Video: Kako je i za što božica Atena kaznila mitsku tkalicu Arachne
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
- upravo je to Vergilije napisao na Georgiku. I uopće ne čudi da je jedna od najfascinantnijih priča u rimskoj mitologiji mit o Arachni. Mit koji je Ovid prvi put spomenuo prati sudbinu Arachne, tkalice toliko vješte da je uspjela izazvati Atenu / Minervu na natjecanje. Na kraju se Arachne pretvara u pauka kako bi radila ono što najbolje zna - tkala.
Predenje i tkanje bile su glavne društvene aktivnosti žena i u staroj Grčkoj i u Rimu. U svijetu u kojem je velika većina žena bila isključena iz javnog života, tkanje je bila kreativna aktivnost koja im je omogućila okupljanje i komunikaciju.
Znakovito je da je proizvodnja tekstila bila isključivo ženska i važna djelatnost. Dobre vještine tkanja smatrane su prednostima za žene i u nižim i u višim klasama. Što se tiče robova, oni su morali tkati i prediti. U mnogim su slučajevima u tom poslu sudjelovali i muški robovi.
Ideal dobre supruge tkalja postoji stoljećima. U Homerovoj Odiseji mnogi će se zasigurno sjetiti Penelope, Odisejeve žene, koju su hvalili zbog umijeća tkanja. Za Penelope ovo umjetničko iskustvo nije samo dokaz njezina plemenitog rođenja, već i osobina usko povezana s njezinom ženstvenošću i odanošću. Tkanjem je uspjela ostati odana Odiseju deset godina i zaštititi se od skupine obožavatelja.
Osim toga, u Ilijadi je Homer pohvalio Helenu od Troje zbog njezinog tkanja. Ostale poznate mitske tkalje bile su Moira, tri žene koje su tkale sudbine i smrtnika i bogova. Međutim, najpoznatija tkalica u grčkoj mitologiji i božanstvo zaštitnice ove aktivnosti bila je Atena.
Prvi književni spomen mita o Arahni javlja se u epu "Metamorfoze" rimskog pjesnika Ovidija. Ova je priča napisana negdje između prvog stoljeća prije Krista i prvog stoljeća naše ere. Nije jasno je li ova priča izmišljena priča koju je stvorio Ovidije ili popularni mit koji je zapisao rimski autor.
Ime Arachne na grčkom se doslovno prevodi kao "pauk". Taksonomski naziv Arachnida opisuje sve pauke, škorpione i druge osmonoge insekte.
Prema Ovidiju, Arachne je prvo bila djevojka iz Gipaepe u drevnom kraljevstvu Lidiji. Plinije Stariji u svojoj Prirodoslovlju (7.196) priznaje Arachne izum platna i mreža, a njezina sina Klostera izum vretena.
Arachneina loza nije bila kraljevska. Ovidije napominje da je bila skromnog podrijetla. Otac joj je bio Idmon iz Colophona, obojač ljubičaste boje. Majka joj je potjecala iz jednostavne obitelji u kojoj nije bilo ništa posebno. Unatoč tako skromnom početku, Arachne je uspjela postati poznata diljem Lidije zbog svojih vještina tkanja. Bila je toliko lijepa da su lokalne nimfe često napuštale svoje domove da vide rad mlade tkalke.
Očito je Arachne bila toliko dobra u tkanju da su nimfe ne samo željele proučavati njezine tkanine, već su je i gledale kako ih stvara. Ljepota Arachneine umjetnosti bila je toliko velika da je svima bilo očito da ju je sama Atena (Minerva) podučavala. Međutim, Arachne je poricala da je tu umjetnost naučila od nekoga drugog. Zapravo, uvrijedila se i čak je isprovocirala božicu:. (Ovidije, VI.1-25)
Ateni zasigurno nije trebalo dugo da primijeti Arachneino nepoštovanje. Ali ponosnu i drsku djevojku nije odmah kaznila, već je samo poprimila oblik slabe starice i otišla u susret s Arachne kako bi joj dala posljednju priliku: „Ne treba izbjegavati sve što starost ima: znanje dolazi s godinama. Ne odbacujte moj savjet: tražite veliku slavu među smrtnicima zbog svoje sposobnosti tkanja, ali prepustite se božici i zamolite je za oproštenje skromnim glasom, ishitrena djevojko. Oprostit će ako zatražite. (Ovidije, VI, 26-69).
Arachne je odmah odbacila ideju da traži oprost od Atene. Umjesto toga, izjavila je da nije učinila ništa loše. Njezina umjetnost pripadala je samo njoj. Nitko drugi nije trebao zahtijevati tu zaslugu za sebe, čak i ako je to bila Atena.
I budući da se nije mogla suzdržati, Arachne je izazvala božicu, gledajući staricu i pitajući se zašto se Athena nije došla boriti s njom. Uvjerena da Arachne ne želi tražiti oprost, Athena se otvorila. Na njezin pogled, nimfe i frigijke u radionici Arachne počele su obožavati božicu.
Samo je Arachne ostala nepomična. Unatoč strahu, bila je dovoljno tvrdoglava da ostane vjerna svojoj riječi. Za nekoliko trenutaka bila je spremna za natjecanje tkalja, iako je shvatila da za nju neće izvući ništa dobro.
Atena je počela tkati svoju tapiseriju. U sredini je utkala priču o svom rivalstvu s Posejdonom (Neptunom) za Atenu. Natjecanje na kojem je pobijedila nazvavši grad po sebi. Na tapiseriji je Athena predstavila moćnu sliku sebe u oklopu sa kacigom, koja drži koplje i štit. Također je prikazala dvanaest olimpijskih bogova sa Zeusom (Jupitera) u središtu, diveći se njezinoj pobjedi nad Posejdonom.
Poruka tapiserije Arachne bila je jasna:. Tada je Atena počela tkati prizore iz četiriju mitova: Rodopa i Gemusa, Pigmeja, Antigone i Cinere.
Zajedničko svim ovim mitovima bilo je to što su pričali priču o smrtnicima koji nisu poštovali bogove i na kraju su kažnjeni tako što su ih bogovi pretvorili u nešto. Rodopi i Gemusi pretvoreni su u planine, Pigma - u ždrala i prisiljeni boriti se sa svojim narodom, Antigona - u rodu, a Cinirove kćeri pretvorene su u hramske stepenice nakon što je izjavio da su ljepše od bogova. S ova četiri mita, Atena je jasno upozorila Arachne na ono što je čeka.
Arachne je to naučila i shvatila da njezin život ovisi o tome. Njeno djelo bilo je potpuno suprotna slika Atene. Dok su se na tapiseriji božice činili bogovi čestiti i svemogući, na tapiseriji Arachne predstavljeni su kao djetinjasti, uvredljivi, nepravedni i neetični.
Arachne je isplela osamnaest primjera koji pokazuju kako se bogovi transformiraju kako bi prevarili smrtnike i iskoristili ih. To su uglavnom bile priče o smrtnim ženama koje su silovali bogovi, uglavnom Zeus i Poseidon. Najznačajniji primjeri uključuju silovanje Europe, Proserpine, Lede, Antiope, Danae, Meduze i Mnemosyne.
Arachnein rad bio je izravan izazov Ateni. Ona je bila potpuno drugačija stvarnost od one prikazane na tapiseriji Atene, gdje bogovi bez razloga varaju i vrijeđaju smrtnike.
Nakon što je Arachne završila s tkanjem, Athena je pomno pregledala svoj rad na nedostatke. Međutim, tapiserija je bila toliko savršena da nije imalo ništa naznačiti. Zapravo, činilo se da je Arachne doista nadmašila Atenu. Božica to nije mogla prihvatiti. U bijesu je uništila Arachneinu tapiseriju, rastrgavši je vlastitim rukama. Zatim je Arachne udarila čelom razboja po čelu. Arachne to nije mogla podnijeti pa je otrčala i objesila se. Ali ljutoj božici to nije bilo dovoljno.
Prije nego što je otišla, Atena je Arakanu posula Hekatovim otrovnim biljem, pretvorivši je u pauka. Atena je spasila život svom neprijatelju, ali po cijenu svoje ljudskosti. Ironično, Arachne je osuđena na doživotno tkanje.
Atena je bila zaštitnica umjetnosti i obrta, uglavnom predenja i tkanja, a često je prikazivana kako drži kotač. Njezin kult također je bio usko povezan s tkanjem, a prema grčkoj i rimskoj mitologiji ona je bila izvor umjetničke vještine povezane s tom umjetnošću. Osim toga, u antici se široko vjerovalo da su umjetnički talenti darovi bogova.
Kao rezultat toga, postaje jasno zašto se Atena uznemirila nakon što je Arachne odbacila božicu kao izvor njezinih vještina tkanja. Na prvi pogled, mit o Arachne klasična je priča o smrtniku koji je prešao granice božanskog zakona i dobio kaznu. Međutim, pred kraj ostaje ista nejasnoća.
Da, Arachne je uvrijedila Atenu, ali je li doista uvrijedila bogove? Njezina tapiserija bila je toliko savršena da čak ni Atena nije mogla pronaći ni najmanju pogrešku na njoj. Atena, koja ga je uništila, a zatim kaznila Arachne na tako okrutan način, na kraju počinje sumnjati u njezino djelo.
Ono što je počelo kao uobičajena priča o smrtniku koji vrijeđa bogove završava kao priča o aroganciji bogova, neopravdanom bijesu i nedostatku milosti. Čini se da samo Atena može prijeći granice dopuštenog. Na kraju još postaje jasno da se u ovoj priči govori o iracionalnosti božanske kazne.
Mit o Arachni može se tumačiti kao povijest cenzure. U ovom slučaju Ovidije povlači paralelu između cenzure umjetnosti pod carem Augustom. Zapravo, može se tvrditi da Ovidije povlači paralelu između sebe i Arachne. Ova je ideja pojačana činjenicom da je tkanje bila uobičajena metafora poezije u Rimu. Ovidije, protjeran iz Rima 8. godine e., vrlo sličan Arachne. Vidio je kako su mu nadređeni uništili rad i potisnuli talent. Njegova poštena kritika vlasti nepravedno je kažnjena, a uskraćena mu je i komunikacija sa svijetom.
U ovom slučaju, Arachne je simbol stvaratelja koji stvara lijepu umjetnost samo da bi je vlasti mogle vidjeti cenzuriranu (Atena). Ovidije detaljno opisuje Arachneinu tapiseriju jer želi da čitatelji budu šokirani kad ih Atena uništi. Očigledno, upravo se tako osjeća i sam pjesnik kad njegovo djelo ne smije doprijeti do publike.
Iako ovo nije bila Ovidijeva izvorna namjera, nije teško čitati Arachnein mit iz feminističke perspektive. Dovoljan je jedan pogled na Ovidijev opis njene tapiserije. Njezin rad, usredotočen na priče o silovanju, vatrena je kritika uspostavljenog poretka i snažan glas protiv nepravde moći. Osim toga, ovo je pravi izazov Ateni, zaštitnici djevičanstva.
U ovom čitanju Arachne predstavlja talentiranu, vještu ženu koja je spremna procijeniti i konačno prevladati tradiciju kako bi otkrila što se nalazi izvan nje. Atena je potpuna suprotnost. Ona utjelovljuje ugnjetavajuću patrijarhalnu tradiciju. Ona je žena koja utjelovljuje muške osobine (djevojački ratnik), a u isto vrijeme idealna kreposna žena (zaštitnica tkanja) i trijumf javnog morala nad prirodom (cijenjena kao zauvijek djevica). Athena je deseksualizirana žena koja štuje uspostavljenu hijerarhiju prikazanu u njezinoj tapiseriji i ne tolerira nikakva druga mišljenja i kontradikcije u svom obraćanju …
Pročitajte i o što je doista bila voljena Zeusova kći i zašto Atena često se tako okrutno ponašao prema drugima.
Preporučeni:
Je li sudbina krvnika NKVD -a kaznila pogubljenje Nikole II. I carske obitelji?
Od tih krvavih događaja prošlo je više od stotinu godina, ali kontroverze se nastavljaju do danas. Tko je izdao naredbu, je li Lenjin znao za uništenje kraljevske obitelji, što se dogodilo s izvršiteljima kazne? Na ova pitanja još nije odgovoreno nedvosmisleno. Istraga pepela zatvorenika Ipatijevske kuće još nije dovršena. Ubrajaju se među svece Ruske pravoslavne crkve. Jesu li oni koji su počinili ovaj strašni zločin platili cijenu i kakav su život živjeli?
Grad Božića, ili ono što zaista stoji iza proizvodnje kineskih novogodišnjih igračaka
Umjetna božićna drvca, svijetle novogodišnje igračke, sjajne "kiše" i mnogo, mnogo različitih stvari za katolički Božić i pravoslavnu Novu godinu godišnje se stvaraju u tonama u kineskim tvornicama. Međutim, o uvjetima u kojima se odvija sav rad na stvaranju ovih novogodišnjih ukrasa. Neki radnici imaju 15 godina, a njihov rad košta jednu kunu, a za njih novogodišnji praznici uopće nisu praznici, već težak iscrpljujući posao
Ruska božica s nesvjetskim izgledom: što je Tatjana Samoilova morala platiti za svoju popularnost
4. svibnja dan je koji je postao dvostruki razlog da se prisjetimo imena jedne od najljepših i najtajanstvenijih glumica sovjetske kinematografije, narodne umjetnice Rusije Tatyane Samoilove. Na današnji dan obilježava se 84 godine od rođenja i 3 godine od smrti. Preminula je na svoj 80. rođendan, otišavši nakon raspada Sovjetskog Saveza bez posla i bez obitelji, iako je šezdesetih godina prošlog stoljeća. bila je jedna od najpopularnijih i najpoželjnijih zvijezda sovjetskog ekrana. No za ovaj uspjeh morala je skupo platiti
Kako su tri žene utjecale na život velikog Rembrandta: Božica, ljubavnica i sluga
Rembrandt Van Rijn jedan je od najpoznatijih umjetnika koji je svijet slikarstva doslovno okrenuo naglavačke. Voljeli su ga i cijenili, mrzili su ga i vjerovali da vodi nemilosrdan, bogohulni način života. Međutim, poput najjednostavnijeg čovjeka, slijedio je svoje srce, a u životu je volio tri žene, što mu je donijelo radost, tugu, nevolje i, naravno, inspiraciju
Osveta za greške: Zašto je zvijezda filma "Tri plus dva" Jevgenij Žarikov vjerovao da ga je sudbina pravedno kaznila
Poznati kazališni i filmski glumac, narodni umjetnik RSFSR -a Jevgenij Žarikov 26. veljače mogao je napuniti 79 godina, ali je prije 8 godina preminuo. U 1960-1970-ima. nazivali su ga jednim od najljepših, najpopularnijih i najtraženijih glumaca u sovjetskoj kinematografiji. Glory mu je došao rano, s 20 godina, i okrenuo mu glavu. Nakon objavljivanja filma "Tri plus dva" postao je idol milijuna gledatelja. Obožavatelji su ga pratili hrpom, a glumac je voljno uživao u njegovoj popularnosti. Posljednje godine života