Oči na stabljikama i budističke ikone: Kako se francuski umjetnik Odilon Redon slikanjem spasio od depresije
Oči na stabljikama i budističke ikone: Kako se francuski umjetnik Odilon Redon slikanjem spasio od depresije

Video: Oči na stabljikama i budističke ikone: Kako se francuski umjetnik Odilon Redon slikanjem spasio od depresije

Video: Oči na stabljikama i budističke ikone: Kako se francuski umjetnik Odilon Redon slikanjem spasio od depresije
Video: Nastya and Watermelon with a fictional story for kids - YouTube 2024, Ožujak
Anonim
Odilon Redon najtajanstveniji je umjetnik u Francuskoj
Odilon Redon najtajanstveniji je umjetnik u Francuskoj

U djetinjstvu je bio skriven od ljudskih očiju, svake noći noćne more stajale su kraj njegova kreveta, u mladosti je znao samo jednu boju - crnu. On je bio ludak, bio je ratnik, bio je stvoritelj i spasio se od ponora mračnih vizija, puštajući svijetle boje u svoj život. Odilon Redon je umjetnik i mislilac, preteča nadrealizma, koji je tvrdio da su snovi stvarniji od stvarnosti.

Redonova djela iz različitih razdoblja
Redonova djela iz različitih razdoblja

Redon je rođen 1840. u provinciji Bordeaux. Prvih jedanaest godina života proveo je na imanju obitelji Peyerbald u Francuskoj, a ti su dani zamračeni odvajanjem od roditelja i gotovo potpunom usamljenošću. Od ranog djetinjstva mučili su ga tajanstveni napadaji, a njegovi roditelji, uplašeni tračevima, požurili su sakriti svoje "propalo" dijete od očiju svojih poznanika. Te se godine Redon uvijek prisjećao s boli i sve do posljednjih dana prikrivao je ljutnju na oca.

Redonovo mračno djelo naslijeđe je čudnog djetinjstva
Redonovo mračno djelo naslijeđe je čudnog djetinjstva

Tada je Odilon promijenio nekoliko škola, od kojih je svaka svojom bukom i mnogim zahtjevima samo pogoršala njegovo stanje. Napadi tjeskobe i iznenadnog straha nosili su Redona tijekom mladosti, a za njega su se stvarnost i strašni snovi isprepleli u jedno platno. S vremenom, kako bi se riješio nametljivih slika, počeo ih je prenositi na papir.

Redon je naslikao svoje strašne snove
Redon je naslikao svoje strašne snove

Živio je po principu "očima se ne vidi glavna stvar" - ali u posebnom, fantazmagoričnom shvaćanju. Redon je vjerovao u postojanje unutarnje vizije, pogleda usmjerenog u udubljenja duše. Crni crteži, "crnilo" kako ih je nazvao, napravljeni ugljenom, otkrili su najtajnije fobije i noćne more.

Jaje na stalku simbolizira klaustrofobiju
Jaje na stalku simbolizira klaustrofobiju

Gavrani, antropomorfni pauci, istrgnute oči na stabljikama, bolne metamorfoze ljudskog tijela i neočekivana tumačenja poznatih predmeta natjerali su nespremnog gledatelja da zadrhti. "Ljudski život obdarujem nevjerojatnim stvorenjima, tjerajući ih da žive po zakonima vjerodostojnosti i stavljajući … logiku vidljivoga u službu nevidljivog" - napisao je umjetnik u svom dnevniku koji je vodio cijeli život.

Redon je tvrdio da su njegove vizije stvarne
Redon je tvrdio da su njegove vizije stvarne

Međutim, sam Redon dugo nije pokušavao steći slavu i privukao je stol. Pošto je 1857. godine pao na prvom ispitu u Pariškoj školi likovnih umjetnosti (otac se sjetio postojanja svog sina i odlučio da bi trebao postati arhitekt), izgubio je vjeru u sebe i sposobnost da nešto kaže svijetu.

Redonova tjeskoba našla je izlaz na papiru
Redonova tjeskoba našla je izlaz na papiru

A onda je obitelj pritekla u pomoć - stariji brat preuzeo je pokroviteljstvo nad Odilonom i uveo ga u krug francuskih intelektualaca. Upoznali su Rudolfa Bredena, simbolističkog gravera koji je inspirirao Redona za rad s grafikom. Godine 1864. ponovno je upao u zidove Škole likovnih umjetnosti u Parizu i postao student Jean-Léona Jeromea, a litografiju je studirao kod poznatog simbolista i dekadenta Henrija Fantina-Latoura. Smatrali su ga ne toliko studentom koliko prijateljem, istomišljenikom i upoznali ga s Baudelaireovom poezijom. Baudelaireovi estetski otrovi toliko su razbjesnili Redonovu dušu da je dovršio ciklus ilustracija za legendarno Cvijeće zla. Ništa nije odražavalo njegov unutarnji svijet više od tamnih crta ove pjesme.

