Kako je autoportret Albrechta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti
Kako je autoportret Albrechta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti

Video: Kako je autoportret Albrechta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti

Video: Kako je autoportret Albrechta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti
Video: Hoće li društvene mreže vaspitati vaše dijete? - YouTube 2024, Ožujak
Anonim
Image
Image

Teško je razumjeti kakve su namjere ovaj ili onaj umjetnik imali kada je stvarao svoja djela. Zato su znanstvenici, povjesničari i kritičari umjetnosti dugi niz godina pokušavali riješiti tu zagonetku. U slučaju Albrechta Dürera bilo je dosta kontroverzi oko točne namjere umjetnika s njegovim poznatim autoportretom iz 1500. godine, oko kojeg strasti i dalje traju.

Albrecht je rođen 1471. godine u njemačkom gradu Nürnbergu. Od jedanaeste godine radio je kao šegrt kod svog oca, draguljara, koji ga je naučio neprocjenjivim vještinama crtanja i graviranja, što je kasnije odigralo odlučujuću ulogu u njegovoj umjetničkoj karijeri. Albrechtov talent i slava u ranoj dobi također su bili rezultat velike sreće. Podrška njegovog kuma, Antona Kobergera, jednog od najuspješnijih nakladnika tog doba u Njemačkoj, značila je njegovo neposredno i lako priznanje kao književnika i tiskara. Štoviše, Dürerovo učenje nije ništa drugo do izvanredno. Njegovo trogodišnje naukovanje u dobi od petnaest godina, pod vodstvom vodećeg slikara i grafičara u Nürnbergu Michaela Wolgemutha, upoznalo ga je s umjetnošću drvoreza, u čemu se kasnije istaknuo.

Autoportret Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: thinkco.com
Autoportret Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: thinkco.com

Naravno, sva ta sreća, iskustvo i obrazovanje doveli su mladog Albrechta do trenutnog umjetničkog uspjeha. Nakon opsežnih putovanja u neke od svjetskih kulturnih metropola, Dürer je počeo istinski usavršavati svoje vještine. Konkretno, njegovo putovanje u Italiju i Nizozemsku početkom 1490 -ih upoznalo je umjetnika s uzbudljivim inovacijama i novim oblicima umjetničkog izražavanja koji su utjecali na njegovu stvaralačku praksu. U vrijeme kada se Albrecht trijumfalno vratio u Nürnberg sa svojom zaručnicom Agnes Frey, već je bio prilično poznat umjetnik i nezavisni graver.

Autoportret s čičkom, 1493. / Fotografija: zeno.org
Autoportret s čičkom, 1493. / Fotografija: zeno.org

Povratak u Nürnberg označio je i otvaranje vlastite radionice Albrechta Dürera, gdje se koncentrirao na proizvodnju drvoreza. Općenito se vjeruje da se više fokusirao na grafike nego na uljane slike, jer je izrada grafika bila mnogo lakša i mnogo isplativija. Ta mu je praksa omogućila da učvrsti svoje ime kao iznimnog umjetnika na cijelom kontinentu, jer su njegovi otisci bili mnogo kvalitetniji od onih koji su kružili u Njemačkoj. Osim toga, gravure su mogle postati široko rasprostranjene, za razliku od ulja na platnu.

Skica za autoportret, Albrecht Durer. / Fotografija: google.com
Skica za autoportret, Albrecht Durer. / Fotografija: google.com

Dürer je dobro znao da su slike jednokratne stvari: u većini slučajeva namjerava ih prodati i diviti im se jedna osoba. Stoga je prirodno gravitirao proizvodnji i prodaji svojih grafika. Kako se ispostavilo, ovo je bila iznimno isplativa odluka, budući da je redovito primao narudžbe, pa čak i dovršavao projekte za cara Svetog Rima Maksimilijana I.

Autoportret, studija ruke i jastuka, Albrecht Durer, 1493. / Fotografija: twgreatdaily.com
Autoportret, studija ruke i jastuka, Albrecht Durer, 1493. / Fotografija: twgreatdaily.com

Međutim, Albrecht nije u potpunosti napustio slikarstvo. Naprotiv, duboko pod utjecajem različitih inovacija umjetnika s kojima se susreo tijekom svojih putovanja, počeo je eksperimentirati s različitim kompozicijskim elementima: bojom, položajem tijela, osvjetljenjem i potezima kistom. Ti su kompozicijski eksperimenti doveli do proizvodnje male serije autoportreta, koja je započela 1493., a završila njegovim posljednjim dijelom originalnog autoportreta 1500. godine. Čini se da se Dürer u ovom djelu prikazuje kao vrlo poznata slika, obično prepoznatljiva u vjerskoj ikonografiji.

Četiri konjanika iz Apokalipse Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: commons.wikimedia.org
Četiri konjanika iz Apokalipse Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: commons.wikimedia.org

Umjetničko umijeće i religijski elementi Autoportreta iz 1500. neporecivi su. Ipak, Dürerovo je djelo povijesno priznato kao nešto manje pobožno. Zanimljivo je da je djelo dobilo relativno malo pozornosti tijekom početnog objavljivanja portreta. Iznenađujuće, Albrecht i njegov portret su tristo godina kasnije označeni kao bogohulni. Što se moglo promijeniti za to vrijeme? U osnovi njegovo tumačenje.

Mnoga, ako ne i većina tumačenja kojih se gledatelj pridržava u odnosu na umjetnička djela dolaze nam iz područja povijesti umjetnosti i povijesti umjetnosti. Ove su se discipline općenito pojavile u drugoj polovici 18. stoljeća, a u javnom su se diskursu postavile kao akademska područja tijekom 19. i 20. stoljeća. Razumijevanje ovog koncepta ključno je jer je promatranje prvog poslovnog poretka svakog potencijalnog povjesničara umjetnosti ili kritičara, bez obzira na njihov povijesni kontekst.

Oltar Paumgartnera: Rođenje Krista, Albrecht Durer, oko 1500. godine. / Fotografija: twitter.com
Oltar Paumgartnera: Rođenje Krista, Albrecht Durer, oko 1500. godine. / Fotografija: twitter.com

Kad su povjesničari umjetnosti pogledali autoportret Albrechta Durera iz 1500. godine, svi su vidjeli lažni prikaz Isusa Krista u kasnom sjevernom srednjovjekovlju. Točnije, Dürer se može vidjeti kako gleda ravno iz platna u gledatelja, okrenut prema naprijed, od struka prema gore i u savršenoj simetriji prema platnu. Osim toga, nosi dugu i blago kovrčavu kosu zlatnosmeđe boje, nijanse različite od vlastitog prirodnog pigmenta. Desna mu je ruka zakrivljena u intrigantnoj gesti, dok lijeva drži ovratnik. Konačno, zlatna slova na ravnoj pozadini nose jedinstvenu poruku:.

Četiri apostola, Albrecht Durer, 1526. / Fotografija: boston-terrier-mix.zooanimals.info
Četiri apostola, Albrecht Durer, 1526. / Fotografija: boston-terrier-mix.zooanimals.info

Svi ti sastavni elementi namjerno ukazuju na sliku Spasitelja. Nema kontroverzi oko činjenice da je Dürer svoj portret naslikao u jednoj od najprepoznatljivijih stilskih tradicija rezerviranih za lik Isusa Krista. Ova se stilska tradicija naziva Kristov Pantokrator i smatra se jednim od najprepoznatljivijih umjetničkih stilova u kršćanskoj ikonografiji. Ova metoda vjerskih slika bila je prilično raširena u srednjem vijeku i može se naći u mnogim freskama i mozaicima, kao i u većini prikaza Krista u grčkoj i istočnopravoslavnoj kršćanskoj tradiciji.

Vrlo skandalozan autoportret, Albrecht Durer, 1500. / Fotografija: pinterest.dk
Vrlo skandalozan autoportret, Albrecht Durer, 1500. / Fotografija: pinterest.dk

U Albrechtovo vrijeme vjerovalo se da postoje pisani dokazi o Kristovu liku. Očekivano, Dürer se stilizirao na sliku opisanu u opisu, promijenivši, na primjer, nijansu svoje plave kose u boju zrelog oraha.

Ostaje pitanje zašto se Albrecht namjerno prikazao na način namijenjen isključivo vjerskoj osobi. Javnost će zasigurno poduzeti takav korak kao manifestaciju otvorene bahatosti. Iznenađujuće, tijekom objavljivanja portreta nije bilo toliko uznemirenosti i buke koliko bi se moglo učiniti na prvi pogled. To sugerira da je Dürer svoj portret naslikao kao oblik vježbe za osobnu korist i za daljnje istraživanje umjetničkih inovacija svog vremena. Ipak, većina njegovih suvremenika smatrala je Albrechtovo djelo vježbom pobožne osobe koja stvara sliku u vrlo raširenoj tradiciji "Imitacije Krista": vjerskoj praksi slijeđenja Kristovih stopa.

Detalji iz autoportreta Albrechta Durera, 1500. / Fotografija: google.com
Detalji iz autoportreta Albrechta Durera, 1500. / Fotografija: google.com

Međutim, kada su povjesničari umjetnosti s početka 19. stoljeća, poput Moritza Thosinga analizirali djelo, otkrili su da je umjesto Dürera oponašanje Kristove slike, svaka slika Krista nakon Dürera kopirana iz njegove vlastite slike. To znači da je Albrechtov Autoportret u to vrijeme bio toliko cijenjen i utjecajan da je postao temelj za bilo koje kasnije prikazivanje vjerskih likova. Bio je to kolosalni podvig i svojevrsni uspjeh. Međutim, kada su gledatelji iz kršćanskog renesansnog pokreta krajem 19. i početkom 20. stoljeća ponovno pogledali ovu sliku, otkrili su da ona nema nikakve veze s božanskom snagom koju je Krist imao. Poznati povjesničar umjetnosti Erwin Panofsky čak je nazvao Albrechtov autoportret "bogohulnim".

Slijeva na desno: Salvator Mundi, Leonardo da Vinci, oko 1500. godine. / Krist Pantokrator iz samostana svete Katarine na brdu Sinaj, oko sredine 6. stoljeća. / Fotografija: pinterest.com
Slijeva na desno: Salvator Mundi, Leonardo da Vinci, oko 1500. godine. / Krist Pantokrator iz samostana svete Katarine na brdu Sinaj, oko sredine 6. stoljeća. / Fotografija: pinterest.com

Nažalost, malo je vjerojatno da će gledatelj doznati koliko su točni iskazi i zaključci povjesničara umjetnosti 19. i 20. stoljeća, budući da je njihov rad uglavnom špekulativan. Međutim, na temelju nekih dobro poznatih činjenica o životu Albrechta Dürera i kompozicijskih elemenata slike, može se pokušati obrazovano pretpostaviti. Sveobuhvatna priča koju možemo izvući iz Autoportreta iz 1500. godine je priča o samouvjerenom umjetniku.

Autoportret s zavojem, Albrecht Durer, 1492. / Fotografija: blogspot.com
Autoportret s zavojem, Albrecht Durer, 1492. / Fotografija: blogspot.com

Kako je sam Dürer izjavio, dovršio je rad na djelu prije nego što je napunio dvadeset devet godina i dugi niz godina radio je kao cijenjeni umjetnik u svojoj domovini i drugim umjetničkim centrima diljem Europe. Također je sigurno pretpostaviti da je za utjecaj na čitavu stilsku tradiciju potreban poseban talent, kao što je to bio slučaj s Dürerom i njegovim portretom.

Autoportret čovjeka tuge, Albrecht Durer. / Fotografija: 1st-art-gallery.com
Autoportret čovjeka tuge, Albrecht Durer. / Fotografija: 1st-art-gallery.com

Ono što se može naučiti iz Dürerova djela je kako povijest umjetnosti utječe na pripovijedanje umjetničkog djela i njegovo prihvaćanje u javnosti. Unatoč postojanju ili odsutnosti bilo kakvih simboličkih elemenata ili pokušajima potkopavanja vjerskih uvjerenja i ikonografije, Autoportret Albrechta Dürera djelo je neporecive umjetničke vještine i vrhunske kompozicijske ljepote.

Pročitajte i o koji su bili prvi muzeji predmoderne i zašto su svojedobno bili vrlo popularni među kolekcionarima i naočalama.

Preporučeni: