Iz SSSR -a s ljubavlju: Tople porculanske figurice Nine Malysheve

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Dirljive crtice o životu običnih sovjetskih ljudi - ovdje majka vodi dvoje nemirne djece kroz mećavu, ovdje jedna jakutska djevojka pomno prati leteći avion, ovdje nježna djevojka pripijena uz zdepastog mornara. Porculanske skulpture Nine Malysheve ljubazne su i pomalo ironične priče, pogled na sovjetsku stvarnost kroz prizmu bezuvjetne ljubavi prema ljudima.

Nina Aleksandrovna Malysheva rođena je 1914. u Orelu. Počela je slikati prije nego što je progovorila. Sam grad, u to vrijeme mali, ali ne udaljen od revolucionarnih trendova, odgojio je njezin umjetnički talent. Gradski vrt smješten na obali rijeke Oke, s mramornim likovima božica koji sjaje na pozadini gustog zelenila, oduševio je Ninu. Kipovi su djelovali živo … upravo su te dojmove iz djetinjstva Malysheva pokušala sačuvati do kraja života. Revolucionarni agitatori u posjetu donijeli su propagandne plakate s crtežima Majakovskog - a djevojka ih je kriomice nespretno "kopirala".

Nina je završila sedmogodišnju školu i upisala tvorničku školu za specijalnost … strugar za metal! A onda - u umjetničku školu 1905. u Moskvi, gdje su njezin talent njegovali poznati sovjetski učitelji. Mlada Nina bila je pod velikim utjecajem Deinekinih djela - snažnih, nježnih, toplih, naglašeno tjelesnih.

Sljedeće razdoblje u životu Nine Malysheve, poput mnogih drugih umjetnika, bilo je posvećeno pedagogiji. Kad je rat počeo, Nina i njezina kćer evakuirane su u Kazahstan. Tamo se odlučila vratiti studiju umjetnosti. Moskovski institut za primijenjenu i dekorativnu umjetnost evakuiran je u Samarkand, gdje se Nina odvažila prijaviti na Fakultet umjetničke keramike i odmah je upisana na drugu godinu.

Jedna od unakrsnih tema rada Nine Malysheve je kultura i život srednje Azije. Zanati, plesovi, svakodnevne skice i naporan rad berača pamuka ogledaju se u umjetnikovim nježnim skulpturama od porculana. Kratka, ali živa strast prema slikarstvu i satovima pod vodstvom Roberta Falka naučila ju je raditi s kompozicijom, bojom i formom, pa skulpture Malysheve same po sebi izgledaju kao umjetnička djela, a ne besmisleni "ukras svakodnevice".

Nakon što je 1947. godine diplomirala, umjetnica je poslana u Tvornicu porculana Dulevo, gdje se otkrio njezin čisti, svijetli, doista humanistički talent.

Umjetnici i slikari porculana u to su vrijeme morali napustiti stereotipne, ustaljene slike i tražiti nešto novo, u skladu sa sovjetskom stvarnošću i uklopiti se u život obične sovjetske osobe.

Ideološki sadržaj, naravno, morao je odgovarati kanonima socijalističkog realizma, a forme su morale dopustiti uporabu u masovnoj proizvodnji. U tim teškim uvjetima pojavili su se mnogi istinski originalni autori u sovjetskoj umjetnosti i obrtu.

Nina Aleksandrovna stvarala je djela od početka do kraja, ne povjeravajući uzorke slika drugim umjetnicima. Izvornike djela Malysheve ne može se zamijeniti s kasnijim replikama - čini se da je njihova glatka bijela površina ispunjena svjetlošću.

Malysheve porculanske figurice najčešće su instant impresionističke skice. Bila je iznenađujuće dobra u svakodnevnim scenama - majke s djecom šetale su Arbatom, dodirivale ljubavnike, sanjive djevojčice i dječaci …

I sama je svoje djelo smatrala ne toliko skulpturom koliko životnim skicama.

Stvarajući generalizirane oblike, Malysheva se također pobrinula za detalje - pa su čak i najjednostavnije i replicirane slike u njezinoj izvedbi stekle individualnost, prepoznatljivost i dušu.

Prema djelima Nine Malysheve može se proučavati kostim, frizura i tjelesnost Sovjetskih ljudi kao takvih. Ustrajno promatranje, odgojeno od djetinjstva, omogućilo je umjetniku da trenutačno "prebroji" i prenese, uz minimalna sredstva, likove portretiranih, njihove pokrete, navale ili flegmatike, crte tijela i kretanje misli.

Tamo gdje materijal ne dopušta izražavanje osjećaja izrazom lica i pogledom osobe koja se prikazuje, plastika tijela igra značajnu ulogu.

No, čak i pri radu s takvim materijalom koji ne dopušta značajne detalje, poput porculana u masovnoj proizvodnji, Malysheva je prenijela individualne i etničke razlike u crtama lica, otkrivši ono najvažnije - zato je svaki njezin lik obdaren individualnošću.

Valja imati na umu da je porculan kapriciozan materijal, a mnogi se detalji tijekom pečenja jednostavno izgube, no umjetnik je uspio održati ravnotežu između stilizacije i preciznosti.

Ona se usprotivila jarkim bojama u porculanskoj skulpturi, objašnjavajući da bi boja trebala biti primjerena veličini skulpture, a lurid nijanse jednostavno će "pojesti" nježnu plastičnost oblika. Malysheva je odala počast tradiciji ruskog porculana, oslikavajući figurice s malim cvjetovima, što nije uvijek naišlo na razumijevanje među politički angažiranim šefovima.

Praznici i naporan rad, radost useljenja i sretno roditeljstvo, nacionalni okus saveznih republika - čini se da ne postoji takva tema koju se Nina Aleksandrovna Malysheva ne bi dotakla u svom poslu.

Malysheva nije zanemarila ni klasični balet ni rusku književnost zlatnog doba.

Sudjelovala je na izložbama diljem Sovjetskog Saveza pa i šire. Radovi Nine Malysheve mogu se naći u Tretjakovskoj galeriji, Državnom muzeju keramike u Kuskovu (Moskva), Muzeju Državne tvornice porculana Dulevo, Regionalnoj galeriji slika Tver, Omskom regionalnom muzeju likovnih umjetnosti po imenu V. I. MA Vrubel, Luganski regionalni umjetnički muzej.

Najpoznatija, prepoznatljiva djela Nine Malysheve, za koja su ljubitelji sovjetskog porculana spremni dati veliki novac - figurice "Manikura" ("Tračevi"), "Telefonski razgovor", "Izgubljen", "Šetnja", "Pjesma" prijateljstva "," Naše tradicije "," Lezginka "," Bjeloruski ples "," Pleše Uzbekistanka "," Uzbekinja s tamburom "," Plešući Tadžiki "," Mlada balerina "," Ruski kvadratni ples ".