Kreativnost francuskih dekadenata uvelike je utjecala na Redona
Kreativnost francuskih dekadenata uvelike je utjecala na Redona

Istina, nova poznanstva nisu mu dodala hrabrosti. Kad je jedno od Redonovih djela prošlo na natječaju za veliku parišku izložbu, iznenada se uplašio kritike i uzeo je dan prije otvaranja. U tridesetoj godini ovaj nervozni, sofisticirani, morbidno sumnjičav i plašljiv čovjek postao je … vojnik. Dobrovoljno se prijavio za francusko-pruski rat, što je izazvalo veliko iznenađenje sve rodbine i prijatelja. Još su se više začudili kad se vratio kući - ustrajno prolazeći kroz sve ratne nedaće, s nekim čudnim gorućim očima i novom snagom.

Redon opsesivno slika ljudske oči
Redon opsesivno slika ljudske oči

Ratne strahote bile su nova tema njegovih noćnih mora, ali sada je znao što treba učiniti. Iznenada je duboko tugovao kad mu je otac umro, ali osjećao se slobodnim. Zahvaljujući ostavštini, Redon se posvetio kreativnosti.

Sablasni crteži Odilona Redona
Sablasni crteži Odilona Redona

1879. napokon je objavio prvi album svojih "crnaca". Nije imao velikog uspjeha, ali početak je napravljen. Nakon albuma "U svijetu snova" slijedi grafička posveta Flaubertu, Baudelairu, Goyi i Edgaru Poeu. Potonji je povezan s najpoznatijim Redonovim grafičkim djelom - crnim gavranom na pozadini otvorenog prozora.

Djela posvećena pjesnicima
Djela posvećena pjesnicima

Izlagao je na posljednjem salonu impresionista, iako s njima nije imao ništa, štoviše, prezir impresionista prema njemu bio je obostran. U četrdesetoj godini života Redon je pronašao sreću u obiteljskom životu, no brak je zasjenila smrt njegova prvog djeteta. Nekoliko godina nije se mogao natjerati na crtanje - prošle su noćne more izblijedjele u usporedbi s gubitkom dugoočekivanog djeteta od svoje voljene žene. No, rođenje drugog sina natjeralo ga je da se prihvati četke - i njegov se stil radikalno promijenio. U početku je, radi zarade, počeo pisati bukete - gotovo realne, svjetlucave, kao da su iščupane iz rajskog vrta - i svidjelo mu se.

Redon je počeo pisati bukete radi zarade
Redon je počeo pisati bukete radi zarade

Tako je boja ušla u njegovu sliku.

Nakon još jedne depresivne epizode, Redonova je kreativnost bila ispunjena bojom
Nakon još jedne depresivne epizode, Redonova je kreativnost bila ispunjena bojom

Svoje prve eksperimente s pastelom započeo je tijekom medenog mjeseca kako bi uhvatio tu opojnu sreću, no tek nakon još jedne psihičke krize oprostio se od svojih "crnaca". Onaj koji je slikao čudovišne oči i lude paukove stekao je sposobnost slikanja sjajnih meditativnih ikona, jahača u sedefovitim šumama, suptilnih nijansi zore.

Redonovi pokusi s uljanim slikarstvom
Redonovi pokusi s uljanim slikarstvom

Njegovo kasnije djelo blisko je budističkoj umjetnosti i filozofiji - nedostižan svijet apsolutnog mira, izgubljeni raj vječne radosti.

Redonova djela
Redonova djela

Mirna lica, fantastični pejzaži, sanjiva ružičasta, nebeski ultramarin, slike mitoloških stvorenja i dobre volje - tako se obnovljeni Redon pojavio svijetu u svom "razdoblju boja".

Redonovo slikanje u boji nalazi se na raskrižju istočne i zapadne tradicije
Redonovo slikanje u boji nalazi se na raskrižju istočne i zapadne tradicije

Odjednom je shvatio - u njegovom svijetu postoji mjesto za sreću. Svijetla uljana slika osvijetlila je mračnu dušu umjetnika. Ovaj iznenadni preokret do danas zbunjuje kritičare umjetnosti.

Iznenadna privlačnost za boju
Iznenadna privlačnost za boju

Promjenu raspoloženja osjetili su i prijatelji i kritičari. Redon je osvojio poštovanje Gauguina i članova grupe Nabis, primao izložbe diljem Europe i dobio Orden Legije časti.

Redonova djela
Redonova djela

Emile Zola, koji je opetovano i omalovažavajuće govorio o Redonu, jednom mu je napisao: “Danas ti se divim više od bilo kojeg drugog umjetnika: nitko od njih nije otvorio mojoj duši tako blistave, daleke i bolne horizonte tajanstvenog, koji je jedini stvarni život..

Slika
Slika

Posljednji zapis u njegovom dnevniku glasi: "Zadovoljan sam svojim životom".

Preporučeni: