Sadržaj:

Povijesne ličnosti u realističnim fotografskim portretima nastalim pomoću neuronske mreže: od Isusa do Van Gogha
Povijesne ličnosti u realističnim fotografskim portretima nastalim pomoću neuronske mreže: od Isusa do Van Gogha

Video: Povijesne ličnosti u realističnim fotografskim portretima nastalim pomoću neuronske mreže: od Isusa do Van Gogha

Video: Povijesne ličnosti u realističnim fotografskim portretima nastalim pomoću neuronske mreže: od Isusa do Van Gogha
Video: “Donald J. T**** Is Under Arrest” | Weak MAGA Turnout in NYC | MTG: “Jesus Was Arrested” - YouTube 2024, Svibanj
Anonim
Image
Image

Prije godinu dana Bas Uterwijk počeo je eksperimentirati s idejom o ponovnom stvaranju portreta stvarnih, ali i izmišljenih povijesnih ličnosti. I od tada je stvorio mnoga lica koja su impresivna svojim realizmom. Prema fotografu i digitalnom umjetniku, sve je počelo fotografijom zloglasnog kriminalca Billyja Kida, a nakon što je vidio pozitivne rezultate, čovjek je nastavio svoje eksperimente rekreirajući Napoleonov portret. A onda je počelo poput nokauta, a među njegovim digitalnim kreacijama možete vidjeti ne samo Julija Cezara, već i Isusa Krista, međutim, poput kraljice Elizabete I., Frankensteina, pa čak i lijepo lice Kipa slobode.

U nedavnom intervjuu za Bored Panda, umjetnik je rekao da se, prema njegovom mišljenju, ljudsko lice nije dramatično promijenilo tijekom godina - promijenile su se samo frizure i šminka. Međutim, unatoč tome, gledatelj često vidi iskrivljene portrete ljudi u drevnim umjetničkim oblicima.

Lijevo: George Washington. / Desno: Niccolo Machiavelli. / Fotografija: Bas Uterwijk
Lijevo: George Washington. / Desno: Niccolo Machiavelli. / Fotografija: Bas Uterwijk

Nedavno je Bas počeo eksperimentirati s generativnim kontradiktornim neuronskim mrežama (uglavnom Artbreeder) i vjeruje da bi jednog dana mogla postati nasljednica fotografije.

Jan Van Eyck. / Fotografija: Bas Uterwijk
Jan Van Eyck. / Fotografija: Bas Uterwijk

- objašnjava umjetnik.

Bas također kaže da pri korištenju programa dopušta AI -u da obavi veći dio posla, ali ponekad mora malo raditi u Photoshopu, dovršavajući odjeću i klasične (za to vrijeme tipične) frizure.

Elizabeta I., engleska kraljica. / Fotografija: Bas Uterwijk
Elizabeta I., engleska kraljica. / Fotografija: Bas Uterwijk

Umjetnik sam smatra svoja djela na rubu umjetničkih dojmova, a ne kao znanstveno utemeljena djela. Pa ipak, u većini slučajeva, za mnoge stručnjake, njegovi rezultati izgledaju mnogo bliže stvarnosti od većine drugih metoda koje se još uvijek koriste u rekonstrukciji lica.

1. Kip slobode

Desno: Kip slobode. / Lijevo: Fotorealistični portret Kipa slobode. Fotografija: google.com. i boredpanda.com
Desno: Kip slobode. / Lijevo: Fotorealistični portret Kipa slobode. Fotografija: google.com. i boredpanda.com

Kip slobode je kolosalna tvorevina na otoku Liberty u Gornjem New York zaljevu, SAD, u spomen na prijateljstvo naroda Sjedinjenih Država i Francuske. Devedesettrometarska konstrukcija, uključujući postolje, žena je koja u podignutoj desnoj ruci drži baklju, a na lijevoj ploču s datumom usvajanja Deklaracije o neovisnosti.

Ovaj je kip jedna od glavnih atrakcija Velike jabuke, ali i omiljeno mjesto turista koji po dolasku žure popeti se na vidikovac u kruni figure. Na natpisu na ulazu na postolje nalazi se sonet Emme Lazarus Novi kolos (1883.), oslikan kako bi pomogao prikupiti novac za postolje.

2. Van Gogh

Lijevo: Van Goghov autoportret. / Desno: Fotorealistični portret Van Gogha. / Fotografija: 2gis.ru. i boredpanda.com
Lijevo: Van Goghov autoportret. / Desno: Fotorealistični portret Van Gogha. / Fotografija: 2gis.ru. i boredpanda.com

Van Gogh, najstarije od šestero djece protestantskog pastora, rođen je i odrastao u malom selu u regiji Brabant na jugu Nizozemske. Bio je to miran, povučen mladić koji je slobodno vrijeme provodio lutajući uokolo i promatrajući prirodu. Sa šesnaest godina bio je šegrt u haaškoj podružnici trgovaca umjetninama Goupil i Co., sa ujakom kao partnerom.

Svakodnevno izlaganje umjetnosti probudilo je u njemu umjetnički senzibilitet, pa je ubrzo razvio ukus za Rembrandta, Fransa Galla i druge nizozemske majstore, iako je imao prednost prema dvojici suvremenih francuskih umjetnika, Jean-Françoisu Milletu i Camille Corot, čiji je utjecaj opstao tijekom njegov život.

Vincent nije volio trgovati umjetninama. Štoviše, njegov pristup životu bio je zamagljen kad mu je djevojka odbila ljubav. Njegova goruća želja za ljudskom naklonošću bila je potisnuta, pa je postajao sve usamljeniji, krećući na posao.

Vincent je radio kao učitelj jezika i svjetovni propovjednik u Engleskoj, a 1877. radio je za knjižara u Dordrechtu u Nizozemskoj. Potaknut strastvenom željom da služi čovječanstvu, krenuo je ući u službu i studirati teologiju. Međutim, 1878. godine napustio je ovaj pothvat radi kratkotrajnog usavršavanja kao evanđelista u Bruxellesu. Do sukoba s autoritetom došlo je kada je osporio ortodoksni doktrinarni pristup. Nakon što mu nije dodijeljen zadatak nakon tri mjeseca, otišao je misionariti među osiromašeno stanovništvo Borinagea, regije za iskopavanje ugljena na jugozapadu Belgije. Tamo je u zimi 1879.-80. Doživio prvu veliku duhovnu krizu u svom životu. Živeći među siromašnima, Vincent se u naletu strasti odrekao svih svojih svjetovnih dobara, nakon čega su ga crkvene vlasti odbacile zbog previše doslovnog tumačenja kršćanskog nauka.

Ostavljen bez novca i osjećajući da mu je vjera uništena, pao je u očaj i otuđio se od svih.

Tada je počeo ozbiljno slikati, otkrivši tako 1880. svoje pravo umjetničko zvanje. Vincent je odlučio da će njegova misija od tada nadalje donijeti utjehu čovječanstvu kroz umjetnost. Ta mu je svijest o njegovim stvaralačkim moćima vratila samopouzdanje.

No, nažalost, njegova je kreativna karijera bila iznimno kratka (deset godina). Tijekom prve četiri godine ovog razdoblja, stječući tehničke vještine, gotovo se potpuno ograničio na crteže i akvarel. Prvo je studirao crtanje na briselskoj akademiji, a 1881. preselio se u očevu kuću u nizozemskom Ettenu i počeo raditi od života. Vincentova karijera nije bila laka, ali zanimljiva. Puno je naučio od drugih majstora, poboljšavajući svoje tehnike i vještine. Kao rezultat toga, uspio je postati jedan od najistaknutijih umjetnika tog vremena, ušavši u povijest i ostavivši neizbrisiv trag u njoj.

3. Portreti sahrane Fayum

Portreti sahrane u Fayumu. / Fotografija: boredpanda.com
Portreti sahrane u Fayumu. / Fotografija: boredpanda.com

Portreti sahrane u Fayumu nastali u tehnici enkaustike iz rimskog razdoblja (od 1. do 4. stoljeća) pronađeni su u egipatskim grobnicama u cijelom Egiptu, ali posebno u oazi Al-Fayum. Slike glave i poprsja pokojnika izrađene su ili na drvenim tablicama (oko 43 x 23 cm) i stavljene ispod zavoja koji prekrivaju mumijino lice, ili na samom platnenom omotu. Obojeni su temperom ili pigmentima pomiješanim s tekućim pčelinjim voskom.

4. David (Michelangelo)

Lijevo: David (Michelangelo). / Desno: Davidov fotorealistični portret. / Fotografija: www.pinterest.ru i boredpanda.com
Lijevo: David (Michelangelo). / Desno: Davidov fotorealistični portret. / Fotografija: www.pinterest.ru i boredpanda.com

David, mramorna skulptura koju je od 1501. do 1504. izradio talijanski renesansni umjetnik Michelangelo. Kip je naručen za jednu od kontrafori katedrale u Firenci, a isklesan je od komada mramora. Nakon što je Michelangelo dovršio skulpturu, firentinska vlada odlučila je da je ova kreacija vrijedna pažnje svih pa je kao rezultat toga kip postavljen ispred Palazzo Vecchio. Izvornik se sada nalazi u Akademiji, a kopije su instalirane na Piazza Signoria i Piazza Michelangelo, s pogledom na Firencu.

5. Isuse

Lijevo: Portret Isusa. / Lijevo: Fotorealistični portret Isusa. / Fotografija: pinterest.com i boredpanda.com
Lijevo: Portret Isusa. / Lijevo: Fotorealistični portret Isusa. / Fotografija: pinterest.com i boredpanda.com

Isus, koji se također naziva Isus Krist, Isus iz Galileje ili Isus iz Nazareta (rođen oko 6-4. Pr. Kr., Betlehem - umro oko 30. godine poslije Krista, Jeruzalem), vjerski vođa cijenjen u kršćanstvu, jednoj od glavnih svjetskih religija. Većina kršćana smatra ga utjelovljenjem Boga. Povijest kršćanskog promišljanja Isusovog učenja i prirode razmatra se u članku "Kristologija".

Stari Hebreji obično su imali samo jedno ime, a kad je bilo potrebno više specifičnosti, obično se dodavalo Očevo ime ili mjesto podrijetla. Tako se za života Isus zvao Isus, sin Josipov (Luka 4:22; Ivan 1:45, 6:42), Isus iz Nazareta (Djela apostolska 10:38) ili Isus iz Nazareta (Marko 1:24; Luka 24:19). Nakon smrti počeo se zvati Isus Krist. Krist izvorno nije bilo ime, već naslov izveden iz grčke riječi christos, što u prijevodu znači hebrejski izraz meshiah (Mesija), što znači "pomazanik". Ovaj naslov ukazuje na to da su ga Isusovi sljedbenici smatrali pomazanim sinom kralja Davida (Isus je bio ispunjenje proročanstva o Davidovu sjemenu), za koje su Židovi očekivali da će vratiti prosperitet Izraela.

6. Napoleon

Napoleon Bonaparte. / Fotografija: google.com.ua
Napoleon Bonaparte. / Fotografija: google.com.ua

Napoleon je rođen na Korzici nedugo nakon što su Đenovljani ustupili otok Francuskoj. Bio je četvrto i drugo preživjelo dijete odvjetnika Carla Buonapartea i njegove supruge Letizie Ramolino. Obitelj njegova oca, podrijetlom iz starog toskanskog plemstva, emigrirala je na Korziku u 16. stoljeću.

Francuski general, prvi konzul (1799-1804) i car Francuske (1804-1814 / 15), Napoleon je bio jedan od najpoznatijih likova u zapadnoj povijesti. On je revolucionirao vojnu organizaciju i obuku, sponzorirao Napoleonov zakonik, prototip kasnijih građanskih zakona, reorganizirao obrazovanje i uspostavio dugovječni konkordat s papinstvom.

Napoleonove brojne reforme ostavile su neizbrisiv trag u institucijama Francuske i većeg dijela zapadne Europe. No, njegova glavna strast bila je vojna ekspanzija francuske vladavine, i premda je nakon svog pada napustio Francusku malo više nego ona na početku revolucije 1789., bio je gotovo jednoglasno štovan tijekom njegova života i do kraja Drugog carstva pod vodstvo svog nećaka Napoleona III kao jednog od najvećih heroja povijesti.

7. Rembrandt

Lijevo: Photorealistički portret Rembrandta. / Desno: Rembrandtov autoportret. / Fotografija: boredpanda.com i paintingplanet.ru
Lijevo: Photorealistički portret Rembrandta. / Desno: Rembrandtov autoportret. / Fotografija: boredpanda.com i paintingplanet.ru

Rembrandt je poznat po izuzetnoj sposobnosti prenošenja ljudskog lika i njegovih emocija. Također je bio izvanredno nadaren za umjetnika. Način na koji je rukovao olovkom ili kredom, iglom za graviranje ili četkom odaje veliku osjetljivost i spontanost, a rezultirajući rad prenosi osjećaj slobode i kreativnosti. Rembrandt je razmišljao i eksperimentirao s oštrim umom, pristupajući umjetnosti s posebnom originalnošću. Posebnu pozornost posvetio je svim vrstama kompozicija, kao i ulozi tona i boje u stvaranju slikovnog prostora, ne zaboravljajući na svjetlost, sjenu i refleksije, sjećajući se kako promijeniti svojstva svoje boje kako bi se postigli specifični efekti.

Drugi aspekt Rembrandtova genija je oštra i puna pažnje kojom je promatrao svijet oko sebe. U svojim portretima žena i djece, životinja i krajolika pokazao je duboko razumijevanje važnih detalja, ali je te dojmove proslavio iznimnom slobodom i ekonomičnošću. Ova dvostruka kvaliteta učinila ga je modelom za kasnije umjetnike i, u izvjesnom smislu, jednim od prvih "modernih" umjetnika.

Van Rijn je bio inovator u sve tri svoje tehnike. Od njegovih ranih, živopisnih povijesnih slika do briljantnih kasnih djela, jasno je da je bio umjetnik stalno u potrazi za novim stilskim načinima izražavanja, te da pripada onoj maloj kategoriji majstora čiji razvoj nikada nije stao. Harmenova evolucija kulminirala je njegovim izvanrednim kasnim stilom, koji se općenito smatra vrhuncem njegove umjetnosti. U tom se smislu može usporediti s umjetnicima poput Tiziana i Goye ili sa skladateljima poput Beethovena i Verdija.

8. Billy the Kid

Billy the Kid. / Fotografija: boredpanda.com
Billy the Kid. / Fotografija: boredpanda.com

Rođen na istočnoj strani New Yorka, Billy se kao dijete preselio s roditeljima u Kansas. Otac mu je tamo umro, a majka i njena dva sina preselili su se u Colorado, gdje se ponovno udala. Obitelj se preselila u Novi Meksiko, a u ranim tinejdžerskim godinama Billy se bavio krađom i bezakonjem, lutajući jugozapadno i sjeverno od Meksika, često s bandama. U prosincu 1880. uhvatio ga je šerif Patrick Floyd Garrett i sudio mu za ubojstvo u Mesilli u Novom Meksiku u travnju 1881. godine. Kid je proglašen krivim i osuđen na vješanje. Međutim, 30. travnja pobjegao je iz zatvora, ubivši dva šerifova zamjenika, te je ostao na slobodi sve dok mu Garrett nije ušao u zasjedu i u zasjedi ga ustrijelio 14. srpnja navečer na ranču Petea Maxwella. Grob Billy the Kid nalazi se u Fort Sumneru u Novom Meksiku.

9. Frankenstein

Lijevo: Fotorealistički portret Frankensteina. / Desno: još uvijek iz filma Frankenstein. / Fotografija: google.com.ua
Lijevo: Fotorealistički portret Frankensteina. / Desno: još uvijek iz filma Frankenstein. / Fotografija: google.com.ua

Frankenstein, američki horor film objavljen 1931. koji se temeljio na scenskoj adaptaciji romana Mary Wollstonecraft Shelley Frankenstein, ili Prometheus Modern.

