Sadržaj:

"Menine" Velazquez i Picasso: Koje su sličnosti i razlike između istoimenih remek -djela
"Menine" Velazquez i Picasso: Koje su sličnosti i razlike između istoimenih remek -djela

Video: "Menine" Velazquez i Picasso: Koje su sličnosti i razlike između istoimenih remek -djela

Video:
Video: Разница между шедевром и картиной на стену. Shorts - YouTube 2024, Ožujak
Anonim
Image
Image

Poznata slika "Meninas" pripada španjolskom umjetniku Diegu Velazquezu. Svoje remek -djelo naslikao je 1656. radeći na dvoru kralja Filipa IV. Istoimena slika također je u Picassovom djelu. Nadahnut Velazquezovom slikom (koju je Picasso prvi put vidio sa 14 godina), umjetnik je odlučio naslikati vlastitu verziju slavnog Menina. Doslovno "Las Meninas" u prijevodu sa španjolskog znači "sluškinje koje čekaju". Dva djela razdvojena su 300 godina i, vrlo iznenađujuće, odražavaju potpuno različita značenja.

"Meninas" Velazqueza

Diego Velazquez (1599–1660) bio je dvorski slikar španjolskog kralja Filipa IV. Potonji je majstoru donirao osobni atelje u kraljevskoj palači za stvaranje umjetničkih djela za kralja, kao i portrete i veličanstvene slike koje dokumentiraju postignuća kraljevske obitelji.

Infografika: glavni datumi biografije Velazqueza
Infografika: glavni datumi biografije Velazqueza

Velazquez je Menine napisao 1656. godine. Djelo je imalo različite naslove, uključujući Obitelj kralja Filipa IV. Inače, slika je čudom spašena od požara 1734. godine u Alcazaru, gdje je Velazquez živio i radio, iako ju je trebalo obnoviti. Ferdinand VII. Darovao ga je muzeju Prado, gdje se u prvom katalogu pojavio 1819. godine. Portugalski izraz meninus, što znači "malo dijete", tada se koristio za označavanje mladih plemenitih žena koje su izabrane za djeveruše u službi kraljevske obitelji.

Menine Diega Velazqueza (1656)
Menine Diega Velazqueza (1656)

Velazquez u svojim Meninama prikazuje autoportret u samom činu slikanja, pokazujući da njegov zanat zahtijeva hitnu akciju. Sluškinje se naginju prema princezi koja je malo okrenula glavu, razgovaraju muškarac i časna sestra u pozadini, junak na stepenicama se osvrće. Dječačić u prvom planu zaigrano gurne psa nogom. Među mnogim umjetničkim djelima koja su visjela u sobi, ogledalo pored otvorenih vrata odražava sliku kralja Filipa IV i kraljice Marijane. Čini se da gledaju svoju petogodišnju kćer i njezinu pratnju, koja uključuje djeverušu, patuljka i psa. U tom smislu, slika je i portret kraljevske obitelji i autoportret umjetnika, koji prikazuje ne samo kako izgleda i kako radi, već i demonstrira slavu majstora (uostalom, kraljevska obitelj sami su mu klijenti).

Pablo Picasso prvi je put vidio Velazquezove Las Menine kad je imao 14 godina. To mu je bila prekretnica u životu - još je tražio smisao života, ali već je osjetio svoje umjetničke talente. Nekoliko mjeseci nakon što je ugledao remek-djelo "Menina", sedmogodišnja plavokosa sestra Picassa Maria de la Concepcion umrla je od difterije. Picasso i njegova obitelj (osobito njegov otac) nikada se nisu oporavili od gubitka koji je Picassa mučio do kraja njegova života. 1897., u dobi od 16 godina, manje od godinu dana nakon smrti svoje sestre, stvorio je svoju prvu skicu posvećenu likovima Meninosa - Mariji Agustini (sobarica) i Mariji Margariti (infanta). Nije slučajno što su junakinje bile plavuše (u spomen na svoju preminulu sestru). No, zaista najveće verzije "Menina" Picasso je napisao desetljećima kasnije.

"Menine" Picassa

Infografika: glavni datumi biografije Picassa
Infografika: glavni datumi biografije Picassa

U ljeto 1957. godine Picasso (koji je do tada postao zaslužni direktor Nacionalnog muzeja Prado u Madridu) pretvorio je treći kat svoje kuće u Cannesu u južnoj Francuskoj u slikarski studio. Dok je bio u ovom studiju od 17. kolovoza do 30. prosinca 1957., radio je na velikoj seriji od 58 platna u gotovo potpunoj izolaciji, što je omogućilo vrlo malo posjetitelja da vide njegov rad. 44 djela u seriji izravno su inspirirana remek -djelom Menga Diega Velazqueza.

"Menine" Pabla Picassa (1957.)
"Menine" Pabla Picassa (1957.)

