Sadržaj:
- Proljeće u ranom djelu umjetnika
- Posljednji snijeg. Savvinskaya Sloboda
- Slika "Proljeće u Italiji" i skica za nju
- Ožujak
- Proljeće. Velika voda
- Proljeće u kasnom djelu I. I. Levitan
- Umjetnik o umjetniku
- p.s
Video: Zašto su Isaaca Levitana nazivali virtuozom proljetnih krajolika
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
I opet o velikom majstoru ruskog krajolika Isaac Ilyich Levitan, slikovito i pjesnički hvaleći majčinsku prirodu središnje Rusije. Bio je neizmjerno fasciniran njome u svakom trenutku. Međutim, umjetnica je ponajviše voljela jesen, ona je, kao ništa drugo, odgovorila na stanje njegove buntovne duše. No, danas naša publikacija predstavlja galeriju umjetnikovih proljetnih pejzaža, koji nisu ništa manje veličanstveni i umjetnički vrijedni.
Proljeće, buđenje prirode, jedno je od najljepših i najromantičnijih doba godine. U to vrijeme priroda, takoreći, baca san u kojem je boravila tijekom duge i hladne zime. Probudivši se, ona tjera svijet da se igra čistim bojama, zvonjavom kapljica, pjev ptica. Upravo je ta ljepota i romantika okolnog svijeta skinula bremena zime - sve se to rječito odražava u mnogim djelima ruskih slikara pejzaža. Svaki od njih napisao je proljeće kako je vidio. Za neke je to bilo povezano s cvjetanjem procvjetalih vrtova, žuborom rijeka i pjevanjem ptica koje su doletjele. U djelima drugih majstora proljeće se povezivalo kao vrijeme ljubavi i nježnosti, dok je za druge to bilo vrijeme vlage i prljavštine.
Tako se u Levitanovim proljetnim krajolicima umjesto proljetnog raspoloženja često može vidjeti raspoloženje jesenskog vlažnog dana, gdje prevladavaju sivo-smeđa boja i opća depresija. Međutim, postoji mnogo takvih djela koja zaista dišu u proljeće: topljenje ožujskog snijega, jedva dotaknuto prvim dahom topline uoči proljeća, jarko zelenilo, poplave širokih rijeka i malih rijeka, cvjetajući nasadi jabuka. Isaac Ilyich smatrao je godišnja doba takoreći zamjenjivom odjećom prirode koja, zapravo, ne mijenja svoj pravi izgled.
I bez obzira na to što je umjetnik napisao, rječito je govorio sa svakim platnom, svakom sićušnom skicom: Osim toga, majstorski posjed boje omogućio je autoru da lako reproducira svjetlosne efekte, stvara iluziju prostora, a također daje i odgovarajuće raspoloženje.
- rekao je Levitan. -. I sam je bio melankoličan. I to se osjeti u mnogim njegovim djelima, osobito kasnijeg razdoblja.
Proljeće u ranom djelu umjetnika
U maloj skici „Sunčan dan. Proljeće”, koju je mladi Levitan napisao na prvoj godini studija u pejzažnom studiju Alekseja Savrasova, jasno se osjeća utjecaj učitelja. Ovdje se može vidjeti autorova posebna pažnja prema malim detaljima u kompoziciji i gotovo fotografska točnost njihovih slika, što je bilo tipično za mnoge slikare krajolika sredine 19. stoljeća.
Profesori su i u tim godinama u umjetnikovim djelima bilježili emocionalnu, a zatim i tehničku komponentu. Levitana uopće nisu privukli dalekovidni spektakularni romantični ili herojski krajolici. Radeći na prirodi, Levitan nije bilo dovoljno prenijeti vanjsku ljepotu krajolika, želio je uhvatiti i prenijeti šarm ili tugu svakog sitnog detalja, svake grančice. I doista je to učinio.
Posljednji snijeg. Savvinskaya Sloboda
Ali na ovoj skici već možete vidjeti kako se umjetnikov način mijenja. Postao je bolji u izradi prostornih planova, izbjegavajući geometriju u kompoziciji, razradu detalja. Njegov stil pisanja postao je slobodan i generaliziran, a boja se počela temeljiti na omjeru suptilnih nijansi zemljanih tonova. Umjetnik je nekoliko godina radio s tako oskudnom paletom, koja je po njegovu mišljenju mogla savršeno odražavati prirodu središnje Rusije.
Slika "Proljeće u Italiji" i skica za nju
Posebno mjesto u nizu umjetnikovih djela zauzima skica i slika "Proljeće u Italiji", vrlo različitih boja, napisana tijekom njegova prvog putovanja u inozemstvo 1890. godine. Skicu je, naravno, Levitan napravio iz prirode u Italiji, a slika je završena već po povratku u domovinu, u Plyos. Zanimljivo je da se etida značajno razlikuje od istoimenog glavnog djela.
Osvojena šarenom talijanskom prirodom, umjetnica je uspjela prenijeti svoje raspoloženje na svoju skicu, ali je kasnija revizija kvalitativno izgubila svoju šarenu emocionalnost, intenzitet boje, suptilnost omjera boja. Na slici su sve izražajne tehnike postale suzdržanije, a boja je dosta prigušena. Očigledno, lišen svijetle južne prirode, okružen suzdržanom ruskom prirodom, Levitan je izgubio osjećaj za raznobojnu prirodu okoliša. No, bez obzira na sve, u usporedbi s mnogim drugim krajolicima tog razdoblja, slika "Proljeće u Italiji" izgleda iznimno prozračno i istodobno ispunjeno bojom.
Ožujak
Godine 1895. u Levitanovom su se djelu pojavili radosni, glavni motivi. Njegova slika postaje zvučnija, izražajnija, kao da se probudila iz dugog sna. Osjećaj oduševljenog i lakog doživljaja prirode ispunjava čitav niz majstorovih djela, među kojima je najpoznatiji "Ožujak". Upravo je ovo Levitanovo djelo steklo široku slavu svojim trijumfalnim, radosnim raspoloženjem. "Ožujak" se naziva jednim od najpoetičnijih ruskih pejzaža 19. stoljeća. Toliko je glazbeno da se gledatelju, koji stoji ispred platna, čini da zaista počinje čuti zvuk kapi, ptičji krik, hrkanje konja koji čeka svog vlasnika u kući. I ne samo čuti, već i osjetiti mirise zemlje koji se oslobađaju ledenog zatočeništva.
Proljeće. Velika voda
- ovako je AV Lunacharsky govorio o ovoj slici. Hladna izvorska voda izlila se s obala, poplavivši šumarke i obalna sela. Ovo levitansko vrelo još nije zeleno - plavo je. Nježni azur čiste vode odražava tanka bijela debla breza. Sjene golog drveća padaju na sušenu crvenu zemlju. Nevjerojatan mir i radost preobrazbe - to je ono što prožima umjetnikov krajolik. Zemlja se budi! Zrak miriše na proljeće, jer u njemu uvijek ima nade - za dobro ljeto, za berbu, za sreću. Nažalost, ovo je platno završilo niz svijetlih, poetičnih pejzaža Levitana. Završio ga je do 1897. godine, kada je već tvrdoglavo započeo nove metode rada, koje su se odrazile u sljedećem ciklusu njegovih djela.
Proljeće u kasnom djelu I. I. Levitan
Slika "Rano proljeće", zajedno s nekoliko drugih platna, prikazanih na Pariškom salonu 1900. godine, izazvala je odobravanje europske javnosti - osjećala je posebno emocionalno raspoloženje svojstveno ruskom svjetonazoru i suptilno razumijevanje prirodnog okoliša. Osim toga, primijećeno je da je najveća umjetnička kvaliteta svojstvena drugim djelima Levitana tog razdoblja. Svi su tvrdili da je ovo slika svjetske klase.
Skice, napisane nekoliko godina prije umjetnikove smrti na Krimu, uglavnom su izražajne i temperamentne. Umjetnik je uplašen i potlačen neizbježno nadolazećom vječnošću ništavila, te pokušava uhvatiti svaku novu sliku promjenjive prirode, uhvatiti trenutačno iskustvo. Pa čak i u tako laganoj skici kao što je "Proljeće na Krimu" može se osjetiti unutarnji nesklad: diveći se prirodi, ne može se odvratiti od sumornih misli o svojoj nadolazećoj smrti.
U to vrijeme Levitan više uopće nije mario za detalje, već je shvaćao samo glavna najizrazitija obilježja. Počeo je slikati na impresionistički način, u gotovo svim njezinim zakonima. Majstorski posjed boje omogućio je umjetniku da lako reproducira svjetlosne efekte, stvara iluziju prostora i zraka.
Sumirajući navedeno o pejzažnoj lirici slikara, želio bih završiti riječima Klimenta Timiryazeva: "Levitan je Puškin ruskog krajolika". Doista, svaki potez umjetnikove četke virtuozna je vještina, dovedena do savršenstva.
Umjetnik o umjetniku
Vrijedi napomenuti da osobnost samog Isaaca Levitana nije ništa manje zanimljiva od njegova djela. Stoga bih želio citirati iz memoara Izaka Levitana ne manje poznatog umjetnika Konstantina Korovina:
Da, nije lako shvatiti finu mentalnu organizaciju briljantnog majstora samo dodirivanjem njegova djela. Više o njemu možete saznati iz naše publikacije: Zašto je genij ruskog krajolika Isaac Levitan dva puta pokušao izvršiti samoubojstvo.
p.s
I na kraju, želio bih vas malo iznenaditi. Ispostavilo se da je Isaac Ilyich u svom stvaralačkom nasljeđu ostavio ne samo veličanstvene pejzaže, već i nevjerojatne cvjetne mrtve prirode, zadivljujući sofisticiranošću, jednostavnošću i realizmom. Mrtve prirode su malobrojne, ima ih oko tri desetine, ali su nevjerojatno vrijedne - kao djela likovne umjetnosti.
O nekim činjenicama iz osobnog života slikara krajolika možete saznati iz publikacije: Skandalozna priča o "Skakanju": zbog onoga što je Levitan htio izazvati Čehova na dvoboj.
Preporučeni:
Zašto su grešnike nazivali "kćerima Melusine" ili mit o prokletoj vili koja je oblikovala Europu
Prema drevnoj legendi, Melusine je bila kći škotskog kralja i vile. Kao posljedica prokletstva, bila je osuđena na promjenu iz žene u čudovište svake subote. Njezine dvije noge postale su riblji repovi. Slika Melusine je sveprisutna. Čest je heraldički simbol. Svaki europski narod ima legende o ovoj vili, a mnoge kraljevske dinastije potječu od nje. Melusinina slika čak je postala i amblem Starbucksa. U patrijarhalnom srednjem vijeku ovaj simbol
Zašto su se liječnici u Rusiji nazivali "kolerik" i kako se ruski narod opirao "ubojicama"
Jedna od tužnih stvarnosti našeg doba je niska razina povjerenja u službenu medicinu, zbog čega tisuće ljudi sa svojim bolestima odlaze do iscjelitelja, vračeva, vidovnjaka. Gotovo uvijek su se javljali sukobi na području odnosa liječnik-pacijent. Početkom dvadesetog stoljeća Vikenty Veresaev je u svojim "Bilješkama jednog liječnika" žalio što se o doktorima šire najsmješnije glasine, postavljaju im se nemogući zahtjevi i smiješne optužbe. No, nedostatak povjerenja ima svoje korijene u još više
Zašto su drevne ljude Sahare 500. godine prije Krista nazivali "velikim": Tajanstveni garamant
Nekad je teritorij Sahare bio mnogo prosperitetnije mjesto za život - gdje su sada pješčane dine zauzimale prostor, postojala su poljoprivredna zemljišta, a umjesto malih slanih vodnih tijela bila su velika slatkovodna jezera. Tada su, prije više tisuća godina, u sjevernoj Africi živjeli Garamanti - narod koji su čak i antički učenjaci nazivali velikim
Ljepota ruske prirode na malo poznatim slikama velikog slikara pejzaža Isaaca Levitana
Njegovi krajolici privlače nevjerojatnom energijom i definitivno nikoga ne ostavljaju ravnodušnim. Isaac Levitan legendarni je ruski slikar pejzaža koji je u 19. stoljeću za svoje suvremenike otkrio svu ljepotu i sjaj ruske prirode. Budući umjetnik rođen je 18. kolovoza 1860. u gradu Kybarty u okrugu Mariampol u pokrajini Augustov u židovskoj obitelji. Već kao umjetnik proputovao je gotovo cijelu Europu, ali najviše je volio i slikao s velikim zadovoljstvom to su bili ruski pejzaži
Čar proljetnih gradova: nježni akvareli najromantičnijih mjesta u Europi
Čini se da su ovi akvareli nastali iz sjećanja na najljepše, najromantičnije trenutke života. Čak i oni koji nikada nisu bili u Parizu ili Veneciji živo reagiraju na ljepotu ovih slika - takva je ljepota jednostavno univerzalna, veličanstvena je u svojoj čistoći i jutarnjoj svježini novog dana koji obećava dobro raspoloženje