Sadržaj:

Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?
Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?

Video: Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?

Video: Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?
Video: Самый СТРАННЫЙ герой Франции / Политик, лидер и борец - YouTube 2024, Svibanj
Anonim
Image
Image

Manirizam je stil koji se pojavio 1530. godine i postojao do kraja stoljeća. Ime je dobila po manieri, talijanskom izrazu koji znači "stil" ili "način". Također poznat kao kasna renesansa, manirizam se smatra mostom između visoke renesanse i baroknog razdoblja. Manirizam je uzeo raskošnu estetiku i prilagodio je kao ekstravaganciju. Najpoznatiji majstori manirizma su El Greco, Parmigianino, Giuseppe Arcimboldo i drugi. Zašto je crkva sazvala Tridentski sabor 1562. godine i kako je ovaj događaj povezan s razvojem novog manirizma?

Izraz "manirizam"

Kao što je gore spomenuto, izraz manirizam izveden je iz talijanske maniere, što znači stil. Umjetnik i kritičar iz 16. stoljeća Vasari, koji je i sam bio manirist, vjerovao je da majstorstvo u slikarstvu zahtijeva sofisticiranost, domišljatost i virtuoznu tehniku - kriterije koji su naglašavali umjetnikovu inteligenciju. Isti se kriteriji mogu svrstati među značajke novog pokreta.

Maneristička djela: "Spasitelj" Giovannija Battiste Naldinija / "Trijumf istine i pravde" Hansa von Aachena
Maneristička djela: "Spasitelj" Giovannija Battiste Naldinija / "Trijumf istine i pravde" Hansa von Aachena

Umjetnost manirizma - bizarna, ponekad kisela boja, nelogična kontrakcija prostora, produljeni razmjeri i pretjerana anatomija likova u zamršenim pozama zmija - često izazivaju osjećaj tjeskobe. Djela djeluju čudno i uznemirujuće unatoč površnom naturalizmu. Zanimljivo je da se manirizam poklopio s razdobljem preokreta. To je bilo vrijeme reformacije, kuge i pljačke Rima. Nakon što je nastao u središnjoj Italiji oko 1520., manirizam se proširio na druge regije Italije i sjevernu Europu.

Maneristička djela: Pontormo "Zagrobnica" (1525-1528). Firenca, crkva Santa Felicita / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napulj, muzej Capodimonte
Maneristička djela: Pontormo "Zagrobnica" (1525-1528). Firenca, crkva Santa Felicita / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napulj, muzej Capodimonte

Karakteristika stila

Tijekom renesanse talijanski umjetnici crpili su inspiraciju iz idealnih oblika i skladnih skladbi antike. Slikari maniristi, s druge strane, principe uspostavljene tijekom renesanse doveli su do novih krajnosti, koje su kulminirale estetikom.

Iako su slikari maniri bili zainteresirani za perfekcionizam koji su prikazali majstori visoke renesanse, nisu ga nastojali reproducirati. Oni su pretjerali s načelima renesanse, što je rezultiralo djelima koja su težila idealizmu. Umjesto prihvaćanja skladnih ideala Raphaela i Michelangela, maniristi su otišli još dalje. Stvorili su umjetne skladbe koje su odražavale nove tehnike i vještine u stvaranju sofisticirane elegancije.

Djela Parmigianina (Francesco Mazzola): "Saulino obraćenje" (1528.) Kunsthistorisches Museum. Beč / Madona dugog vrata (1534-1540), Uffizi. Firenca
Djela Parmigianina (Francesco Mazzola): "Saulino obraćenje" (1528.) Kunsthistorisches Museum. Beč / Madona dugog vrata (1534-1540), Uffizi. Firenca

1. Glavna metoda kojom su maniristi razvijali svoje kretanje je pretjerivanje figura i elemenata … Na primjer, rani radovi talijanskog umjetnika Parmigianina odražavali su figure s nevjerojatno izduženim udovima i neobično razmaknutim tijelima. Ovi produženi i uvijeni oblici, prema Parmigianinu, trebali su stvoriti učinak kretanja i pojačati dramu.

Djela Giuseppea Arcimbolda: Primjeri alegorije iz godišnjih doba 1560 -ih i četiri elementa. Gore lijevo - "Zrak", dolje lijevo - "Ljeto", gore desno - "Proljeće", dolje desno - "Vatra" / "Flora" (1591)
Djela Giuseppea Arcimbolda: Primjeri alegorije iz godišnjih doba 1560 -ih i četiri elementa. Gore lijevo - "Zrak", dolje lijevo - "Ljeto", gore desno - "Proljeće", dolje desno - "Vatra" / "Flora" (1591)

2. Velikodušni ukrasi je još jedan način na koji su maniristi doveli senzualnost renesanse do krajnjih granica. Dok majstori visoke renesanse općenito nisu uključivali dekorativnost u svoj rad, ranorenesansni umjetnici poput Sandra Botticellija uvelike su koristili te nijanse. Slikari maniristi, s druge strane, redefinirali su taj interes za zamršenu ornamentiku. Nastojali su platna i skulpture prekriti raskošnim obiljem ukrasnih elemenata. Jedan od umjetnika koji je usavršio ovaj koncept na progresivnu razinu je Giuseppe Arcimboldo. Slikar je stvorio originalne portrete ljudi, čije su slike fantazirane od kompozicija različitih biljaka, životinja, pa čak i hrane.

Djela Jacopa Pontorma: "Susret Marije i Elizabete", Carmignano (1529.) / "Madona s djetetom, sveti Josip i Ivan Krstitelj" (oko 1520.). Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Djela Jacopa Pontorma: "Susret Marije i Elizabete", Carmignano (1529.) / "Madona s djetetom, sveti Josip i Ivan Krstitelj" (oko 1520.). Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

3. Konačno, maniristi su napustili naturalističke boje koje su koristili umjetnici visoke renesanse. Umjesto toga, koristili su umjetne i svijetle boje … Neprirodne nijanse posebno su uočljive u djelu Jacopa da Pontorma, talijanskog umjetnika čije su bogate boje stvorile novu paletu renesanse.

El Grecova djela: Uznesenje Djevice Marije (1577.-1579.), Jedno od devet djela koje je El Greco napisao za samostan sv. Dominika u Toledu / Sv. Martina i prosjaka (1597.-1599.)
El Grecova djela: Uznesenje Djevice Marije (1577.-1579.), Jedno od devet djela koje je El Greco napisao za samostan sv. Dominika u Toledu / Sv. Martina i prosjaka (1597.-1599.)

Ovakav pristup boji povezan je i sa španjolskim slikarom El Grecom. Kao i drugi maniristi, El Greco se obratio ranijim umjetnicima bez pokušaja reproduciranja ili kopiranja njihovih djela. Upravo su tako nastale sablasne, negdje mistične slike u slikarstvu i kiparstvu. Međutim, društvo nije bilo spremno za takve izražajne brojke. Točnije, crkva nije bila spremna za njih. Maneristička umjetnost došla je pod ozbiljnu sumnju da zadire u dostojanstvo, suzdržanost i pristojnost.

Maneristička djela: Bronzino "Portret Ugolina Martellija". 1537-1538 (prikaz, ostalo) Berlin / Francesco Salviati "Nevjera svetog Tome" cca. 1543-1547. Pariz, Louvre
Maneristička djela: Bronzino "Portret Ugolina Martellija". 1537-1538 (prikaz, ostalo) Berlin / Francesco Salviati "Nevjera svetog Tome" cca. 1543-1547. Pariz, Louvre

U Rimokatoličkoj crkvi postojala je čak i tendencija razvoja puritanizma. Vijeće crkvenih otaca, prvotno sazvano radi uspostavljanja reda usred protestantskih napada, otvoreno je u Trentu 1562. godine. Na Tridentskom koncilu, koji je u katoličkim zemljama proglasio "protureformaciju", odlučeno je da će se od sada mističnim i nadnaravnim aspektima vjerskog iskustva pridavati posebna pozornost. Odnosno, od sada je trebalo iskorijeniti sve neobjašnjivo i natprirodno.

Ilustracija. Sjednica Trentskog vijeća, Matthias Burglechner (Austrijski državni arhiv, Beč, Državni arhiv)
Ilustracija. Sjednica Trentskog vijeća, Matthias Burglechner (Austrijski državni arhiv, Beč, Državni arhiv)

Da, manirizam je dio renesanse, najutjecajnijeg umjetničkog pokreta u povijesti umjetnosti. Međutim, manirizam nije bio toliko popularan kao rana djela zlatnog doba. Međutim, njegova osebujna estetika nastavlja plijeniti ljubitelje manira, čineći stil jednim od najfascinantnijih skrivenih blaga u povijesti umjetnosti.

Preporučeni: