10 stvari koje su učinile provokativnog genija Andyja Warhola izvanrednim umjetnikom

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Danas je Andy Warhol poznati američki umjetnik, dizajner, kipar, producent, redatelj, pisac, izdavač časopisa. Nazvan rodonačelnikom homouniversale ideologije i provokativnim genijem, autor je djela koja su postala sinonim za komercijalni pop art. Andy Warhol učinio je umjetnost dostupnom masama, tako da ljudi nauče vidjeti ljepotu svakodnevnih stvari i razumjeti da je sve što ih okružuje lijepo u svojoj biti.

Warholove slike toliko su tajanstvene zbog činjenice da je njegov život potpuna misterija. Što više kopate po njegovoj biografiji, to više shvaćate da niste znali ništa o ovom umjetniku. Evo deset primjera koji dodatno zamagljuju granicu između života i umjetnosti Andyja Warhola.

1. Znao je pretvoriti smeće u umjetničke predmete

Zasigurno bi ozloglašeni Plyushkin zavidio Warholu. Umjetnik je doslovno sačuvao sve što je prošlo kroz njegovu radionicu. Njegovim su ateljeom dominirale planine isječaka iz novina, umjetnički pribor i materijali, plakati, audiotrake, fotografije, knjige i časopisi, ukrasne umjetnosti i, naravno, njegove poznate perike.

No o kakvoj konkretnoj količini "naslijeđa" govorimo? Warholov muzej procjenjuje da njegova zbirka sadrži preko 230 kubnih metara materijala ili više od 500.000 predmeta. Preživjelo je samo oko 4.000 audiokaseta. Osim toga, postoje i "vremenske kapsule" koje je Warhol počeo proizvoditi 1974. godine. Danas postoji više od 600 ovih mini-arhiva koje sadrže filmove, pisma, pozivnice i još mnogo toga. S popisom od 100 predmeta dnevno, bilo bi potrebno više od 13 godina da se rastavio cijela umjetnikova zbirka.

2. Guranje nosa

Warhol privlači pozornost još od studentskih dana. Dok je studirao na Tehnološkom institutu Carnegie 1949. godine, najprije je naslikao sliku muškarca koji si čačka nos i predstavio je na izložbi. Žiri očito nije cijenio ovaj rad.

Preimenovana u "Ne biraj me", ova je slika privukla pozornost u sklopu studentske emisije sljedeće godine. Nakon toga, Warhol je stvorio čitav niz "Bockanja u nosu".

3. Mamin sin

Na Warhola je u mladosti najviše utjecala njegova majka. Julia Zavatskaya rođena je u Čehoslovačkoj i emigrirala je u SAD sa suprugom Andrejem Warholom. Od ranog djetinjstva, Julia je svoja tri sina upoznala s umjetnošću, uključujući glazbu, ples i slikanje.

U dobi od šest godina Andy je obolio od Sindegamove koreje, poznate i kao Ples sv. Vida. Rijetka bolest živčanog sustava držala je dijete u krevetu nekoliko mjeseci. Tada ga je majka počela učiti crtati. Zanimanje za umjetnost potaknula su braća, koja su Andyju donijela stripove i fotografije holivudskih poznatih osoba (dječak je cijenio svoj autogram Shirley Temple).

Kad je Andyju bilo 9 godina, majka mu je dala prvi fotoaparat. Dječak se počeo zanimati za fotografiju i opremio fotolaboratorij u podrumu njihove kuće. Kad je tek stupio na komercijalnu umjetničku scenu u New Yorku, Andyjeve rane projekte najjače je podržala njegova majka.

4. Skrining testovi

Malo ljudi zna za to, ali je 1963.-1968. Warhol snimio nekoliko stotina filmova. Na primjer, u filmu "Spavanje" iz 1963., uspavani momak (John Giorno, koji je u to vrijeme bio Warholov ljubavnik) prikazan je 5, 5 sati. U filmu Empire iz 1964. Empire State Building u New Yorku usporeno se prikazuje 8 sati. Samo je podzemni film Chelsea Girls iz 1966., u koautorstvu s Paulom Morrisseyjem, postigao barem neki komercijalni uspjeh.

Manje su poznati 472 četverominutni ekranski testovi koje je Warhol počeo snimati 1964. godine. To je u biti bio njegov celuloidni ekvivalent portretu na platnu. U većini ovih kratkih filmova zarobljeni su svi koji su okružili Warhola. Većina tih ljudi ostaje anonimna, ali neke je teško prepoznati - Bob Dylan, Salvador Dali i Lou Reed.

