Sadržaj:
Video: Što je napisao umjetnik-redovnik, koji nikada nije uzeo četku bez prethodne molitve
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Italija XIII-XV stoljeća nevjerojatno je bogatstvo umjetničkih tehnika. Slikari su mogli ili pribjeći ekstremnim konvencijama, zasićujući ih misticizmom i izrazom, ili su se okrenuli jeziku realizma. Poeziju srednjovjekovne mistike savršeno odražava fra Angelico, redovnik i umjetnik, maestro svjetla i mudar talentirani tvorac ljepote. Što je danas važno znati o djelu najvećeg umjetnika 15. stoljeća?
O majstoru
Fra Angelico je talijanski slikar, jedan od najvećih majstora 15. stoljeća, čiji rad utjelovljuje spokojan vjerski duh renesanse i odražava klasične utjecaje. Kao umjetnik, Fra Angelico je prošao školu minijaturista. Stoga ne čudi što njegova djela nalikuju ilustracijama knjiga koje govore o događajima iz svetih tekstova.
Svi umjetnikovi radovi posvećeni su vjerskim temama. To su uglavnom slike oltara za crkve u Firenci i okolici. Ranije je majstor opisao oltarne slike i freske kao izvrstan, ali već anahron izraz srednjovjekovne religioznosti. No, danas likovni kritičari različito percipiraju vjersko slikarstvo ovog dominikanskog redovnika i ocjenjuju ga prilično modernim za to doba. Izveo je i zidne slike: dva najznačajnija djela - cikluse fresaka u samostanu San Marco i u kapeli Nikolina u Vatikanskoj palači.
Kapela Niccolina jedini je sačuvani ciklus od četiri freske fra Angelicoa tijekom njegova pola stoljeća papinske službe u Rimu (od 1445. do 1449.). U tim djelima Angelico prikazuje prizore iz života svetih Lovre i Stjepana, dva arhiđakona koji se u Rimu naširoko štuju od ranog srednjeg vijeka. Svod je obojen plavom bojom, ukrašen zvijezdama, a na uglovima su prikazani likovi četiri evanđelista.
Molitva prije posla
Umjetnik i biograf Giorgio Vasari napisao je da je Angelico "bio umjetnik koji nikada nije uzeo kist bez prethodne molitve", a odraz ovog rituala vidimo na majstorovim freskama. Ispunjeni su skladom, spokojem, svjetlom, puni sreće - svega što čovjek osjeća tijekom molitve. Prema Vasariju, Angelico je studirao s najvećim slikarom i minijaturistom gotičke tradicije, Lorenzom Monakom, čiji se utjecaj može vidjeti u čistoj, mukotrpnoj suptilnosti izvedbe i svjetline koja kao da nadahnjuje figure u Angelicovim djelima.
Ove osobine posebno su vidljive u dva mala oltara, Madonni od zvijezde i Navještenju.
Što znači Angelico?
"Angelico" nije ime, već nadimak koji je majstor dobio za svoj vrli život. On nije bio samo umjetnik, već redovnik koji je većinu vremena provodio u samostanima, za koje je stvorio svoja najveća djela: freske i ikone. Fra Angelico nije bio bogat, bogatstvo mu je bilo strano. Rekao je da je pravo bogatstvo zadovoljstvo s malim. Vasari ga je nazvao "svetim i izvrsnim", a nedugo nakon njegove smrti nazvan je "angelico" ("anđeoski") zbog svojih moralnih zasluga. To je kasnije postalo ime po kojem je danas najpoznatiji. Mnogi dodaju i beato, što znači blagoslovljen. Stoga se ime umjetnika prevodi kao "blagoslovljeni anđeo".
Značajna djela
Angelico je poznavao i pomno pratio nove umjetničke trendove svog vremena, prvenstveno predstavljanje prostora kroz perspektivu. Na primjer, u djelima poput Posljednjeg suda (1440–45) i Krunidbe Djevice (oko 1430–32).
U njima ljudski likovi koji sami odstupaju stvaraju osjećaj prostora. Najranije Angelicovo djelo, koje se može pouzdano datirati, je triptih ogromne veličine, koji je napisao za ceh trgovaca platnom - "Linayolski šator" (11. srpnja 1433.).
Također 1430 -ih, Angelico je napisao jedno od najinspiriranijih djela firentinske renesanse - "Navještenje" - oltar koji daleko nadilazi sva Angelicova djela na tu temu. Prikazuje rajski vrt iz kojeg je anđeo otjerao Adama i Evu. Predela je vješto podijeljena na zaplete s Djevicom Marijom, prikazana na naturalistički način. Angelico je uvijek pomno pratio stvarnost, čak i kad je koristio tehniku minijaturizma. Povremeno je pribjegavao srednjovjekovnim tehnikama, poput zlatne podloge (tim više, kupci tog vremena voljeli su luksuznu pozadinu).
