Sadržaj:
- Biografija Marije de Medici
- Medici umjetnost i politika
- "Život Marie de Medici" - ciklus slika Rubensa
- Peter Paul Rubens "Prezentacija portreta Marie de Medici"
Video: Zašto se Marie de Medici naziva najproblematičnijom kraljicom majkom i kako su joj Rubensove slike pomogle
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Maria Medici rođena je u moćnoj i utjecajnoj obitelji Medici, poznatim zaštitnicima umjetnosti. Bila je kći Francesca I. Medicija, velikog vojvode Toskane, i Joanne od Austrije, nadvojvotkinje od Habsburgovaca. Iako je njezin odgoj zasjenila rana smrt majke i zanemarivanje oca, stekla je izvrsno obrazovanje koje joj je, u skladu s obiteljskim tradicijama, dalo čvrste temelje u likovnoj umjetnosti. Ove su se vještine pokazale vrlo korisnima u budućnosti kada je naručila ciklus slika o svom životu od Petera Paula Rubensa. Koji su problem Medici riješili Rubensova remek -djela?
Biografija Marije de Medici
Marija je postala kraljica Francuske 1600. godine kada se udala za Henrika IV (ovo mu je bio drugi brak). Nakon ubojstva njezina muža 1610. godine, Marija je postala regentom svog sina, budućeg Luja XIII. Međutim, kapriciozni stil vlade i promjena politike njezina supruga prisilili su Louisa da je protjera 1617. godine. Intervencijom kardinala Richelieua dopušten joj je povratak 1621. Slabost kraljevske obitelji dovela je do oživljavanja aristokratskih očekivanja o podjeli vlasti i na kraju je dovela do sazivanja Generalnih država 1614. Raspodjela mirovina i drugog plijena velikim plemićima iscrpila je riznicu, ali nije spriječila njihovo rastuće nezadovoljstvo.
Zanimljivo je da se Marie de Medici smatra jednom od najneugodnijih kraljica u povijesti - gromobranom koji je nezadovoljan vladavinom svog sina, a posebno njegovim glavnim ministrom, kardinalom Richelieuom. Međutim, ne može se ne računati s njezinim značajnim pokroviteljstvom nad umjetnošću i njezinim opsežnim građevinskim projektima koji i danas krase Pariz.
1630. izazvala je drugu krizu - nazvanu "Dan varalica", u kojoj je pokušala eliminirati Richelieua, koji je do tada već postao neprijatelj. Zavjera se obrnula i Marie je ponovno tjerana da se više ne vrati u Francusku. Pobjegla je u Bruxelles u srpnju 1631. i više se nije vratila. Jedanaest godina kasnije, umrla je u siromaštvu.
Medici umjetnost i politika
Kao što je gore spomenuto, Maria de Medici bila je važna zaštitnica umjetnosti. Ubrzo nakon atentata na Henrika IV., Unajmila je Salomona de Brossa da započne s radom na novoj palači koja će biti manje stroga i pomalo srednjovjekovna od Louvrea.
Pokazujući svoju političku moć, Maria de Medici naručila je izgradnju i uređenje luksuzne Luksemburške palače (započeta 1615.). Dovršena 1623. godine, palača Medici kombinirala je francuske okuse s talijanskim sjajem. Njezin interijer, galerija Medici, bio je ukrašen nizom velikih slika (sada u pariškom Louvreu) Petra Paula Rubensa koje prikazuju život Marie de Medici od njezina rođenja do pomirenja s kraljem 1619. godine.
"Život Marie de Medici" - ciklus slika Rubensa
Život Marie de Medici biografska je serija od dvadeset i četiri slike velikih dimenzija koje je za kraljicu Majku Francuske napravio Peter Paul Rubens 1622.-1625. Povjesničari smatraju da je ciklus remek -djelo barokne umjetnosti i spomenik političkih ambicija. Prema ovom gledištu, slike su predstavljale ponižavajuću bravuru koja je na kraju uvrijedila i zaštitnicu i umjetnika, javno oglašavajući političke ideje i ambicije kraljice. Usput, te ambicije nisu bile samo odvažne, već su često bile u suprotnosti s idejama njezina sina, kralja Luja XIII. Društvo je to moglo primijetiti.
Peter Paul Rubens "Prezentacija portreta Marie de Medici"
"Prezentacija portreta Marie de Medici" najvažniji je dio ciklusa. Ovo je idealizirani završetak pregovora o braku koji traje već dvije godine. Na slici je Henrikovo zaručenje s Marie de Medici savez koji su uspostavili bogovi, po savjetu Francuske i inspiriran ljepotom i vrlinama Marije. Ovo je šesta slika u nizu od dvadeset i četiri slike o životu Marie de Medici. Ovaj ciklus je bez presedana i u razmjerima i u temama.
Mlada žena u haljini s draguljima i ukočenim čipkastim ovratnikom gleda s povjerenjem gledatelja s portreta postavljenog u samo središte velikog platna. Ovo je sama Maria de Medici. Drevni bogovi braka i ljubavi - Himen i Amor (Kupid), lijevo i desno, vinu se u zrak, pokazujući ovaj portret Henriku IV., Francuskom kralju. Hymen u svojoj lijevoj ruci drži goruću baklju, koja simbolizira žar ljubavi, a Kupidon veliča vrline princeze Medici. Kupidova strijela pogodila je metu; kralj je zadivljen. Sa zahvalnošću podiže pogled, pruža lijevu ruku i izražava divljenje budućoj mladenki.
S neba, Jupiter i Junona, kralj i kraljica olimpijskih bogova, s odobravanjem gledaju prema dolje, a ruke im se dodiruju u nježnoj bračnoj gesti. Junoin pripitomljeni paun gleda božanski par. Paun sjedi na Junoinim kolima, odmah iznad zlatnog reljefa Kupidona, koji balansira na ramenima s vijencem u obliku jarma (simbol braka) i razigrano pleše na krilima ponosnog orla. Ideja je jasna: čak i kralj bogova može biti osvojen ljubavlju.
Međutim, ovo djelo nije posvećeno samo ljubavi, već i politici. Iza Henryja stoji heroj koji je prototip Francuske. Nosi plavu svilenu haljinu izvezenu zlatnom heraldičkom linijom (grbom Francuske monarhije) i razrađenom, perjenom kacigom okruženom zlatnom krunom.
Ciklus idealizira i prikazuje Marijin život u svjetlu mira i blagostanja koje je donijela u kraljevstvo ne kroz vojne pobjede, već kroz mudrost, odanost svom mužu i zemlji posvojitelja, te strateške brakove - i vlastite i one u koje je postala posrednikom. To objašnjava blisku suradnju Marie de Medici s Rubensom: bilo joj je važno da je njezina priča ispričana onako kako je smatrala prikladnim.
Preporučeni:
Zašto kći Nine Ruslanove nije postala glumica i kako se razvio njen odnos sa zvijezdom majkom: Olesya Rudakova
U filmografiji Nine Ruslanove postoji gotovo 150 djela u kinu. Glumila je s Kirom Muratovom, Igorom Maslennikovim, Georgijem Danelijom, Aleksandrom Blankom, Aleksejem Germanom i mnogim drugim redateljima koji su cijenili glumicu ne samo zbog vještine transformacije, već i zbog nevjerojatne radne sposobnosti. Nina Ruslanova, koja je odrasla u sirotištu, uvijek je sanjala o velikoj obitelji, no sudbina joj je dala priliku da postane majka samo jednom. Olesya Rudakova studirala je na GITIS -u, ali nikada nije postala glumica
Kraljičini tajni signali: kako joj Elizabeta II daje do znanja da joj je dosadno sa sugovornikom
Kad ste kraljica, svom sugovorniku ne možete reći u lice: "Gospodine, dosadili ste mi do smrti, prestanimo s ovim praznim razgovorom." Kako bi pod bilo kojim okolnostima izgledali dostojanstveno, za kraljicu je razvijen poseban tajni kod koji slugama jasno daje do znanja da kraljicu treba spasiti od nastavka neugodnog razgovora
Zašto se prvi apstrakcionist smatrao odabranom i zabranio joj da prikazuje svoje slike: Hilma af Klint
Dok su mnogi slavni suvremenici Hilme af Klint objavljivali manifestacije o apstraktnoj umjetnosti i izlagali opsežno, af Klint je svoje revolucionarne slike držala u tajnosti. Rijetko ih je izlagala, uvjerena da svijet još nije spreman razumjeti njezin rad. Čak je i postavila uvjet da se njezine slike ne smiju prikazivati 20 godina nakon njene smrti. Tek su početkom 21. stoljeća Klintova mistična djela počela privlačiti ozbiljnu pozornost
Zašto Galina kći nije komunicirala s majkom i kako joj je ispao život: "dijete nadrealizma" Cecile Eluard
Kao što znate, Salvador Dali nije imao djece. No, njegova muza i supruga Gala dobili su kćer, koja je rođena u prvom braku Elene Dyakonov i Paula Eluarda. Cecile Eluard živjela je gotovo stotinu godina i tijekom svog života marljivo je izbjegavala publicitet. Je li sudbina ove djevojke, koja je dobila nadimak "dijete nadrealizma", bila sretna i zašto nikada nije dala intervjue ni o majci ni o svom šokantnom mužu, briljantnom Salvadoru Daliju?
Zašto je epska slika "Obrana Sevastopolja" A. Deineke izazvala burnu raspravu i zašto joj je žena pozirala
Danas umjetnika Aleksandra Aleksandroviča Deineku, koji je slikao u prvoj polovici dvadesetog stoljeća, nazivaju iznimno modernim modernistom. Volio je neobične kutove, dinamiku i monumentalnost prikazanih slika. Jedna od ikoničnih slikarskih slika je "Obrana Sevastopolja". Neki su kritičari hvalili sliku zbog njezinog emocionalnog intenziteta, drugima se nije svidjelo pretjerano potomstvo, ali nitko nije ostao ravnodušan