Video: Sportaši i radnici metroa: "Nove žene" socijalizma u djelima Aleksandra Samohvalova
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Njegovu "Djevojku u prugastoj majici" uspoređivali su s Giocondom - i ta ga je usporedba samo živcirala. Aleksandar Samokhvalov bavio se ilustracijom knjiga, plakatima i slikanjem porculana … Ali ušao je u povijest likovne umjetnosti zahvaljujući brojnim platnima posvećenim Sovjetskim ženama - snažnim i lijepim, poput božica antike.
Umjetnik je rođen 1894. godine u Bežetsku kraj Tvera, u obitelji siromašnog trgovca. S dvanaest godina upisao je strojarsko -tehničku školu Kalyazin, gdje se otkrio njegov izniman talent za crtanje. Međutim, ne zna se bi li Samohvalov za sebe izabrao slikarski put, da … nije izbačen iz škole zbog sudjelovanja u uličnim neredima. Svaki oblak ima srebrnu podstavu, a sada budući "pjevač sovjetskih radnika" shvaća tajne umjetničkog zanata na Bezhetskoj realnoj slikarskoj školi, a zatim se seli u Sankt Peterburg, gdje nastavlja studij na Umjetničkoj akademiji. U Petrogradu se nalazi u samom središtu umjetničkog života Rusije, svo svoje slobodno vrijeme provodi u muzejima, aktivno sudjeluje na izložbama i … proučava drevnu rusku ikonu - konvencionalnost, monumentalnost, izraz ikonopisa neobjašnjivo privlači ga.
Neko je vrijeme Samohvalov bio član udruge "Svijet umjetnosti" - da, radio je zajedno s profinjenim estetima i dekadentima, koji su vrlo dvosmisleno prihvaćali revolucionarne trendove i nastojali zaboraviti sebe u izuzetnim ukrasima prošlih vremena. Nakon zatvaranja Umjetničke akademije, Samohvalov je postao student Kuzme Petrov-Vodkin. U tom je razdoblju napravio ekspediciju u Samarkand, gdje je proučavao istočnjačku arhitekturu i umjetnost i obrt. Umjetnik je 1923. diplomirao na VKHUTEMAS -u, gdje su trijumfirale inovativne metode, a glavni cilj obuke bio je usaditi studentima strast za kreativno eksperimentiranje.
Samohhvalovljevo samostalno umjetničko djelovanje nije se ograničavalo na prikaz "novih sovjetskih žena", iako je sve počelo s njima - avangardnom slikom "The Washwash", gdje su stepenice i strop potonuli u vrtložni ples, a konvencionalna, gotovo bezlična ženska figura nagnuta nad krhki lik djeteta - onda bilo da je riječ o zapletu iz surovog sovjetskog života, ili o arhaičnom ritualu. 1920 -ih godina Aleksandar Samokhvalov bavio se propagandnim zadacima i primjenjivao se umjesto čistog slikarstva - i u tome je prilično uspio. Nacrtao je nekoliko propagandnih plakata za Rusku telegrafsku agenciju, a za jedan od njih čak je dobio zlatnu medalju na Međunarodnoj izložbi u Parizu. Istodobno se zaposlio kao umjetnik u Državnoj (Lenjingradskoj) tvornici porculana, gdje je crtao skice za ukrasne ploče na temu seljačkog života. Nakon toga je puno radio kao ilustrator, surađujući s izdavačkim kućama "Detgiz" i "Rainbow", radio je kao kazališni umjetnik i okušao se u pisanju. I, naravno, redovito je sudjelovao na izložbama mnogih umjetničkih sindikata i udruga, u kojima je bio i član. Tamo je prvi put pokazao javna platna, gdje je inspiriran arhaičnom umjetnošću, antikom i dostignućima modernizma prenio slike radnih sovjetskih žena.
Njegov "Kondukter" šetao je automobilom, poput neprijatelja, brojni "Radnici" nisu toliko stvorili nešto materijalno koliko su stvorili novi svijet. Naslikao je niz akvarela "Metrostroyevki", gdje je zarobio žene koje su radile na izgradnji moskovskog metroa, otputovale u Ivanovo-Voznesensk kako bi slikale radnice tvornice tkanja …
Volio je portretirati sportaše. Tridesetih godina 20. stoljeća u sovjetskoj je kulturi formiran poseban stav prema tjelesnosti koji podsjeća na staru - veličanje tjelesne snage, parade tjelesne kulture, ljepota golih mišića … Žene više nisu trebale ostati slabe i krhke. I radnice i sportašice Samohvalova izgledaju pune bezgranične snage - fizičke i duhovne.
Danas na njegovoj slici "Djevojka u majici" ne vidimo ništa neobično, ali je 1937. bila revolucionarna i gledatelju je govorila o ženi sadašnjosti - pa čak i ženi budućnosti. Kratka frizura bez tragova stila, odjeća, jednostavno i jeftino, čvrsto pripijeno tijelo, držanje ispunjeno impulsom za kretanje, strog izraz lica. Bez koketiranja i neugodnosti - jednostavnost, samopouzdanje, odlučnost … Na izložbi u Parizu odmah su je prozvali "sovjetskom Đokondom", no umjetnica je razočarana takvom usporedbom. U Giocondi je vidio latentnu ironiju, činila mu se podrugljivom, tajnovitom - njegova junakinja nije takva. "Moja djevojka još nije imala osmijeh, ali da se pojavio, bilo bi potpuno drugačije - osmijeh spremnosti za akciju" - ovako je opisao svoju "Djevojku u majici".
Samohvalov se sa svim svojim stvaralačkim impulsima savršeno uklopio u zahtjeve socijalističkog realizma. Nakon atentata na Kirova, stvorio je nekoliko djela posvećenih njemu. I ovdje možete optužujuće vikati: "Oportunist!" - međutim, prema umjetniku, inspiraciju za stvaranje kompozicije crpio je iz starih crkvenih fresaka …
Bio je oženjen dva puta. Nakon smrti prve supruge Katarine koja mu je dala dvije kćeri, umjetnik se oženio medicinskom sestrom Marijom Kleschar koja mu je pozirala za ilustraciju romana Chaplygina "Stepan Razin". To je bila ljubav - Samohvalov je posvetio poeziju svojoj ženi, učio je slikanje … Ona mu nije samo pozirala, već je i pomogla u radu na mnogim ilustracijama. Pedesetih godina Kleschar je započela vlastitu umjetničku karijeru, predstavljajući svoje radove na nekoliko izložbi. Do kraja života Aleksandar Samokhvalov radio je na slikama posvećenima idealima socijalizma, ilustrirao domaće i strane klasike i predavao. Napisao je nekoliko autobiografskih knjiga, gdje je otkrio mnoge svoje kreativne ideje, govorio o stvaranju mnogih svojih djela. Samohvalova se platna čuvaju u muzejima i privatnim zbirkama u Rusiji i nekoliko europskih zemalja.
Preporučeni:
Zašto sportaši iz SSSR -a nisu sudjelovali na Olimpijskim igrama sve do 1952. godine
Nakon formiranja Sovjetskog Saveza 1922. godine, nova država bila je dugo isključena iz svjetskog olimpijskog pokreta. Unatoč postignućima sportaša SSSR-a, svi predratni pokušaji sudjelovanja na olimpijadama završili su neuspjehom. Prekretnica se dogodila nakon 1950. godine, kada je Međunarodni olimpijski odbor (MOK), zainteresiran za uspjehe sovjetskih sportaša, pozvao Moskvu da stvori olimpijski tim za put u Helsinki
Ljudi koji se samopobjeđuju: sportaši koji su dosegli neviđene visine nakon ozbiljnih ozljeda
Često vidimo samo ružičasti dio života sportaša: pobjede, medalje, rekorde, priznanja, uspjehe, navijače. No, malo ljudi razmišlja o drugoj strani medalje: da bi postigli uspjeh, sportaši moraju puno, puno trenirati, podnijeti teškoće, zasjeniti obitelj i voljene osobe, kroz bol ići do cilja i oporaviti se od ozljeda. I bilo bi u redu da se s ovim posljednjim lako može riješiti. Uostalom, povijest zna mnogo primjera kada su dosadni padovi i ozljede prisiljene
Kako je, nakon sloma socijalizma, sudbina 7 nasljednika šefova socijalističkih zemalja: Nicu Ceausescu, Sonia Honecker itd
Svojevremeno Sovjetski Savez nije bio samo velika zemlja, već i izvor financiranja i ideološko središte mnogih socijalističkih zemalja. Generalni tajnici DDR -a, Bugarske, Rumunjske i drugih zemalja kopirali su način života sovjetskih vođa. No, nakon što se socijalistička zajednica raspala, sustav se u nekada prijateljskim državama promijenio. No nasljednici vođa morali su se naviknuti na novu stvarnost postojanja
"Suza socijalizma" u Sankt Peterburgu: Kako su sovjetski pisci živjeli u kući izgrađenoj na principu komune
Ova siva stambena zgrada u Sankt Peterburgu, ili bolje rečeno, Lenjingradu, trebala je simbolizirati novi život građanina sovjetske zemlje - skroman, bez pretjerivanja, organiziran na principu komune. I nitko se tu nije nastanio, već mladi književnici. Međutim, vrijeme je pokazalo da takve značajke stanovanja kao "sve zajedničko" i "WC na podu" nisu korak u budućnost, već glupost. Nije slučajno što su mještani gotovo odmah počeli nazivati ovu kuću "Suzom socijalizma"
"Slike sa štednjaka": avantura mačke Kuzme u bajkovitim djelima Aleksandra Maskajeva
U djelima ruskog umjetnika Aleksandra Maskajeva oživljavaju prilično prepoznatljivi likovi bajki: đumbirska mačka s društvom miševa, goblin, vodena mačka, kolačić, Baba Yaga i drugi stanovnici čarobne šume, ali samo što svi izgledaju drugačije, življe i izvanrednije nego što ih je gledatelj navikao vidjeti ranije