Zašto je Vasnecova "Aljonuška" izvorno nazvana "budalom", ili Fantastična i stvarna na poznatoj slici

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Unatoč činjenici da je najpopularnije djelo Viktor Vasnecov napisana je prema ruskoj narodnoj priči, slika "Alyonushka" ne može se nazvati jednostavnom ilustracijom. Umjetnik je težio drugačijem cilju-ne toliko rekreirati dobro poznatu radnju, koliko "oživjeti" lik iz bajke, učiniti sliku bliskom i razumljivom, organski se uklopiti u okolnu prirodu, stvoriti psihološki točnu portret heroine.

Vasnetsov je priznao Roerichu da mu je Aljonuška njegovo omiljeno djelo. Slikati je počeo u ljeto 1881. u Akhtyrki, u blizini Abramtseva - imanje Savve Mamontova, gdje su se okupili najbolji umjetnici tog vremena. I zimi je završio posao u Moskvi, gdje je umjetnik često posjećivao glazbene večeri u Tretyakovima - možda je to jedan od razloga što je slika izašla tako lirično.

Stari sarafan s izblijedjelim cvijećem, razbarušene kose, grubih bosih nogu daje Aljonuški ne apstraktnog lika iz bajke, već vrlo stvarnu djevojku iz naroda. Iako su po crtama lica mnogi nagađali sličnost s kćerkom Savve Mamontov Vere - onom koja je pozirala Serovu za "Djevojku s breskvama", svi ostali detalji ukazuju da je prototip heroine bila seljanka. Vasnetsov ju je vidio u Akhtyrki, gdje je bio u to vrijeme.

Ovu verziju potvrđuju riječi samog umjetnika: „Činilo se da je slika dugo živjela u mojoj glavi, ali zaista sam je vidjela kad sam upoznala jednu djevojku proste kose. U njezinim je očima bilo toliko melankolije, usamljenosti i čisto ruske tuge … nekakav poseban ruski duh izbijao je iz nje."

U početku je Vasnetsov sliku nazvao "Budala Alyonushka", ali nema ništa uvredljivo ili ironično u umjetnikovom odnosu prema njegovoj heroini. Činjenica je da su se u to vrijeme riječ "budala" zvali svete budale ili siročad. Prisjetimo se bajke - nakon smrti svojih roditelja, Aljonuška i njezin brat Ivanuška ostaju sami, i očajnički žele pronaći nestašnog brata, Alyonushka se osjeća kao siroče, usamljeno i napušteno. Neki su kritičari ustrajali na tome da ovo nije slika iz bajke, već utjelovljenje siročeta siromašnih seljanki, koje se moglo naći u svakom selu.

Umjetnik stvara opće raspoloženje uz pomoć preciznih pejzažnih detalja: tiho jesensko uvenuće prirode, tamni bazen u podnožju Alyonushke, prigušeni tonovi, sivo nebo u oblacima, otpalo lišće na obali i u vodi naglasiti melankoliju i beznađe na licu heroine. Istodobno, krajolik se ne može nazvati konvencionalnim ili apstraktnim - to je prepoznatljiva priroda središnje Rusije.

Bila je to jedna od prvih slika u povijesti ruskog slikarstva, gdje su se unutarnji doživljaji osobe prenosili kroz suptilno reproducirano stanje prirode. S obzirom da je slika nastala na temelju bajke, to je sasvim opravdano - psihološki paralelizam svojstven je mnogim djelima usmene narodne umjetnosti.

Stvaranju slike prethodilo je pisanje niza skica koje su preživjele do danas. Po njima možemo suditi o evoluciji umjetnikova stvaralačkog koncepta. Da je na slici zabilježen vrlo specifičan krajolik svjedoče radovi "Ribnjak Alenuškin" i "Ribnjak u Akhtyrki", koji ponovno stvaraju šumu i ribnjak u blizini Akhtyrke.

Krajem 19. stoljeća, kada je slika naslikana, nitko nije mogao ni slutiti što će se uskoro dogoditi sa mnogim umjetnicima koji su boravili na imanju u Abramtsevu, a kako će sudbina "djevojke s breskvama" - Vera Mamontova.