Na zidovima samostana San Marco u Firenci nalaze se murali koji označavaju vrhunac u Angelicovoj karijeri. U glavnoj dvorani nalazi se veliko Raspelo. Osim tri razapeta lika na nebu, Angelico je prikazao skupine svetaca, ritmički raspoređene, s zborom mučenika, utemeljiteljima vjerskih redova, pustinjacima i braniteljima dominikanskog reda (čije je obiteljsko stablo prikazano ispod ovog upečatljivog prizora), kao i dva sveca Medici. Tako je u cjelini ovog djela fra Angelico razvio koncept koji nije stvoren u njegovim ranijim oltarima.
Fra Angelico je bio jedan od prvih koji se okrenuo novoj vrsti oltarne slike - Svetom intervjuu. Ovo je "Annalenin oltar". Prije su se svi oblici obično odvajali jedan od drugog, ali u novom stilu uopće nema odvajanja. Svi su likovi smješteni u jedan prostor, kao da su se sveci okupili oko Madone s djetetom na razgovoru (razgovoru) i molitvi.
Baština
Najveći učenici Fra Angelico su Benozzo Gozzoli i poznati minijaturist Zanobi Strozzi. Zidovi fra Angelico u San Marcu i kapeli Nicolino pokazali su da su slikareva vještina i osobna interpretacija dovoljni za stvaranje veličanstvenih umjetnina bez korištenja skupih plavih i zlatnih atributa. U njegovim djelima postoji divna duhovnost, i osjećaj sreće, i čarobno svjetlo, i nenadmašna tehnička vještina. Korištenjem besprijekorne fresko tehnike, jasnih svijetlih pastelnih boja, rasporedom figura i vještim izrazom pokreta, Fra Angelico se pokazao kao jedan od najvećih majstora 15. stoljeća.
Preporučeni:
Kako živi i čime se bavi Arkadij Visočki, koji nikada nije nadmašio svoje ime "zaboravljeni najstariji sin"
Najmlađi sin slavnog barda i glumca Vladimira Semjonoviča Visočkog uvijek je na vidiku. Nikita Vysotsky vodi dobrotvornu zakladu nazvanu po ocu, često daje intervjue i sudjeluje u brojnim projektima posvećenim sjećanju na Vysotsky Sr. Za razliku od njega, Arkadij Visočki više voli voditi nejavni život, iako se također može ponositi svojim uspjesima i postignućima. Istina, u medijima ga često nazivaju "zaboravljenim Vysotsky"
Crteži akvarela umjetnika koji nikada nije držao četku u rukama
Ništa ne može stati na put talentu koji se želi dokazati. A pravog umjetnika neće spriječiti ni sljepoća ni nedostatak ruku. Naš junak, autor crteža u akvarelu, Britanac Steve Chambers, u djetinjstvu je doslovno uzeo olovku, a zatim četkicu u zube. Umjetnik kaže da nije ništa manje zgodno nego držati žlicu u rukama. Istina, Steve Chambers o potonjem može suditi samo po glasinama: zbog kongenitalne bolesti mišići njegovih ruku su atrofirali. Unatoč činjenici da majstor nikada
Zbog onoga što je grofica Sheremeteva odvraćala od udaje za princa Dolgorukyja, ali nikada nije bila odvraćena: ženski podvig ljubavi i nesebičnosti
Isprva su se dvije obitelji radovale zarukama princa Dolgorukova i grofice Šeremeteve. Međutim, manje od mjesec dana kasnije, rodbina je počela odvraćati mladenku od ovog braka, a ispred njezinih vrata se poredala prava linija novih udvarača, uvjereni da će zaruke Natalije Sheremeteve biti raskinute svakog trenutka. No, 15-godišnja grofica nije ni pomislila napustiti svog zaručnika, iako je za to imala vrlo ozbiljne razloge
Nije promicala Nijemce, nije uništila Rusiju, nije napustila put Petra: za što je Anna Ioannovna uzalud optužena?
Anna Ioannovna, nećakinja Petra Velikog, ušla je u povijest sa strašnom slikom. Zbog onoga što jednostavno nisu zamjerali drugoj vladajućoj kraljici Rusije: zbog tiranije i neznanja, žudnje za luksuzom, ravnodušnosti prema državnim poslovima i zbog činjenice da je dominacija Nijemaca na vlasti. Anna Ioannovna imala je mnogo loših karaktera, ali mit o njoj kao neuspješnoj vladarki koja je dala Rusiju da je rastrgnu stranci vrlo je udaljen od stvarne povijesne slike
Misterij vjenčanog fotografiranja: momak koji navodno ima rak uzeo je za ženu plastičnu lutku
Neki dan, internet je doslovno bio dignut u zrak čudnim vjenčanim fotografiranjem. Mladić je snimio niz slika u najboljim tradicijama žanra: bijela mladenkina haljina, romantičan interijer, nježni zagrljaji … No pored mladoženje nije bila prava žena, već plastična lutka. Tisuće korisnika iz cijelog svijeta raspravlja se o tome što je razlog ovog čina?