Video: Kako je autoportret Albrechta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Teško je razumjeti kakve su namjere ovaj ili onaj umjetnik imali kada je stvarao svoja djela. Zato su znanstvenici, povjesničari i kritičari umjetnosti dugi niz godina pokušavali riješiti tu zagonetku. U slučaju Albrechta Dürera bilo je dosta kontroverzi oko točne namjere umjetnika s njegovim poznatim autoportretom iz 1500. godine, oko kojeg strasti i dalje traju.
Albrecht je rođen 1471. godine u njemačkom gradu Nürnbergu. Od jedanaeste godine radio je kao šegrt kod svog oca, draguljara, koji ga je naučio neprocjenjivim vještinama crtanja i graviranja, što je kasnije odigralo odlučujuću ulogu u njegovoj umjetničkoj karijeri. Albrechtov talent i slava u ranoj dobi također su bili rezultat velike sreće. Podrška njegovog kuma, Antona Kobergera, jednog od najuspješnijih nakladnika tog doba u Njemačkoj, značila je njegovo neposredno i lako priznanje kao književnika i tiskara. Štoviše, Dürerovo učenje nije ništa drugo do izvanredno. Njegovo trogodišnje naukovanje u dobi od petnaest godina, pod vodstvom vodećeg slikara i grafičara u Nürnbergu Michaela Wolgemutha, upoznalo ga je s umjetnošću drvoreza, u čemu se kasnije istaknuo.
Naravno, sva ta sreća, iskustvo i obrazovanje doveli su mladog Albrechta do trenutnog umjetničkog uspjeha. Nakon opsežnih putovanja u neke od svjetskih kulturnih metropola, Dürer je počeo istinski usavršavati svoje vještine. Konkretno, njegovo putovanje u Italiju i Nizozemsku početkom 1490 -ih upoznalo je umjetnika s uzbudljivim inovacijama i novim oblicima umjetničkog izražavanja koji su utjecali na njegovu stvaralačku praksu. U vrijeme kada se Albrecht trijumfalno vratio u Nürnberg sa svojom zaručnicom Agnes Frey, već je bio prilično poznat umjetnik i nezavisni graver.
Povratak u Nürnberg označio je i otvaranje vlastite radionice Albrechta Dürera, gdje se koncentrirao na proizvodnju drvoreza. Općenito se vjeruje da se više fokusirao na grafike nego na uljane slike, jer je izrada grafika bila mnogo lakša i mnogo isplativija. Ta mu je praksa omogućila da učvrsti svoje ime kao iznimnog umjetnika na cijelom kontinentu, jer su njegovi otisci bili mnogo kvalitetniji od onih koji su kružili u Njemačkoj. Osim toga, gravure su mogle postati široko rasprostranjene, za razliku od ulja na platnu.
Dürer je dobro znao da su slike jednokratne stvari: u većini slučajeva namjerava ih prodati i diviti im se jedna osoba. Stoga je prirodno gravitirao proizvodnji i prodaji svojih grafika. Kako se ispostavilo, ovo je bila iznimno isplativa odluka, budući da je redovito primao narudžbe, pa čak i dovršavao projekte za cara Svetog Rima Maksimilijana I.
Međutim, Albrecht nije u potpunosti napustio slikarstvo. Naprotiv, duboko pod utjecajem različitih inovacija umjetnika s kojima se susreo tijekom svojih putovanja, počeo je eksperimentirati s različitim kompozicijskim elementima: bojom, položajem tijela, osvjetljenjem i potezima kistom. Ti su kompozicijski eksperimenti doveli do proizvodnje male serije autoportreta, koja je započela 1493., a završila njegovim posljednjim dijelom originalnog autoportreta 1500. godine. Čini se da se Dürer u ovom djelu prikazuje kao vrlo poznata slika, obično prepoznatljiva u vjerskoj ikonografiji.
Umjetničko umijeće i religijski elementi Autoportreta iz 1500. neporecivi su. Ipak, Dürerovo je djelo povijesno priznato kao nešto manje pobožno. Zanimljivo je da je djelo dobilo relativno malo pozornosti tijekom početnog objavljivanja portreta. Iznenađujuće, Albrecht i njegov portret su tristo godina kasnije označeni kao bogohulni. Što se moglo promijeniti za to vrijeme? U osnovi njegovo tumačenje.