Picassov rad također je korišten kao referentna točka za prikaz njegovih šalu i patuljaka. Ciklus je i remake jednog od najvažnijih djela u povijesti španjolskog slikarstva, i komentar događaja u Španjolskoj, koji Picasso je promatrao tijekom svog egzila u Francuskoj. Slika je naslikana dvadeset godina nakon Guernice i nastavlja politički protest ove rane slike protiv tretmana španjolskih republikanaca u Španjolskoj.

U vrijeme kada je Picasso tek počeo raditi na ciklusu, bio je pozvan na kampanju Amnesty for Spain za oslobađanje španjolskih republikanaca, koji su još osamnaest godina nakon završetka španjolskog građanskog rata bili zatvoreni. Sam Picasso poklonio je seriju muzeju u Barceloni u svibnju 1968. u spomen na katalonskog kipara Jaimea Sabartesa, koji je iste godine umro. Picasso je Sabartesu 1950. rekao: “Ako netko želi kopirati Menine u dobroj vjeri, na primjer, kako bi dosegao određenu razinu, a da sam to bio ja, rekao bih … što ako ih stavite malo desno ili nalijevo? Pokušat ću to učiniti na svoj način, zaboravivši na Velazqueza. Tako bi malo po malo bile odvratne Menine za tradicionalnog umjetnika, ali bile bi moje Menine.

Usporedba platna

1. U Picassovom djelu prisutne su sve figure s platna starog majstora koje igraju identične uloge i zauzimaju slične pozicije. 2. Slika samog umjetnika ima impresivnije dimenzije nego u verziji Velazqueza. Ovo je, naravno, počast starom majstoru kao stvaraocu (gledatelj je, zasigurno, primijetio da umjetnik ima dvije palete u ruci na Picassovoj slici - ovo je umjetnikova pohvala za briljantni Velazquezov talent).

Ulomci "Menin" Velazqueza i Picassa
Ulomci "Menin" Velazqueza i Picassa

3. Dok je u Picassovoj verziji svjetlo preplavilo prostoriju, u Velazquezovom originalu atmosfera je prigušenija, a Picassov pas Lumb zauzima isti položaj kao sjedeći mastif u djelu starijeg Španjolca. 4. Posebnu pozornost zaslužuje lik princeze Margarite. Ova junakinja bila je posebno važna za Picassa. Picasso je svoje "Menine" napisao u 75. godini, ovo doba bilo je simbolično važno za umjetnika, jer je Picassov otac umro u sedamdeset i petoj godini. Ovo je razdoblje pokrenulo brojne vizije njegove vlastite smrtnosti, što je neizbježno probudilo sjećanja na smrt njegove sestre. Gledajući Velazquezove varijacije s kraja 1950 -ih, može se vidjeti da je slika njegove mlade plavokose sestre jasno usporediva s onom plavuše Infante. Ova slika Infante evocira drugu figuru - Picassovu kćer Palomu, koja je bila otprilike istih godina kao njegova pokojna sestra i Infanta u vrijeme nastanka ovih slika. Nije iznenađujuće, s obzirom na simboliku brojeva i sjećanja, Picasso je Infanti posvetio petnaest zasebnih slika. Svi su oni prikazani na različite načine, od kojih se svaki jako razlikovao od svih ostalih. Završivši ove radove, Picasso je svoju umjetničku pozornost nakratko usmjerio na sasvim drugu temu - golubove.

Skice infante Pabla Picassa
Skice infante Pabla Picassa

5. Velazquezov vertikalni format zamjenjuje Picassova horizontalna kompozicija. 6. U Velazquezovom djelu kompozicija se vrti oko Infante Margarite. No, u Picassovoj slici Infanta i dalje igra važnu ulogu, ali ništa manje nije značajna slika umjetnika, koji je prikazan u nerazmjernoj veličini, čime se pojačava ideja da je u cijeloj kreativnosti najvažniji sam umjetnik. 7. Drugi važan aspekt je obrada svjetlosti i boje. Ova promjena izravno utječe na svjetlinu slike: s desne strane otvaraju se veliki prozori koji u Velazquezovim djelima ostaju zatvoreni. Nedostatak boje u Picassovim djelima u suprotnosti je sa svjetlošću Velazqueza. U Picassu crno -bijeli namjerno dominiraju kompozicijom. No paleta boja pojavila se u kasnijim tumačenjima.

Ulomak sa psom u dvije verzije Velazqueza i Picassa
Ulomak sa psom u dvije verzije Velazqueza i Picassa

U zaključku bih želio spomenuti Picassove riječi o Velazquezovoj slici: „Kakva slika„ Menina “! Kakva stvarnost! Velazquez je pravi umjetnik stvarnosti. Bez obzira na to jesu li njegove druge slike dobre ili loše, ova je ionako preslatka i potpuno uspješna!"

Preporučeni: