i pronalaze inspiraciju doslovno pod nogama, prestali su loviti slike vječne mladosti i okrenuli se temi promjene, promjeni godišnjih doba i neizbježnosti blijeđenja. S prezirom nazvan "japanizam", fascinacija europskih umjetnika japanskom umjetnošću brzo je poprimila nevjerojatne razmjere. Lucien Gaillard, koji je uspio dovesti sintezu kultura na novu razinu, nije pobjegao od ove strasti.
Gaillard je bio zlatar treće generacije, a njegova je obitelj uvijek voljela japansku umjetnost - međutim, tada su još uvijek slovili za ekscentrične. Međutim, njihove zasluge, vještina i domišljatost uvijek su nadmašivali neobičnosti.
Lucien je rođen i odrastao u Parizu, koji je već tada bio prijestolnica mode. I premda hirovita secesija nije bila izum Francuza, lokalni majstori pokupili su i razvili njene egzotične motive - i Gaillard je postao pravi genij francuske secesije. Karijeru je započeo u djedovom poduzeću koje je naslijedio 1892. godine - i to je bio prvi korak prema tome da prestane biti potomak poznatih draguljara i postane sam.
Gaillardov prvi i glavni učitelj bio je njegov otac, srebrnar koji je imao brojne nagrade i medalje. Međutim, čak i u statusu vlasnika poduzeća, Lucien nije prestao učiti, pohađao je brojne tečajeve nakita, razgovarao s izvanrednim pariškim majstorima. No, Gaillard je od malih nogu bio fasciniran tajnama japanskih legura, patine i lakova. Vjerovao je da su to Japanci koji su dosegli fantastičnu razinu obrade metala, njihove boje - i ne, nije ih nastojao nadmašiti. Htio ih je razumjeti.
Gaillard je imao dušu umjetnika, ali um znanstvenika. Uronio je u proučavanje metala i legura te je naknadno objavio nekoliko znanstvenih radova o tehnici patiniranja. Istodobno je vodio radionicu za proizvodnju svjetiljki, vaza i drugog namještaja u stilu Luja XV i Luja XVI. Nije to želio - ali takve su stvari bile tražene, što znači da su mu donijele prihod i slavu. Nagrade i počasna mjesta izlijevali su se na mladog zlatara, draguljari diljem Europe bili su zainteresirani za njegovo eksperimentalno istraživanje. 1897. Gaillard je odlučio da je vrijeme za državni udar …
Preselio se u novu četverokatnicu na Ryu Boechi, kupio najnoviju i najnapredniju opremu za ta vremena. Pozvao je japanske obrtnike koji su mu bili spremni otkriti tajne drevnih legura, upoznao se s azijskim graverima, lakovima, draguljarima … Sprijateljio se s Reneom Lalique, već uspješnim zlatarom koji je znao ne samo pronaći inspiraciju, već također kako bi inspirirao svoje kolege. Konačno, predstavio je svoj pionirski rad na Svjetskoj izložbi 1900. u Parizu.
Publika je bila zadivljena. Ono što je Gaillard počeo proizvoditi toliko se zapanjujuće razlikovalo od djela drugih draguljara da se pogled nehotice zaustavio na njegovu prozoru. Patinirano srebro, neobično svjetlucavo i svjetlucavo, nakit izrađen s najvišim umjetničkim ukusom, češljevi, ukosnice, sićušne vaze s prirodnim motivima. Gaillardu je trebalo nekoliko godina da pronađe posebne skladbe za patiniranje kostiju i roga, ali dugo se traženje isplatilo, a plemenita bjelokost u njegovim rukama dobila je zelene, ljubičaste, ružičaste nijanse. Ovaj nakit nije bio osobito izdržljiv i zahtijevao je pažljivo rukovanje - ali osvojio je srce svakoga tko mu je bila čast pogledati ga.
U Gaillardovim je spisima japanski utjecaj bio vrlo izražen. Prikazivao je insekte, poljsko cvijeće, sjeme biljaka - sve ono što se prije smatralo neprihvatljivim za luksuzni nakit. Osim toga, bio je jedan od prvih - zajedno sa svojim prijateljem Reneom Laliqueom - koji je koristio ženske slike u nakitu, često u kombinaciji sa slikama zmija i kukaca. Istina, za razliku od Lalique, on nije osvojio ovu skandaloznu slavu …
Također je nedvosmisleno da je Gaillard posudio od Japanaca dizajn nakita za kosu koji ga je proslavio. Bogato ukrašeni vrhovi kostiju oduvijek su bili prožeti posebnom simbolikom u japanskoj kulturi, a Gaillard je organski kombinirao azijsku funkcionalnost s pariškim šikom. U onome što je Gaillard radio, uvijek je postojalo posebno poštovanje prema ženama. Stoga su mu češljevi i ukosnice udobni, lagani, ugodni na dodir. A također su prožeti svjetlom i zrakom, djeluju živo, drhte, trepere … O Gaillardovom osobnom životu ne zna se gotovo ništa. Očigledno, nema mu više nasljednika. Brat Gaillard bio je poznati dizajner namještaja.
U prvom desetljeću 20. stoljeća Gaillard se zainteresirao za puhanje stakla pa je čak i surađivao s Lalique, ali njihov zajednički rad nije bio osobito plodan. Nakon 1910 -ih postao je sve manje aktivan i zainteresiran za znanstvenika i umjetnika, no Gaillardova je tvrtka nastavila funkcionirati do 1921. godine. Otprilike u to vrijeme potpuno je prestao raditi nakit i nestao je sa scene. 1942. postalo je poznato da gospodar više ne postoji. Međutim, njegov nakit, često ne pripisivan, neimenovan, nadživio je svog tvorca, nastanio se u privatnim zbirkama, skrivao se u muzejima i ostao uspomena na "lijepo doba", kada su umjetnici vidjeli svoj cilj samo stvaranje ljepote.
Preporučeni:
Zlatar stvara izvrsno posuđe od čipke u stilu starih majstora
U rukama ove čarobnice tradicionalni pribor za jelo, poput žlica, vilica, noževa, kao i posuđe (šalice, tanjurići, pladnjevi) postaju prava umjetnička djela, a pritom potpuno gube na upotrebi. Prekršivši sve ideje o funkcionalnosti ovih objekata, umjetnik im je ostavio samo jednu funkciju - da oduševi svojom ljepotom. I, doista, njihova prozračna sofisticiranost i krhka ljepota ne mogu ne izazvati iznenađenje i oduševljenje
Kako je u stara vremena frizura mogla dovesti do problema: dijadema s plamenikom, češljevi s iznenađenjem i druge neobičnosti
Modni hobiji u svakom trenutku mogu dovesti do katastrofe. I danas možete pronaći odjevne predmete, nakit ili trendove koji nisu dobri za zdravlje, a u stara vremena to se događalo mnogo češće, jer su dame bile spremne isprobavati sve novitete znanosti i tehnologije, ponekad ne znajući za posljedice ili jednostavno ne razmišljati o njima
Titan i leptiri: Kako kineski zlatar-čarobnjak Wallace Chan stvara svoja remek-djela
Wallace Chan jedini je zlatar na svijetu čiji se rad ne može krivotvoriti. Svjetlucavi leptiri, vijugavi zmajevi, ribe i vilinski konjici, kao da su zamrznuti u dragocjenom "oklopu" … Ima nekoliko inovativnih tehnologija, po njemu stvoreni nakit sada pripada članovima europskih kraljevskih obitelji. Sve je počelo u siromašnom kvartu u Hong Kongu - s plastičnim cvijećem i porculanskom žlicom
Zaustavite nasilje Françoisa Roberta: Poziv od ljudskih kostiju
Svijet je pun okrutnosti - teško da bi se itko usudio raspravljati s ovom izjavom. Stranice udžbenika povijesti pune su opisa krvavih ratova koji su odnijeli živote milijuna ljudi. Kriminalističke kronike govore o nasilnim zločinima, a terorizam je postao prava pošast 21. stoljeća. "Zaustavite nasilje", poziva nas francuski fotograf Francois Robert, i to čini više nego uvjerljivo: slike simbola smrti i uništenja, koje je autor postavio od ljudi
Najmisteriozniji zlatar na svijetu i njegovi broševi od 4 milijuna dolara: Joel Arthur Rosenthal
Joel Arthur Rosenthal svjetski je poznat draguljar i zagonetan čovjek. Ne prodaje nakit u svojoj trgovini, ne komunicira s klijentelom, ne daje oglase i intervjue. Od onih koji žele kupiti njegov nakit bira samo najvrijednije, a rijetke pojave najjednostavnijih proizvoda s oznakom J.A.R. na aukcijama postaju senzacija. Pa tko je ovaj nedostižni genij dizajna nakita?