Zbog onoga što su se rasplamsali skandali oko slika velikih umjetnika, a koje su kupci odbili, a kritičari su bili bijesni

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Umjetnost je vrlo osebujno područje. Percepcija bilo kojeg djela toliko je osobna da se ponekad događaju neugodni incidenti. Ponekad se za remek -djela uzimaju jednostavno neobične kreacije, osobito često danas, u potrazi za novim trendovima. No u povijesti je bilo i obrnutih situacija kada slike poznatih umjetnika nisu prihvaćene od strane suvremenika i kasnije su dobile priznanje.

1. "Uznesenje Gospe", Caravaggio

Umjetnik je ovu sliku naslikao po narudžbi crkve Santa Maria della Scala. Samostan se nalazio u jednoj od najsiromašnijih četvrti Rima, pa se, možda, stoga Caravaggio odmaknuo od klasične tradicije. Odlučio je svoje platno uputiti najjednostavnijim, najneobrazovanijim ljudima. Najvjerojatnije su ti isti siromasi bili uzor slikaru, a umjetnik je naslikao Djevicu Mariju, majku Isusa Krista s neimenovanog leša. Prema glasinama, radilo se o utopljenoj prostitutki, izvađena je iz Tibra. Caravaggio je realno i pažljivo ispisao sve teško pogađajuće detalje: natečeno meso, prljava bosa stopala. Pred nama nije svetica, već obična zemaljska žena, zbog čije smrti želimo tugovati. Upravo ta emocionalna punoća čini veliko platno tako tragičnim.

Prije Caravaggia bio je običaj ovu kanonsku radnju prikazati na potpuno drugačiji način. Sjajući u slavi, Marija se obično uspinje na nebo, gdje je dočekuje radostan sin i mnoštvo svetaca. Gotovo nitko od slikara, čak ni kasnije od Caravaggia, nije oklijevao naslikati "Uspenje" kao pravu smrt i iskrenu tugu. Kupci su, naravno, bili šokirani. Očekivali su nešto sasvim drugo od poznatog umjetnika pa su odbili platiti sliku i objesiti je u crkvi. Narudžba je prešla na drugog umjetnika, danas malo poznatog Carla Saracenija. Crkva je bila zadovoljna njegovom verzijom slike, ali vrijeme je sve postavilo na svoje mjesto. Pet godina kasnije, Peter Paul Rubens ugledao je Caravaggiovo remek -djelo. Ovaj je umjetnik još uvijek bio kolekcionar i, moderno rečeno, trgovac umjetninama. Vojvodi od Mantove kupio je platno, a onda je "Uznesenje" nekoliko puta mijenjalo vlasnike. Među njima su, inače, bili engleski kralj Charles I. i francuski kralj Louis XIV. Zbog toga se Caravaggiovo remek -djelo "nastanilo" u Louvreu.

2. "Noćna straža", Rembrandt

Ogromno platno naručilo je Streljačko društvo - odred civilne milicije Nizozemske. Prema ideji, slika je trebala biti grupni portret šest tvrtki. Za svoj je rad Rembrandt dobio 1600 guldena, što je bila vrlo izdašna naknada. U to su vrijeme svečani grupni portreti bili stoljećima tradicionalan način snimanja sebe - otprilike isti kao i sada grupna fotografija na kojoj se okupila cijela obitelj ili radni kolektiv. U 17. stoljeću takve su prigodne slike bile mnogo skuplje, ali kupci su uvijek isti. Nakon što su izložili okrugli iznos, žele da sve na slici bude "lijepo", a u ovom slučaju - to bi također trebalo biti "bravo, ratoborno".

Rembrandt je umjesto zamrznutih ceremonijalnih figura prikazao ratnike u pokretu. Potomci su stvorili mnoge teorije kako bi objasnili kompoziciju ove slike. Na njemu se nalazi ogroman broj skrivenih značenja i simbola, ali kupcima to nije bilo potrebno. Neuredna gomila ljudi na slici izazvala je njihovo negodovanje, no narudžba je plaćena i obješena na zid - u banket sali nove zgrade Društva. Općenito je prihvaćeno da je nakon ove "neuspješne" slike sa stajališta njegovih suvremenika karijera velikog umjetnika počela opadati, iako ne postoje dokumenti koji potvrđuju da je upravo ta slika bila krivac. Danas je "Noćna straža" nevjerojatno popularna, iako je u 20. stoljeću platno nekoliko puta patilo od napada vandala. Dvaput je izrezan nožem i jednom poliven kiselinom. Zašto se ovo remek -djelo toliko nije svidjelo mentalno neuravnoteženim subjektima, još uvijek je misterija.

3. "Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. studenog 1581.", Ilya Repin

Jedna od najpoznatijih slika napisanih na temu ruske povijesti, nakon svog nastanka, izazvala je vrlo miješanu reakciju. Javnost je bila podijeljena. Neko se svidjelo platno, ali bilo je mnogo negativnih recenzija:

(Profesor Imperijalne akademije umjetnosti F. P. Landcert)

(K. P. Pobedonostsev)

Među ljudima nezadovoljnim slikom bio je i car. Repin, koji je osmislio ovu tešku radnju, bio je impresioniran ubojstvom Aleksandra II., No njegov sin, Aleksandar III, zabranio je izlaganje slike. Kolekcionar Pavel Tretyakov, koji je kupio sliku, dobio je najviši red:

Zabrana je ukinuta nakon tri mjeseca, no slika je i dalje kontroverzna, iako se smatra opće priznatim remek -djelom. Godine 1913. napadnut je Ivan Grozni - platno je izrezao starovjerski ikonopisac, a točno sto godina kasnije, 2013., skupina pravoslavnih aktivista obratila se ministru kulture Vladimiru Medinskom sa zahtjevom za uklanjanje platna iz javne domene, jer vrijeđa patriotska osjećanja ruskog naroda i

Popis takvih povijesnih i umjetničkih događaja prilično je dugačak. Mnoga platna koja se danas smatraju kanonskim za umjetnost svojedobno su naišla na kritike "s neprijateljstvom": "Ples" Henrija Matissea, "Doručak na travi" Edouarda Maneta, optuženi su za kršenje moralnih standarda, u "Portretu Jeanne" Samary "Renoirovih kritičara nisu voljeli blistave boje, a tvorac" američke gotike "Grant Wood bio je prisiljen odgovoriti na hrpu ogorčenih slova. Obični ljudi vidjeli su na slici ruglo sebi i američkom načinu života. Danas se ova slika smatra jednom od najprepoznatljivijih. O popularnosti "američke gotike" svjedoči i činjenica da slika je više od 80 godina meta zajedljivih šala i parodija.