10 talentiranih Japanki čije se djelo cijeni u cijelom svijetu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Japanska povijest umjetnosti jedna je od najbogatijih na svijetu. U pravilu, često su muški umjetnici, kipari i fotografi koji su u središtu pozornosti i dobivaju ogromno priznanje javnosti. Ali ove talentirane Japanke uspjele su dokazati ne samo sebi, već i cijelom svijetu da spol nije bitan za kreativnost, te da slaba polovica čovječanstva ni na koji način nije inferiorna od jake.

1. Yayoi Kusama

Kad su u pitanju kultni japanski umjetnici, odmah se pojavljuje ime Kusame Yayoi, koja je možda najpoznatija od njih koja radi danas. Većini ljubitelja umjetnosti vjerojatno su poznate njezine bundeve s točkicama koje Kusama smatra "najsmješnijim povrćem"!

Nakon što se cijeli život borila s halucinacijama, Kusama se zainteresirala za umjetnost kako bi se lakše nosila s unutarnjim borbama stavljajući je u fizičko područje. Unatoč činjenici da ima skoro devedeset godina, ona plodonosno radi kao i prije. A nedavno je ta izvanredna žena otvorila Muzej Yayoi Kusama u Sanjukuu u Tokiju, koji je toliko popularan da svi koji ga žele posjetiti trebaju rezervirati karte nekoliko mjeseci unaprijed! No čak i ako nemate priliku posjetiti Tokio, na Internetu uvijek možete pronaći desetak njezinih djela kako biste se upoznali s djelima jedne od najlegendarnijih japanskih umjetnica koja je veći dio svog života provela u ludnicu.

2. Shiota Chiharu

Jedan od najznačajnijih i revolucionarnih instalatera u Japanu, Shiota Chiharu rođena je u Osaki, ali živi i radi u Berlinu. Tijekom godina svog djelovanja uspjela je postati poznata u cijelom svijetu zahvaljujući svojim panoramskim platnima od kojih zastaje dah stvorenim od niti, crijeva i drugih stvari, kao i od drugih prilično apstraktnih predmeta. Za Shiotu, veze koje ona stvara predstavljaju međusobnu povezanost ljudi i stvari, kao i složenu, isprepletenu prirodu ljudskih odnosa. Unatoč činjenici da Shiota živi u Njemačkoj od 1996., smatra se jednom od najpoznatijih suvremenih japanskih umjetnica u svojoj domovini, a ostala je značajan uzor ženama umjetnicama diljem svijeta. Nije iznenađujuće što je 2014. godine izabrana za predstavljanje Japana na Venecijanskom bijenalu.

3. Tabaimo

kaže Tabaimo u videu koji je objavila švedska Moderna Museet. Suvremeni japanski animator-animator već nekoliko godina prikazuje svoja djela po cijelom svijetu i poznat je po svojim video instalacijama, koje su po svojoj prirodi i čarobne i neugodne. Tabaimov se rad nastoji usredotočiti na društvo, osobito na japanski socijalni rad, dovodeći ga u pitanje na svoj način.

Njezin stil animacije sadrži elemente ukiyo-e i ranih crteža mange, ali općenito je sve to učinjeno njezinim vlastitim načinom premještanja ili odvajanja objekata u ilustracijama koje je stvorila. U njezinoj video instalaciji iz 2001. godine Japanski prigradski vlak, hrpa bestjelesnih ljudskih ruku može se vidjeti kako leži na podu. Putnici ne primjećuju ništa i zaokupljeni su novinama, mobitelima ili spavaju. Njezina djela često su toliko nadrealna da gledatelja često vode u različite urbane ili prirodne krajolike, ostavljajući iza sebe dvosmislene i dvosmislene dojmove., kaže Tabaimo u svojoj video poruci javnosti (2006.), koja istražuje "granice ili njihov nedostatak" u javnim i privatnim prostorima.

4. Mori Mariko

Mori Mariko rođena je u Tokiju 1967. godine i umjetnica je čiji rad spaja povijest Japana sa futurističkim vizijama koje oduzimaju dah. Radeći na području kiparstva, fotografije i digitalne umjetnosti, Mori utjelovljuje kulturnu suprotnost Japana kao futurističkog društva s bogatim povijesnim temeljima. 2010. Mori je osnovao neprofitnu organizaciju poznatu kao Zaklada Faou, koja slavi vezu između umjetnosti i prirodnog okoliša stvaranjem instalacija suvremene umjetnosti. širom svijeta.

5. Shirley Kaneda

Rođena u Japanu od korejskih roditelja, Shirley Kaneda izražava poznavanje "hibridnog identiteta". Tijekom javnog razgovora u New York Studio School 2018. Kaneda razmišlja o fotografiji svoje obitelji snimljenoj 1954. u Japanu. Fotografija prikazuje njenu majku i brata odjevene u zapadnjačku odjeću, a kao dijete nosi šarenu korejsku nacionalnu haljinu za koju vjeruje da je mogla inspirirati, pa čak i oblikovati neka njezina "vizualna iskustva". Apstraktni umjetnik želi shvatiti što to znači biti apstraktan. Stoga često traži načine na koje može dotaknuti ne samo osjećaje, već i logičku inteligenciju, koja generira mnogo oprečnih promišljanja. Izvlačeći osjetljivost iz gledatelja, njezine slike daju opipljivu reakciju kao dokaz da su vrijedne "kritičkog postojanja". Kaže da je biti umjetnik slično. I uopće ne čudi što naslovi nekih njezinih slika, poput "Besmislene jasnoće" ili "Samopouzdano razumijevanje", odražavaju suprotne osjećaje koje nalazimo u umjetnosti i životu.

6. Ninagawa Mika

Ninagawa Mika je još jedna žena čiji rad krasi čitav spektar umjetnosti. Fotografkinja i filmašica, svjetski je poznata po svojim najsjajnijim, gotovo kiselim fotografijama cvijeća, riba i krajolika koji sjaje jače od neonskih natpisa u Tokiju. I uopće ne čudi što je ova Japanka dosegla kolosalne visine ne samo na polju oglašavanja, već i u filmskoj industriji. Uostalom, njezin rad malo koga ostavlja ravnodušnim, a neki čak izazivaju želju za prenošenjem nerealno svijetlih slika na kimone ili vjenčanice.

7. Ohawa Nanase

Sredina osamdesetih donijela je svijet Clamp-u, ženskoj japanskoj manga grupi koja je proizvodila djela poput Tsubasa i Cardcaptor Sakure.

Ohawa Nanase (također poznata i kao Ageha Okawa), njihov vođa, redatelj i pripovjedač, koji do danas ima primarnu odgovornost za pisanje scenarija koje Clamp proizvodi i vođenje procesa pripovijedanja. Ostatak njihove četveročlane skupine bavi se ilustracijom te stvaranjem i razvojem likova. Prije nego što su došle do slave, djevojke su živjele zajedno u malom dvosobnom stanu u Tokiju. Danas grupa nastavlja napredovati i surađivati koristeći vlastiti sustav za uređivanje i provjeru pravopisa.

U intervjuu za The New York Times 2006. godine, Okawa je govorio o ulozi žena i u animaciji i u mangi, zaključujući da manga scena nudi više mogućnosti ženama nego svijetu animacije. Zapravo, to je način da se slobodno izraze. Uostalom, snažni ženski likovi postali su vrlo česti u mangi, čime je jasno postalo jasno da i žena može biti jaka i neovisna.

8. Kawauchi Rinko

Istaknuti japanski fotograf Kawauchi Rinko prvi je put postigao međunarodni uspjeh oko 2001. godine, kada je ambiciozno objavila tri fotografije - Utatane, Hanabi i Kanako u isto vrijeme - a njezin očarani i suptilni stil fotografije zaslužio joj je počasnu stipendiju Kraljevskog fotografskog društva. Usredotočujući se na bilježenje običnih trenutaka svakodnevnog života, njezin rad čini da i najprizemnije stvari izgledaju toliko lijepe da im se često ne mogu oduzeti.

9. Yoshiko Shimada

Yoshiko Shimada poznata je po svom poslu koji angažira publiku u pitanjima društva i odnosa prema ženama, kao i seksualnosti. Konkretno, ona istražuje stvaranje organizacija i vlada koje imaju moć, rasvjetljavajući specifična zlostavljanja koja su počinile nad ženama i drugim manjinama. Radeći na područjima poput performansa, skulptura i video instalacija, Shimada se dotiče tema vezanih za predrasude prema ženama u javnosti, uključujući političare i poslodavce, koji se gotovo rugaju predstavnicima slabe polovice čovječanstva.

Tijekom posljednjeg desetljeća Shimadina instalacija Kip japanske žene utjehe postala je viralna. Instalacija je posvećena određenom mjestu i događaju i odaje počast Korejkama koje su bile prisiljene na prostituciju tijekom Drugog svjetskog rata. 2017., nakon što je gradonačelnik Osake najavio da će prekinuti veze sa San Franciscom jer su podigli sličan kip, nekoliko je umjetnika izašlo na ulice i podržalo Shimadinu umjetnost oponašajući kip. I 2019. godine žene diljem svijeta ponovno su se fotografirale oponašajući kip kao odgovor na izložbu cenzuriranu na Međunarodnom umjetničkom festivalu Aichi Triennale 2019. političke razlike.

10. Miyako Isiuchi

Talentiranih fotografkinja u Japanu ne nedostaje, a Miyako Ishiuchi (Ishiuchi) jedno je od imena na vrhu ove liste. Rođena u Gunmeu 1947. i odrasla u Yokosuki, na nju je duboko utjecala atmosfera najvećih japanskih luka i gradova koje je nakon Drugoga svjetskog rata okupirala američka vojska. Godine 2014. postala je prva Azijka koja je dobila Međunarodnu nagradu za fotografiju Zaklade Hasselblad.

Potresna zbirka fotografija Hirošime koja dokumentira osobne i kućanske predmete pronađene nakon atomske eksplozije darovane bivšem američkom predsjedniku Baracku Obami tijekom njegova povijesnog posjeta gradu.

I u nastavku teme - članak o tome kako je, utjecavši na tijek povijesti Kine, ostavio neizbrisiv trag.