Video: Cut-Paste: "slaganje" slike Megurua Yamaguchija
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Dinamične slike bruklinskog umjetnika Megurua Yamaguchija izgledaju kao da je netko u isto vrijeme raznio desetak limenki različitih boja, no nekom bizarnom slučajnošću prskanja su se oblikovala u vješte i prilično prepoznatljive portrete.
Da bi postigao ovaj učinak, Yamaguchi koristi vrlo osebujnu tehniku, kombinirajući slikarstvo i mozaik. Prvo, umjetnik priprema akrilnu boju miješanjem velike količine boje na ravnoj površini prekrivenoj polietilenom. Akril se stvrdnjava u gustom elastičnom sloju. Već iz ovog gotovog „tepiha“umjetnik izrezuje komade željenih boja, oblika i veličina koje popravlja na temelju buduće slike. Umjetnik sam naziva ovu tehniku "izreži i zalijepi".
Yamaguchi je odrastao na području Shibuya, epicentru tokijske ulične kulture. Budući da su mu oba roditelja bili modni dizajneri, dječak se kao dijete upoznao s pop-artom i djelima umjetnika poput Keitha Haringa, Jean-Michela Basquiat-a i Warhola. S petnaest godina Yamaguchi je bio potpuno fasciniran Van Goghovim Suncokretima. Do sada su se na njegovim slikama lako čitali cvjetni motivi nizozemskog slikara i sličan način postupanja s mrljama u boji. No najviše je, prema umjetniku, na njega utjecao Gerhard Richter. Njegovo je djelo u početku nadahnulo Yamaguchija za slikanje.
Međutim, u određenom je trenutku umjetnik osjetio da mu u tradicionalnom slikanju uljem nedostaje krutija struktura, način kombiniranja boja bez dopuštanja njihovog miješanja. Tako su započeli njegovi pokusi s bojama dispergiranim u vodi, posebno akrilnim bojama. "To je kao slaganje zagonetke", objašnjava Yamaguchi. - "Mogu nešto dodati, a nešto ukloniti."
U slobodno vrijeme od slikanja Yamaguchi izvodi male narudžbe kao dizajner, na primjer, izrađuje omote za glazbene diskove ili boji zidove. Umjetnik cijeni takve projekte zbog mogućnosti da promijeni ljestvicu i stekne svježe dojmove: „Htio bih pokušati naslikati nešto zaista veliko, na primjer, cijelu zgradu. Trenutno radim na muralu u Bronxu, ali to je još uvijek pravokutna ravnina. Bilo bi sjajno pokušati nešto veće i u drugačijem formatu kako bi iznenadilo ljude."
Yamoguchi nije jedini umjetnik koji eksperimentira sa sposobnošću akrila da zadrži volumen nakon sušenja. Amerikanac Justin Geffrey, koji očito više voli Van Gogha nego Warhola, radi u sličnoj tehnici.
Preporučeni:
Moderne slike za koje se bore kupci na aukcijama "Sotheby's" i "Christie's": Koja je jedinstvenost slika Andreya Zakharova
Djelo Andreja Zaharova, jednog od najprepoznatljivijih i najpopularnijih umjetnika u Rusiji, pripada izuzetnim dostignućima modernog ruskog impresionističkog pejzažnog slikarstva. Daroviti slikar iz Kostrome, odvažnim načinom slikanja, stvara lirske pejzaže ispunjene prolaznim raspoloženjem i izrazom. Svako njegovo djelo sadrži najbogatiju raznolikost domaće prirode, izražajnost i nevjerojatnu ljepotu svijeta oko nas, kao i slikovnu poeziju koja odražava profinjenu chu
Napuštene slike poznatih umjetnika. Umjetnički projekt Napuštene slike Hajdu Bence
Naviknuti na činjenicu da je uvijek bučno i užurbano uokolo, automobili jure po cestama, a prolaznici po ulicama, teško možemo zamisliti što je moglo biti, a nekada je bilo, sasvim drugačije. Tihi urbani krajolici Andyja Rudaka djeluju neobično, napušteni gradovi na fotografijama Lucie & Simona djeluju čudno … Poznate slike renesansnih umjetnika, s kojih su svi ljudi iznenada otišli, ostavljajući krajolike usamljene, izgledaju jednako nevjerojatno i čudno
Tajna popularnosti Picassove slike "Djevojka na lopti": Povijest slike i igra kontrasta
Jedna od najpoznatijih Picassovih slika, zajedno s "Guernicom" - "Djevojka na lopti" - napisana je 1905. godine. "Djevojka na lopti" označava kraj "plavog" razdoblja u djelu Pabla Picassa i početak novog, koje su istraživači nazvali "ružičastim"
Drvene klizaljke izrezane u kolonijalnom stilu na izložbi Final Cut
Krajem ožujka - početkom travnja, indijski grad Mumbai bio je domaćin izložbe Final Cut koja je predstavila nevjerojatne rezbarije lokalnih obrtnika koji su u suradnji s njemačkim umjetnikom Tobiasom Megerleom stvorili niz jedinstvenih klizaljki izrađenih u tradicionalnom kolonijalnom stilu
Filozofski nadrealizam: slike u kojima oživljavaju zamršeni zapleti i drhtavo zavodljive slike
Djela suvremenog ruskog umjetnika Andreja Gorenkova mogu se gledati satima. Svaka njegova slika estetski je i intelektualni užitak koji gledatelja prenosi u čudesni svijet nadrealizma, u kojem oživljavaju ne samo zamršeni zapleti koji čuvaju mnoge tajne i misterije, već i drhtave slike pune zavođenja i šarma