Video: Noćni život britanskog umjetnika Nigela Cookea
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Djelo Nigela Cookea mračan je i melankoličan svijet, njegove slike pune su najdublje psihologije. "Atmosferski" krajolici sugeriraju potpunu neaktivnost vlasti, a tmurni likovi podsjećaju na devastaciju (koja se, kao što znate, ne događa u ormarima, već u glavama). Cookovo djelo simbol je kako alegorijski svijet koji je stvorio autor i u kojem su nastanjeni filozofi i pjesnici može dovesti do pokušaja proizvođača (i kapitalističkog potrošačkog društva u cjelini) da stupe u interakciju sa živom kreativnošću. Sada je ovo mjesto naseljeno lutalicama i psihopatama, dovedenim u ovo stanje vlastitim pokušajima da se istaknu. "Više ne znaju razloge, nemaju ciljeve, ti ljudi strmoglavo hrle u vrtlog nepoznatog."
Izložba Nigela Cooka naziva se "Night Crossing", očito se može prevesti kao "Crossing the night". Ovo ime posuđeno je od poznatog njemačkog umjetnika Maxa Beckmanna: tako su naslovljene brojne slike koje je stvorio od 1933. do 1935. i imaju isti "drobljivi" karakter. Ispunjen strahom, ovaj se ciklus Beckmanovih djela koncentrira na patnju, ali završava radosnijim motivima, umjetnik postulira vjerovanje u mogućnost iskupljenja i dovršetka zemaljske patnje kroz metafizičko ponovno rođenje. To je otprilike isto što i glavno značenje Cookovih djela, ali su modernija i relevantnija. Umjetnička sredstva majstora također se razlikuju: Beckmanovi likovi su mirni, ne mogu se oduprijeti svijetu oko sebe i jednostavno idu uz tok, dok su Cookovi likovi agresivni, žele biti vladari prirode i ne žele se pridržavati njezinih zakona. Zbog toga se destruktivna arogancija sukobljava sa ravnodušnošću svijeta i filozofija više ne može pronaći razloge za utjehu.
Likovi koje je Cook identificirao na vrlo osebujan način reagiraju na različite situacije, pa čak ponekad pokazuju i privid hrabrosti - besmislenu hrabrost pomiješanu sa stalnim razmišljanjem. Umjetnik je preuzeo ove slike iz djela Rousseaua, Dostojevskog, Nietzschea i Sartrea. Često prikazuju motive neznanja, pretjerane arogancije i neozbiljnosti koji graniče s glupošću, tradicionalnom za ovu vrstu likova. To nisu izravno negativni likovi, oni su "negativni u perspektivi". Djela Nigela Cookea ismijavaju prazninu moderne umjetnosti, glupo veselje sadašnjih "majstora", potpuno lišeno samokritike i vjerujući da su oni "zraka svjetla u mračnom kraljevstvu" predodređena za početak nove kulturne revolucije.
No, unatoč tako strašnom stanju, koje umjetnik opisuje, povećale su se njegove osobne vještine, on ima svoj koncept i svijetli "asertivni" stil. Cook kaže da ga razumijevanje nije obeshrabrilo u radu, već ga je, naprotiv, potaknulo na stvaranje novih djela. Uostalom, ako prema autoru ne može biti govora o kulturnoj revoluciji, onda bi netko ipak trebao otvoriti oči za pravo stanje stvari.
Sada su Cookovi likovi postali usamljeniji, a splet okolnosti u kojima se nalaze uvelike se povećao, sada gledatelj može vidjeti umjetnikove bradate heroje na najneobičnijim mjestima, na primjer, u noćnom klubu. Njihov svijet pun tame, neizbježnosti i usamljenosti oštro se suprotstavlja još osiromašenijem (emocionalno) i dosadnom svijetu oko njih. Likovi, zarobljeni majstorovim kreativnim pogledom u trenutku euforije, okruženi su lažnim arhitektonskim "nakazama" (očito i njihove autore nije poštedjela "kreativna distrofija").
Nigel Cooke rođen je u Manchesteru 1973. godine, sada živi i radi u Londonu, gdje se održava većina njegovih samostalnih izložbi (iako je i čest učesnik međunarodnih foruma), s vremena na vrijeme njegovi radovi izlažu se u inozemstvu. Cook je doktorirao likovne umjetnosti 2004., a magistrirao 1997. godine. Nažalost, umjetnik nema web stranicu, ali na internetu ima puno njegovih djela.
Preporučeni:
Kako je opsjednutost lijepim Talijanima ubila britanskog umjetnika, a Internet ga je uskrsnuo u memima: John William Godward
Među ruskim i stranim korisnicima interneta već neko vrijeme popularni su memi o odugovlačenju, gdje se lijepe žene, napisane u akademskom stilu, prepuštaju besposličenju pod suncem. No, sudbina povučenog slikara koji je slavio "blaženo ne radeći ništa" bila je nezavidna - odbacili su ga i umjetničko okruženje i njegova vlastita obitelj
Šarmantne skladbe papirnatih leptira britanskog umjetnika
Vjerojatno, da stanovnica Velike Britanije Rebecca J. Coles nije postala umjetnica, zasigurno bi se odlučila za zanimanje entomologa. Coles je već nekoliko godina strastveno stvarao šarmantne šarene kompozicije od papirnatih leptira
Real Life Instagram: projekt britanskog umjetnika Bruna Ribeira posvećen popularnoj društvenoj mreži
Suvremena osoba ne može zamisliti svoj život bez društvenih mreža, objavljivanja fotografija na internetu i brojnih emotikona koji zamjenjuju stvarne emocije. Istodobno, standardne fotografije ljudima više nisu dovoljne. Dajte im neobične filtere, posebne efekte i brojne aplikacije na svom pametnom telefonu. Tako barem čita engleski umjetnik Bruno Ribeiro. Kao dokaz, stvorio je jedinstveni projekt Real Life Instagram posvećen popularnoj društvenoj mreži koja je, prema istraživanjima javnog mnijenja, vodeća među konkurentima
Slike nacrtane automobilima igračkama. Djelo britanskog umjetnika Pic-cars-so
Pravi muškarac, mladi umjetnik Ian Cook iz Birminghama, jednom je slušao ženu, a učinio je suprotno. I kao rezultat toga, pronašao je ne samo svoj poziv, već je stekao slavu u cijelom svijetu, osobito u krugovima poznavatelja i stvaratelja suvremene umjetnosti. Ova je žena bila mladićeva majka, koja mu je jednom prilikom za Božić poklonila radio-upravljani automobil i upozorila da ga sin koji voli slikati neće zaprljati bojom. Naravno, Ian Cook je to požurio
Obustavljeno: Izložba ekspresivnih slika britanskog umjetnika u Londonu
Stil britanske umjetnice Chloe Early prepoznatljiv je. Yerly uobičajeno prikazuje sukob suprotnosti: senzualnost i liričnost konvergiraju u jednakom dvoboju s agresivnošću i prizemnošću. Njene ulja na tradicionalnom platnu ili na vrhu aluminijskih letvica duboko su urezane u sjećanje