5. Snimateljska industrija

Warholove dvije naslovnice albuma pamte se desetljećima. Na omotu debitantskog albuma Velvet Underground & Nico 1967. nalazi se banana (kora) koja se može oguliti, a na omotu albuma Sticky Fingers Rolling Stonesa 1971. pravi zip zatvarač.

Warhol se najranijim dizajnom naslovnica počeo baviti 1950 -ih. Warholova osebujna tehnika mrlja doslovno je zarobila oglašivače i urednike časopisa.

6. Rock zvijezda

Prema Warholovom pomoćniku Paulu Morrisseyju, Warhol je postao rock menadžer kada mu se obratio jedan brodvejski producent. Impresario je planirao otvoriti plesni klub u napuštenom hangaru aviona u Queensu, a u to je htio uključiti i poznatog umjetnika. Morrissey je predložio osnivanje vlastitog benda pa je Warhol otišao u kupovinu. Upoznao je Lou Reeda na koncertu Café Bizarre i potpisao sa svojim menadžerom krajem 1965. godine. Kao rezultat toga, klub nikada nije otvoren, ali je rođen album "Velvet Underground & Nico".

Gotovo 20 godina kasnije, Warhol je režirao svoj prvi rock spot, režirajući hit Cars "Hello Again" 1984. godine. Sam Warhol pojavio se u videu kao barmen.

7. Suočavanje s ugroženim vrstama

Rijetko se spominje niz od deset slika koje je Warhol stvorio 1983. godine. To se teško može nazvati klasičnom umjetnošću: slike afričkog slona, ćelavog orla, ovna, crnog nosoroga, Grevyjeve zebre, divovske pande, orangutana, žabe Andersona, srebrne pjege leptira iz San Francisca i sibirskog tigra.

8. Flert sa svima

Često se čini da se Warhol borio udovoljiti svima i svemu. Bio je nešto poput Boba Dylana u svijetu vizualnih umjetnosti. Činilo se da voli pozornost, ali je namjerno izbjegao razumijevanje.

U intervjuu za časopis Cavalier 1966. Warhol je upitan što za njega znači njegova umjetnost. Warhol je jednostavno odgovorio: „Oh, ne znam. Samo sam nacrtao kako bih udovoljio. Daje mi osjećaj vlastite vrijednosti."

U video intervjuu 1966. Warhol se pojavio u odjeći za bicikliste, crnoj kožnoj jakni i tamnim naočalama. Iza njega je visio Elvisov portret, a lijevo je bilo platno Campbellove juhe. U jednom je trenutku ispitivač ponovno upitao: "Dopustite mi da vam postavim nekoliko pitanja na koja možete odgovoriti." Warhol, sugerirajući da će mu reporter također dati odgovore, rekao je: "Ponovi i odgovore."

Čak i kad su ga upitali kako mu se sviđa hrvanje, Warhol je odgovorio općenitim izrazima poput: "Ostao sam bez riječi", "Ovo je tako uzbudljivo, jednostavno ne znam što bih rekao" i "Ovo je najbolje što sam mogao ikada viđen u cijelom svom životu”, ostavljajući publiku zbunjenom ako se uopće potrudio pogledati utakmicu.

9. Zaslužan je za stvari koje nije stvorio

Iako je Warhol jedan od najfotografiranijih i najcjenjenijih umjetnika 20. stoljeća, on je vjerojatno najviše citiran. Većina citata preuzeta je iz njegove knjige Filozofija Andyja Warhola (od A do B i natrag). Najzanimljivije je to što Warhol zapravo nije napisao ovu knjigu.

10. Umjetnost stvaranja vlastite slike

Warholu je ta slika značila sve, a to se odnosilo i na njegov izgled. Warholova ljubav prema umjetnosti dovela je do njegove revne samokontrole. Danas više nema sumnje da je umjetnik manipulirao načinom na koji ga je svijet vidio.

Warhol je od ranog djetinjstva bio posramljen mrljama na koži. Također nikada nije volio svoj nos. Pedesetih godina prošlog stoljeća odlučio se podvrgnuti plastičnoj operaciji kako bi preoblikovao nos. Također je cijeli život koristio kozmetiku i tretmane kolagenom. I, naravno, ne smijemo zaboraviti njegovu legendarnu, smeđu periku s potpisom sa sivim nijansama sa strane i sprijeda.