Mnoga, ako ne i većina tumačenja kojih se gledatelj pridržava u odnosu na umjetnička djela dolaze nam iz područja povijesti umjetnosti i povijesti umjetnosti. Ove su se discipline općenito pojavile u drugoj polovici 18. stoljeća, a u javnom su se diskursu postavile kao akademska područja tijekom 19. i 20. stoljeća. Razumijevanje ovog koncepta ključno je jer je promatranje prvog poslovnog poretka svakog potencijalnog povjesničara umjetnosti ili kritičara, bez obzira na njihov povijesni kontekst.
Kad su povjesničari umjetnosti pogledali autoportret Albrechta Durera iz 1500. godine, svi su vidjeli lažni prikaz Isusa Krista u kasnom sjevernom srednjovjekovlju. Točnije, Dürer se može vidjeti kako gleda ravno iz platna u gledatelja, okrenut prema naprijed, od struka prema gore i u savršenoj simetriji prema platnu. Osim toga, nosi dugu i blago kovrčavu kosu zlatnosmeđe boje, nijanse različite od vlastitog prirodnog pigmenta. Desna mu je ruka zakrivljena u intrigantnoj gesti, dok lijeva drži ovratnik. Konačno, zlatna slova na ravnoj pozadini nose jedinstvenu poruku:.
Svi ti sastavni elementi namjerno ukazuju na sliku Spasitelja. Nema kontroverzi oko činjenice da je Dürer svoj portret naslikao u jednoj od najprepoznatljivijih stilskih tradicija rezerviranih za lik Isusa Krista. Ova se stilska tradicija naziva Kristov Pantokrator i smatra se jednim od najprepoznatljivijih umjetničkih stilova u kršćanskoj ikonografiji. Ova metoda vjerskih slika bila je prilično raširena u srednjem vijeku i može se naći u mnogim freskama i mozaicima, kao i u većini prikaza Krista u grčkoj i istočnopravoslavnoj kršćanskoj tradiciji.
U Albrechtovo vrijeme vjerovalo se da postoje pisani dokazi o Kristovu liku. Očekivano, Dürer se stilizirao na sliku opisanu u opisu, promijenivši, na primjer, nijansu svoje plave kose u boju zrelog oraha.
Ostaje pitanje zašto se Albrecht namjerno prikazao na način namijenjen isključivo vjerskoj osobi. Javnost će zasigurno poduzeti takav korak kao manifestaciju otvorene bahatosti. Iznenađujuće, tijekom objavljivanja portreta nije bilo toliko uznemirenosti i buke koliko bi se moglo učiniti na prvi pogled. To sugerira da je Dürer svoj portret naslikao kao oblik vježbe za osobnu korist i za daljnje istraživanje umjetničkih inovacija svog vremena. Ipak, većina njegovih suvremenika smatrala je Albrechtovo djelo vježbom pobožne osobe koja stvara sliku u vrlo raširenoj tradiciji "Imitacije Krista": vjerskoj praksi slijeđenja Kristovih stopa.
Međutim, kada su povjesničari umjetnosti s početka 19. stoljeća, poput Moritza Thosinga analizirali djelo, otkrili su da je umjesto Dürera oponašanje Kristove slike, svaka slika Krista nakon Dürera kopirana iz njegove vlastite slike. To znači da je Albrechtov Autoportret u to vrijeme bio toliko cijenjen i utjecajan da je postao temelj za bilo koje kasnije prikazivanje vjerskih likova. Bio je to kolosalni podvig i svojevrsni uspjeh. Međutim, kada su gledatelji iz kršćanskog renesansnog pokreta krajem 19. i početkom 20. stoljeća ponovno pogledali ovu sliku, otkrili su da ona nema nikakve veze s božanskom snagom koju je Krist imao. Poznati povjesničar umjetnosti Erwin Panofsky čak je nazvao Albrechtov autoportret "bogohulnim".
Nažalost, malo je vjerojatno da će gledatelj doznati koliko su točni iskazi i zaključci povjesničara umjetnosti 19. i 20. stoljeća, budući da je njihov rad uglavnom špekulativan. Međutim, na temelju nekih dobro poznatih činjenica o životu Albrechta Dürera i kompozicijskih elemenata slike, može se pokušati obrazovano pretpostaviti. Sveobuhvatna priča koju možemo izvući iz Autoportreta iz 1500. godine je priča o samouvjerenom umjetniku.
Kako je sam Dürer izjavio, dovršio je rad na djelu prije nego što je napunio dvadeset devet godina i dugi niz godina radio je kao cijenjeni umjetnik u svojoj domovini i drugim umjetničkim centrima diljem Europe. Također je sigurno pretpostaviti da je za utjecaj na čitavu stilsku tradiciju potreban poseban talent, kao što je to bio slučaj s Dürerom i njegovim portretom.
Ono što se može naučiti iz Dürerova djela je kako povijest umjetnosti utječe na pripovijedanje umjetničkog djela i njegovo prihvaćanje u javnosti. Unatoč postojanju ili odsutnosti bilo kakvih simboličkih elemenata ili pokušajima potkopavanja vjerskih uvjerenja i ikonografije, Autoportret Albrechta Dürera djelo je neporecive umjetničke vještine i vrhunske kompozicijske ljepote.
Pročitajte i o koji su bili prvi muzeji predmoderne i zašto su svojedobno bili vrlo popularni među kolekcionarima i naočalama.
Preporučeni:
Kako je Puškin bez hlača izazvao pometnju ili kratka povijest cenzure u Rusiji
U zimu 2021. na društvenim mrežama zabranjena je psovka, odnosno počele su je blokirati za njezinu upotrebu (ranije je zakonski bila zabranjena). Nijedna prethodna manifestacija cenzure društvenih medija nije izazvala toliko uzbuđenja među ruskim korisnicima. No, gledajući u povijest, moramo priznati da Rusima cenzura nije strana
7 slavnih klinaca koji su godinama gajili nezadovoljstvo protiv svojih slavnih roditelja
U životu slavnih čini se da je sve poput bajke: lijepe kuće, visoki prihodi, idealne obitelji. No, zapravo se često događa da zvijezde grade odnose s kolegama, obožavateljima, prijateljima, ali njihova vlastita djeca godinama negoduju protiv poznatih roditelja. Čak i nakon smrti oca ili majke, neki im nisu spremni oprostiti uvrede
Nesovjetski odnosi: Zašto je film "Školski valcer" izazvao skandal
Kad je krajem 1970 -ih. redatelj Pavel Lyubimov počeo je snimati film "Školski valcer", gotovo je cijela filmska ekipa sumnjala da će film biti objavljen. Tema je bila vrlo "skliska" - ljubavna priča učenika desetih razreda nije bila čedna, štoviše, film je imao takve zaplete da je prije bilo teško zamisliti u sovjetskoj kinematografiji! Što je najviše naljutilo kritičare i gledatelje zrele dobi i zašto je "Školski valcer" dobio skandaloznu slavu - dalje u pregledu
Iza kulisa "Strašila": Zašto je film izazvao skandal i kako se razvila sudbina djece glumaca
Prije 35 godina premijera ovog filma održana je tek nakon intervencije Andropova - dužnosnici ga nisu htjeli pustiti na ekrane zbog činjenice da su sovjetska djeca prikazana previše okrutna. Pojava "Strašila" izazvala je vrlo burnu reakciju i gledatelja i kritičara: redatelj Rolan Bykov optužen je za pretjerano prikazivanje okrutnosti prema djeci i forsiranje crnih boja, ne sumnjajući da se radnja temelji na izmišljenom, već na stvarnom priča. Nekoliko godina kasnije film je dobio Gospre
Kako je Fidel Castro izazvao SAD redovitim sladoledom
Tijekom formiranja socijalističke države Fidel Castro suočio se s mnogim problemima. Zapravo, postao je ideološki protivnik Sjedinjenih Država, koje su Kubu smatrale uporištem Sovjetskog Saveza 90 milja od Floride. Washington je u blizini Kube postavio vojnu bazu Guantanamo Bay u kojoj bi moglo biti smješteno 50 ratnih brodova. No, daleko neugodnije za Castra je bio prestanak isporuke mliječnih proizvoda Kubi