Video: Ono što je postalo poznato po prvoj ruskoj ženi-fotografi, koja je fotografirala Cara i Kshesinskuya: Zaboravljena Elena Mrozovskaya
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
“Gdje znati na matiranom staklu, uključujući i Severyanina” - tako je poznati pjesnik pisao o tajanstvenom “Mrozovskom ateljeu” na Nevskom prospektu. Prva žena u Rusiji koja se bavila profesionalnom fotografijom, na svojim je fotografijama hvatala književnike i znanstvenike, glumice i aristokrate, divili su joj se suvremeni fotografi, ali danas je gotovo zaboravljena …
O životu ove žene, koja je Ruskinjama otvorila put do profesionalne fotografije, malo se zna razočaravajuće. Čak ni datum rođenja Elene Lukinichne Mrozovskaya nije poznat, samo je godina smrti 1941. Njezin ujak bio je vojni generalni guverner Moskve od 1915. do 1917., njezin brat se bavio mehanikom i umjetnošću. Mrozovskaya je započela svoju karijeru kao fotograf -amater i bila je prisiljena zarađivati za svakodnevni kruh obavljajući druge poslove. Radila je kao prodavačica, zatim kao učiteljica, a nitko u tim godinama nije mogao predvidjeti njezinu buduću slavu. Ljubav prema fotografiji dovela ju je do tečajeva fotografije u Ruskom tehničkom društvu, a zatim do studentice s fotografom Felixom Nadarom … u Pariz.
Mrozovskayin život u Parizu nije nimalo nalikovao na putovanje iz bajke, život joj je bio težak, no strast prema "fotografiji", kako se tada fotografija zvala, nadjačala je sve poteškoće. Iako se Nadar u to vrijeme već odmaknuo od portretne fotografije i napravio nekoliko kreativnih revolucija, otvorivši format izvješćivanja i intervjua za fotografije, njegove su prve fotografije inspirirale Elenu da pronađe svoj stil. Vrativši se u Sankt Peterburg, Mrozovskaya je otvorila foto studio na Policijskom mostu. Obični ljudi, stručnjaci i pjesnici često su odlazili tamo - poduzeće Mrozovske se brzo razvijalo, a njezina slava rasla. Čak su i sam Mendeljejev i njegovi učenici svratili k njoj.
Mrozovskaya je često snimala svoje klijente u tada modernom "neoruskom" stilu (a njene fotografije nalikuju ilustracijama Sergeja Solomka ili Ivana Bilibina). Jedno od tih djela je portret grofice M. E. Orlove-Davydove koja nosi kokošnik. Ova serija fotografija u punoj dužini i izbliza sada se pogrešno koristi kao ilustracija za članke o ruskoj emigraciji ili o staroruskoj nošnji, ali ovo je samo vješta stilizacija, a fotografija je snimljena u St. Inače, sličnost s djelima ruskih ilustratora tih godina nije slučajnost - Mrozovskaya je pozvana kao fotografkinja u Zimsku palaču, na snimanje legendarnog kostimografskog bala iz 1903. godine, za koji je Solomko stvarao kostime. Obojeni portret velikog vojvode Konstantina Konstantinoviča u ruskoj nošnji, koji je izradila Elena Lukinichna, sačuvan je, živ i spontan. Snimila je Velikog vojvodu i s obitelji.
U istoj bogatoj odjeći u duhu "ruskih godišnjih doba" Mrozovskaya je fotografirala poznatu balerinu Matildu Kshesinskaya. Čini se da je Kshesinskaya "uhvaćena" u instant plesnom pokretu, na trenutak zamrznuta. Iako je proces snimanja u to vrijeme bio težak, a klijenti njezinog studija morali su dugo sjediti u jednoj pozi, Elena Lukinichna nastojala je svom poslu dati živost, prenijeti izraz lica i plastiku, individualnost portretiranog. U tom smislu, fotografije Mrozovskaye bliske su slikarstvu - pokušaj da se fotografiji da slikoviti efekt slučajnosti, da se fotografija približi slikarstvu. Sergej Prokudin-Gorsky, danas poznat uglavnom po nizu fotografija u boji ruskih sela, napisao je o njoj na sljedeći način: „Mrozovskajino djelo temelji se na postizanju prijenosa žive stvarnosti, koja je, kao i svaka istina, u svakoj reprodukciji bliža ljudskom srcu nego izvrsno razrađen negativ sa slikom mrtvog smrznutog lica. " Drugi kritičari - ili bolje rečeno, obožavatelji - govorili su o sposobnosti Mrozovske da radi s teškom prirodom, pri slabom svjetlu dana, za vrijeme balova i proslava …
Često je snimala nastupe. Sačuvano je mnogo scenskih snimaka poznate glumice Vere Komissarzhevskaya. Osim toga, Elena Lukinichna izvela je mnoge svoje inscenirane portrete.
I djeca. Dječji portreti zauzimaju posebno mjesto u djelu Mrozovske. Neimenovana djeca gledaju gledatelja s fotografija s poštovanjem ili nestašlukom. Često su zarobljeni u trenucima dječje igre. Bez uplašenih pogleda, bez stisnutih poza … Upravo se na dječjim portretima Mrozovskaja otkriva kao prava umjetnica, sposobna „uloviti“ljudsku individualnost.
Elena Mrozovskaya često je sudjelovala na domaćim i stranim izložbama fotografija. Stockholm, Pariz, Liege … Nagradne medalje (gotovo nikada - zlatne, ali brončane i srebrne - sa zavidnom postojanošću), pohvalne kritike, sve više visokopozicioniranih klijenata - bio je to život prve ruske žene -fotografa na vrhunac slave.
Početkom 1900 -ih postala je službena fotografkinja Sankt Peterburškog konzervatorija i Carskog ruskog glazbenog društva. Unutrašnjost zimskog vrta, koju je Mrozovskaya snimila u danima otvaranja, ugodna je i svečana. Ove se fotografije, koje su potomcima sačuvale izgled ranog ukrasa konzervatorija, smatraju najvažnijim artefaktima u povijesti ruske fotografije, a i sama Elena Lukinichna ponekad se naziva pionirom fotografije interijera.
Godine 1913. novine su izvijestile da je Mrozovskaya foto studio postao „Ženski rusko-slavenski umjetnički i fotografski studio„ Elena “. U budućnosti je trebala postati dio Doma ženskog rada, ali to se nikada nije dogodilo. Očigledno je 1920. atelje Mrozovskaya zatvoren. Nakon 1920. Mrozovskaya je živjela, vjerojatno, u Vammelsuu (danas teritorij okruga Kurortny u Sankt Peterburgu). O njezinu životu u sljedećih dvadeset godina ne zna se gotovo ništa. Preživjela djela Elene Lukinichne danas se nalaze u Ermitažu, u zbirci Konzervatorija u Sankt Peterburgu, Muzeju glazbene kulture Glinka, u Ruskom državnom arhivu književnosti i umjetnosti.
Preporučeni:
Ono što je postalo poznato po 9 legendarnih glazbenika koji su ispunili zapovijed "živjeti brzo i ostaviti mlade"
U svijetu glazbenih idola postoji mit koji se zove Club 27. Nekom čudnom tragičnom slučajnošću, mnogi kultni glazbenici umrli su u 27. godini života. Mitologija ovog "kluba" počela se brzo razvijati nakon smrti Kurta Cobaina 1994. godine. Glazbenik je otišao u istim godinama kao i kultni rock umjetnici, uključujući: Jimi Hendrix, Janis Joplin i Jim Morrison. Prerana smrt Amy Winehouse u 27. godini 2011. godine ponovno je pobudila interes za prokletstvo godina. Zašto je ova glazba
Ono što je postalo poznato po poznatim suparničkim prijateljima koji su zajedno crtali i puno se svađali: Lucianu Freudu i Francisu Baconu
Dok neki umjetnici uspostavljaju kontakte s drugima kako bi stekli korisna, a ponekad čak i isplativa poznanstva, drugi rješavaju stvari tijekom svog života. Lucian Freud i Francis Bacon, dva najpoznatija suvremena umjetnika na svijetu koji su dugi niz godina pametno spajali prijateljstvo i suparništvo, nisu bili iznimka
Ono što je postalo poznato po poznatoj "ženi mački" Jocelyn Wildenstein, koju su razmazili njezini milijuni
Jocelyn Wildenstein - noćna mora klinika za plastičnu kirurgiju. Njezino unakaženo lice izaziva samo osjećaje sažaljenja i gađenja. Priča o "nevjesti Frankensteina" iznenađujuće je glupa i pita vas se koliko veliki novac može upropastiti osobu
Ono što je postalo poznato po kraljevskom umjetniku Hansu Holbeinu Mlađem: 10 činjenica o Boschevom suvremeniku
Rođen u Njemačkoj krajem 15. stoljeća, Hans Holbein svjedočio je kako su nasljeđe ranijih sjevernoeuropskih umjetnika poput Jana van Eycka razvijali njegovi suvremenici, uključujući Hieronymusa Boscha, Albrechta Durera, pa čak i njegovog oca. Holbein Mlađi dao je veliki doprinos sjevernoj renesansi, etablirajući se kao najznačajniji umjetnik tog doba. Kako je postigao takav uspjeh i ugled - dalje u članku
Ono što je poznato o prvoj slici velikog Leonarda: "Madona od karanfila"
Madona od karanfila slika je Leonarda da Vincija i stalno je izložena u Alte Pinakotheku (Alte Pinakothek) u Münchenu. Vjeruje se da je ovo djelo napisano krajem 15. stoljeća, između 1472. i 1480. godine. Ovo je prva samostalna kreacija umjetnika