Nespretno čudovište u filmu, kojeg glumi Boris Karloff, jedan je od najprepoznatljivijih likova u povijesti filma.

Film počinje prologom koji upozorava gledatelje na zastrašujuću priču koja će uslijediti. U dvorcu u Bavarskim planinama dr. Henry Frankenstein (glumi ga Colin Clive) i njegov grbavi pomoćnik Fritz (Dwight Fry) uspijevaju sastaviti ljudsko tijelo od dijelova ukradenih s raznih leševa. Dok se pripremaju dati mu život s električnom energijom, u laboratoriju im se pridružuju bivši profesor Frankensteina, dr. Waldman (Edward Van Sloan), njegova zaručnica Elizabeth (May Clark) i njegov prijatelj Victor (John Bowles), koji sve mole Frankensteina uzalud preispitivati eksperiment. … Frankenstein nije znao, da je Fritz stekao mozak da ih stvori, mozak je kriminalca, što navodno objašnjava čudovišne izljeve bijesa kad konačno oživi. Nakon što su ubili Fritza i Waldmana, stvorenje stvoreno od različitih dijelova tijela bježi iz dvorca.

Kasnije se čudovište uspijeva sprijateljiti s mladom djevojkom (Marilyn Harris) u obližnjem selu, no jednog ju je dana slučajno utopio u jezeru. Na kraju, seoska gomila okupi gomilu i zarobi čudovište u napuštenoj vjetrenjači, koju gomila zatim zapali, očito uništavajući čudovište.

Film je iznjedrio improviziranu industriju nastavaka, uključujući Bride of Frankenstein (1935) i Son of Frankenstein (1939), kao i mnoge remakee. Scene koje su izvorno izrezane ili cenzurirane iz filma, poput prologa i scene utapanja djevojke, od tada su obnovljene. Šminker Jack Pearce, koji je bio zadužen za karakterističan izgled čudovišta, nastavio je stvarati kostime za nekoliko drugih značajnih stvorenja Universal Picturesa, uključujući glavne likove u filmovima Mumija (1932.) i The Wolf Man (1941.).

10. Sandro Botticelli

Sandro Botticelli. / Fotografija: art.goldsoch.info i boredpanda.com
Sandro Botticelli. / Fotografija: art.goldsoch.info i boredpanda.com

Ime Botticelli potječe od imena njegovog starijeg brata Giovannija, morskog psa posuđenog imena Botticello (mala bačva).

Kao što je to često slučaj s renesansnim umjetnicima, većina suvremenih podataka o životu i liku Botticellija prikupljena je iz biografija najistaknutijih umjetnika, kipara i arhitekata Giorgia Vasarija, dopunjene i ispravljene iz dokumenata.

Botticellijev otac bio je kožar i nakon mature dao je Sandru šegrta zlataru. No budući da je Sandro više volio slikati, otac ga je dao pod okrilje Filipa Lippija, jednog od najcjenjenijih firentinskih majstora.

Lippijev slikarski stil, formiran u ranoj firentinskoj renesansi, bio je temeljni u stvaralaštvu samog Botticellija, a njegov utjecaj primjetan je čak i u kasnijim djelima njegovog učenika. Lippi je naučio Botticellija tehnici ploča i fresaka i dao mu pouzdanu kontrolu nad linearnom perspektivom. Stilski, Botticelli je od Lippija stekao repertoar vrsta i skladbi, neku dražesnu dopadljivost u kostimima, linearni osjećaj forme i naklonost prema nekim blijedim nijansama koje su još vidljive čak i nakon što je Botticelli razvio vlastite snažne i rezonantne sheme boja.

Bass nije jedina osoba koja voli rekreirati portrete istaknutih ličnosti. Na primjer, Becca Saladin pokazala je svoju seriju portreta, u kojima je predstavila svima da vide ne samo kako bi mogli izgledati danas.

Preporučeni: