Masovni umjetnik slika Svjetlost

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

… Ne vidjeti Sunce i planete, Ne znati što se događa u svijetu, Jedan kao prst, u praznom stanu, piše Umjetnik mise Svjetlo …

Umjetnik je ujak, kao i svi drugi, ali kušan je u Nevidljivoj bitci, U njemu samohodna molitva Bježi poput vjeverice u kotaču.

Piše noću, piše danju, piše temperama i kredom, piše bijelo na bijelo - i Božje svjetlo struji u njemu!

Zora obavija kuću sa svojim grimiznim porfirom, Umjetnikom mase za kefir Dolazeći u susjedni "Gastronom".

I opet u žurbi za povratak u kavez, koji je širi od neba i svemira, tako da Predsvjetsko svjetlo, neprolazno svjetlo Na podnom platnu podržava!

… Prije 15 godina plakao sam rano prije zore i ponavljao, kao izgovor: "Umjetnik mise slika Svjetlost."

S. Kalugin "Bijelo na bijelo"

Valentin Pavlovič Massov, rodom iz regije Uljanovsk, rođen je u obitelji liječnika. Rano je ostao bez roditelja, odgajan je u sirotištu.

Djetinjstvo.- Imao sam četiri godine kad je stariji brat kupio olovke u boji. Uzeo sam ove olovke i rekao: "Neću odustati." I meni draga osoba, sestra moje majke, bila je molitvenik, rekla je: "Ne diraj ga, bit će umjetnik." Kad sam imao sedam godina, vidio sam je kako se moli. Bila je na koljenima ispred ikone Spasitelja koje nisu napravile ruke, a iz nje se dizao plavi zrak. On je ispunio cijelu sobu i bio je jako zgodan. Sjećam se kako mi je rekla: “Tvoj život neće biti lak. A kad postane teško, pročitaj moju molitvu. " Odgojen sam na njezinim molitvama. Ovo mi je uvijek pomagalo. S 12 godina čitao sam Puškina. Šokiran sam otišao sam na polje, legao na zemlju i plakao. Prolio je suze i upitao: “Gospodine, ako njega nema, nema smisla ni u mom životu. Oduzmi mi život, ali ga vrati. " Dugo sam vjerovao da je moguće da je Puškin duboko prodro u mene. Mladost. Nakon završetka sedmogodišnjeg razdoblja, Valentin Massov 1953. odlazi u Penzu, gdje upisuje Penzansku umjetničku školu po imenu V. I. Savitsky. - Čak i dok sam studirao, Velasquez mi je postao omiljeni umjetnik. Općenito na zemlji ne postoji ništa više od ovoga. Ovo je misterija. 1955. imao sam sastanak s akademikom Arkadijem Plastovim. Nakon što je pogledao moja djela, rekao je: „Bog ti je dao dragocjeno oko. Radite onako kako Bog želi i ne slušajte nikoga. U umjetnosti je sada mnogo huligana. " Daljnji kreativni razvoj dogodio se kroz susret s A. Plastovom. Postati umjetnik.- U početku je to bilo nesvjesno, ali što više voliš, što više učiš i što više učiš, to više voliš. Ovo je razvoj. Godine 1962. održan je susret s vrlo zanimljivim likovnim kritičarom (nažalost, ne sjećam se njezinog imena). Naslikao sam njezin portret, ona je, pogledavši moja djela, rekla: “Vrlo ste talentirani, ali sve imate na temelju osjećaja. A kad osjećaji prođu, što ćete učiniti? " A ja sam joj odgovorio: „Daj Bože da se rukama svih umjetnika osuši kad im ponestane osjećaja. Tada ne bi bilo loših slika.”U jesen 1962. došlo je do kreativnog putovanja na Kuban. Potreba za ovim putovanjem bila je nakon izložbe Renata Guttusa. Na izložbi Renata Guttusa shvatio sam riječi A. Plastova: “Radite onako kako vam Bog stavlja u srce i nikoga ne slušajte”. A, na Kubanu, nova priroda, novi uvjeti, prekrasna jesen otvorili su mi nove mogućnosti.

Ulje na kartonu "Thoughtful beauty", 1962. godine.

Radio sam u ovoj državi 2 godine, 1962.-1963. No, kad sam službeno proglašen apstrakcionistom i formalistom, sjetivši se Plastovih riječi i shvativši svoju darovitost, kako ne bih iritirao vlasti, uzeo sam akvarel - mekan, bezopasan materijal. Radio sam jako puno. Godine 1970. došlo je do putovanja u Kirgistan. Od ove godine počeo je vrlo ozbiljan odnos prema akvarelu.

"Planine Kirgistana" akvarel na papiru 1970

Godine 1972. u Ferapontovu, profesor slikarstva Aleksandar Vasiljevič Myzin rekao je: „Vaše su duše u srodstvu s Dionizijem. Umjetnosti ćete dati novi poticaj. Riječi A. Plastova i A. Myzina je uvijek bila sa mnom.

"More", akvarel na papiru, 1971

"Lila" akvarel na papiru, 1976

1975., na preporuke divnog umjetnika Vitalija Nikolajeviča Gorjajeva i akademika povijesti umjetnosti Mihaila Vladimiroviča Alpatova, primljen sam u Savez umjetnika SSSR -a. 1977. bio sam u Moskvi. Bilo je puno ljudi koji su bili jako dobri u mom poslu. Napravili su sastanak s umjetnikom Olegom Tselkovom. Za njih je Oleg Tselkov bio autoritet i Olegovo mišljenje bilo im je jako važno. Kad je Oleg pogledao moja djela, rekao je: "Radite ono što nitko nije učinio sve što je umjetnost ostavila na zemlji."

"Willow" akvarel na papiru, 1973

1979. godina je otkrivenja.- Značaj riječi Olega Tselkova postao je jasan tek nakon 1979., godine mog otkrića.

"Cvijeće", akvarel na papiru, 1979

p.s. Puno govorimo o duhovnom, bolje rečeno o gubitku duhovnosti u suvremenom životu. Ako riječi nisu podržane djelima, koje je značenje ovih riječi. Za mene je ovo samo igra demagogije, što znači gubljenje vremena. Osoba koja je dala svoj život za shvaćanje najviših tajni u stvaralaštvu i uspjela svoja otkrića pretočiti u prava djela, nalazi se na periferiji takozvane "umjetnosti" - jadnih pokušaja osrednjih gospodarstvenika koji su sveli visoko na razinu ulične karikature. Zemlja nema budućnosti bez kulture. Ako želite živjeti u novom, savršenijem svijetu, morate promijeniti postojeći poredak u umjetničkom poslu. Morate tražiti i promovirati zaista talentirane umjetnike, a ne stvarati politiku od umjetnosti. Valentin Massov umjetnik je 21. stoljeća. Njegovo djelo može dati novo čitanje značenju kreativnog razvoja darovitih ljudi. Blokirajući puteve gledateljima djela ovog majstora, prije svega sebi i svojoj djeci blokirate put razvoja. Pa tko gubi više? On, koji je već stvorio i postigao, ili vi, koji nemate priliku vidjeti i shvatiti druge mogućnosti u kreativnosti?