Zašto se najveći karavagist smatra najtajanstvenijim umjetnikom 17. stoljeća: Georges de Latour

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Tajanstvene slike Georgesa de La Toura, koje je Hermann Voss ponovno otkrio 1915., skrivaju auru misterije. Umjetnik je bio lik jednako mračan kao i njegov bliski suvremenik Vermeer, ali skriveniji od javnosti. De Latourove slike na prvi pogled predstavljaju pravu proslavu svjetla i vidljivog svijeta, ali to vara. Upoznavanje s vizualnom simbolikom majstora dovodi do dubljeg razumijevanja značenja i skrivene mistike.

Karavagisti

Caravaggio je iza sebe ostavio ne samo vrtlog psovki, skandala i velike umjetnosti, već i trag novopečenih baroknih umjetnika. Svi su htjeli biti Caravaggio i bilo je gotovo nemoguće ne podleći utjecaju njegovog odvažnog novog stila. Živahne boje, duboke sjene i sofisticirani ljudski oblik.

Nastalo je toliko imitatora da su postali poznati kao karavagisti. Prvi obraćenici bili su iz Italije, uključujući Giovannija Baglionea, Orazija Gentileschija i njegovu kćer Artemisiju Gentileschi, no pokret se ubrzo proširio na Francusku. Tamo je karavagizam upoznao svog glavnog francuskog predstavnika - mladog umjetnika po imenu Georges de Latour.

Prvi francuski karavagist - de Latour

Georges de Latour (1593-1652) imao je 17 godina kada je Caravaggio umro od ubojstva ili trovanja (verzije se i dalje razlikuju). No, rad majstora nastavio se u djelu mladog Francuza i razvio se na nevjerojatan način. Nema podataka o tome gdje je trenirao de Latoura. A ovo je samo pretpostavka da je otputovao u Italiju u potrazi za inspiracijom. No poznato je da je de Latour živio sa suprugom u mirnom gradiću Luneville u Francuskoj, postupno stječući ugled umjetnika koji prikazuje izvanredne vjerske prizore. Kasnije ga je sam Luj XIII nazvao "Kraljev umjetnik".

Mladi kralj de Latour iznenadio ga je nestandardnom verzijom biblijske priče, te osobnom slikom "Mučeništvo svetog Sebastijana". Ovo je daleko najneobičnija varijacija zapleta ikad napisana, prvenstveno zato što se scena odvija noću. Na slici je svetac naslonjen, tako opušten, kao da ga je svjetlo svijeće uspavalo. Svetac ni ne osjeća bol. Lijepa Irina brine se o njemu. Svijeća treperi u svom staklenom fenjeru, osvjetljavajući malo područje radnje - vrhove prstiju sveca i sveca, kao i vrh strijele. Gledatelj može osjetiti kako čarobno osvjetljenje de Latoura umiruje svečevo stopalo, poput melema. Irina je oduševljena i, vjerojatno, zaljubljena.

Platno je oduševilo kralja. Legenda kaže da je jedan od dvorjana u palači rekao: "Slika je bila toliko lijepa da je kralj naredio da se sve ostale slike izvade iz njegove sobe kako bi se ostavila samo ova." Je li to istina, zauvijek će ostati misterij. Tenebrizam je poslužio kao glavni instrument za prijenos tako snažnog učinka.

Svjetlost i kreativnost

Georges de Latour često je u svojim djelima koristio stil tenebrizma. Izraz tenebrizam dolazi od talijanske riječi tenebroso, što znači mračno ili tmurno. Slikovito se može prevesti kao "tajanstven" i koristi se za opis tamnog tona u umjetničkom djelu. Tenebrizam je umjetnicima dodao dramu zbog učinka reflektora. Djela tenebrista prvi put su se pojavila u Rimu oko 1600. godine.

Najpoznatija djela stvorio je Caravaggio. Tamna pozadina njegova rada i sjene bačene na objekte u potpunom su kontrastu s malim područjima svjetlosti. Tako je Georges de Latour bio majstor ovog stila slikanja. Na neki način, njegov stil tenebrista bio je nešto drugačiji od Caravaggiovog, jer je često koristio vidljiv izvor svjetlosti na svojim slikama.

De Latourovi dnevni prizori zadivljuju gledatelja čarobnim prijenosom svjetlosti u kojoj bjelina baca svjetlo na obrise svih objekata. A noćne slike, uronjene u tamu, osvijetljene su svjetlošću svijeća ili baklji, čiji odbljesci oslikavaju prikazane objekte. Tako je slika svjetlosti postala sam potpis de Latourovih slika.

U čemu je misterija de Latoura i njegove jedinstvenosti kao karavagista

Pa zašto se o de Latouru govori kao o tajanstvenom umjetniku? Poput knjiga na njegovim slikama koje zahtijevaju čitanje, de Latourove slike zahtijevaju ne samo da se percipiraju kao vizualne slike, već i da se dešifriraju kao složene zagonetke. Prikazujući vjeru kao duhovnu strast i uvid, de Latourove slike prenose ono što je na kraju nemoguće prikazati: riječi, sluh, vrijeme, pokret, srčani ritam.

Mnogi umjetnici usvojili su stil Caravaggio, ali samo ga je de Latour razvio. Sav Caravaggiov rad je rasvjeta. Gledatelj postaje središte pozornosti likova u mračnoj prostoriji, bilježeći trenutak jasnoćom bljeskalice fotoaparata. No de Latour je spektakularni izvor svjetlosti smanjio na veličinu pribadače - jedine svijeće koja osvjetljava lica i glavne akcente radnje. Tamo gdje svjetlo Caravaggia razotkriva nasilje, de Latourove svijeće osvjetljavaju intimne prizore promišljanja.