Umjetnica iz moskovske regije slika marame i ukrase koje nose čak i poznate žene svijeta

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07

Raditi umjetnica Lyubov Toshcheva nisu samo ukrasni predmeti za uređenje interijera, već samostalno žive i dišu umjetnička djela koja daju toplinu i radost. Njeni nevjerojatni svileni šalovi i ručno izrađene stole doslovno lete po svijetu i nastanjuju se u ormarima ljubitelja ekskluzivnih stvari, njezine slike postaju izvrstan ukras za zbirke i interijere ljubitelja batika, a nevjerojatne ilustracije nastale ovom tehnikom krase stranice mnogih knjiga publikacije.

Kreativna mašta Lyubov Toshcheve logično je utjelovljena u šarenim svilenim platnima prema bajkama u tehnici "hladnog batika", koja prvenstveno privlači jedinstvenošću radnji, profinjenom ljepotom motiva, gracioznošću uzorka i izvrsnom shemom boja. Također prenosi umjetnikovu energiju, prisiljavajući je da razmišlja o filozofskim i vječnim temama poput prolaznosti vremena, univerzalne ljubavi i sreće majčinstva.

O umjetniku

Lyubov Toshcheva članica je Saveza umjetnika Rusije, dobitnica mnogih nagrada, dobitnica nagrade Malyutin, stalni sudionik sveruskih i regionalnih izložbi. Posebno su popularne među ljubiteljima ove dekorativne i primijenjene umjetnosti fantasy višeslojne slike koje je izradila obrtnica na prirodnoj svili. Neki od njih nalaze se u Moskvi, a mnogi drugi nalaze se u galerijama i privatnim zbirkama u Rusiji, Njemačkoj, Češkoj, Mađarskoj, Francuskoj i Italiji. Stole, šalovi i šalovi koje je umjetnica stvorila tehnikom hladnog batika dio su ormara mnogih poznatih žena u svijetu, uključujući Hillary Clinton.

Inače, talentirani umjetnik iz grada Ivanova nastavljač je obiteljskog posla. Njezina majka, Muza Toshcheva, majstorica je crtanja na tkanini i kolega student Vyacheslava Zaitseve. Žena je cijeli život radila kao umjetnica u tvornici pamuka Samoilov. Razvijajući sve vrste dizajna za tkanine, Muse je sanjala odjenuti svaku Sovjetsku ženu u lijepu odjeću. I doista, cijela je zemlja u to vrijeme bila odjevena u njezin chintz.

Kći je krenula majčinim stopama. Svojevremeno je Lyubov Toshcheva diplomirala na Ivanovskoj državnoj tekstilnoj akademiji. Svoju kreativnu aktivnost započela je 1976. godine u autorskoj skupini ivanovske podružnice umjetničkog fonda RSFSR -a, gdje su ona i njeni kolege u radionici izrađivali standarde šalova, štola i šalova slikajući ih tehnikom batika.

A 90 -ih, kada se sindikat raspao, umjetnica je otišla na slobodno putovanje, a sve svoje vještine i sposobnosti prenijela je na slike. Ljubav je počela stvarati sofisticiranu fantaziju i višeslojna svilena platna, primjenjujući na to sav svoj talent i nakitnu obradu crteža skrupuloznošću naslijeđenom od svoje majke.

A do 2000 -ih, obrtnica je uspjela pronaći svoj potpis i stvoriti čitavu galeriju divnih djela koja uzbuđuju maštu ljubitelja ove vrste primijenjene umjetnosti. Ručna tehnika hladnog batika omogućila je umjetnici postizanje jedinstvenih efekata koji čuvaju toplinu njezine duše, njezin svjetonazor i njezinu vještinu.

- ovo sada Lyubov Toshcheva govori o svom radu.

Lyubov Toshcheva u svom radu koristi prirodne svilene tkanine i njemačke boje, koje u završnoj fazi prolaze posebno pričvršćivanje. Nakon ove operacije proizvodi postaju otporni na vlagu i sunce.

Odabirom bajke kao žanra za svoje umjetničko stvaralaštvo, Toščeva uz pomoć kistova i boja veliča i narodnu tradiciju i njezinu izvornu kulturu, majku prirode i sve što živi na zemlji. Bajkoviti zapleti usko su isprepleteni s umjetnikovom nezaustavljivom maštom; na valu njezina kista obrasli su najfinijim izuzetnim uzorcima karakterističnim za ivanovu školu dizajna tekstila.

Umjetnik je za glavnog lika svojih kreacija odabrao ženu oko koje se svemir vrti. Bila to fantazija, ruski narodni život ili kazališna predstava … Glavni motiv je prirodno okruženje u svim njegovim manifestacijama. Stilizirano izvrsno cvijeće i drveće, uzorci na šarenim vilinskim livadama, fantastične životinje, ptice, ribe - iznenađujuće slično tumačenju tradicionalnih ukrasa ivanovskih tkanina.

I na kraju, želio bih napomenuti da su fantazijski i bajkoviti zapleti otvorili put Lyubov Toshcheve u svijet ilustracije. Prije nekoliko godina debitirala je: objavljena je knjiga dječjih pjesama Konstantina Balmonta "Bajke", ilustrirana djelima ivanovskog umjetnika. Mali čitatelji i njihovi roditelji bili su jako sretni zbog ovoga. Doista, na umjetnikovim slikovitim ilustracijama svijet je tako šaren, svijetao i sunčan, kao da je satkan od glazbe linija i boja.

p.s

Malo povijesti batika

Povijest ručno oslikanih tkanina seže nekoliko tisućljeća. Proučavajući drevne civilizacije Sumera i Egipta, znanstvenici su otkrili tragove ovog zanata koji je kasnije dobio naziv "batik". Došao nam je iz Indonezije i doslovno znači slikanje voskom. U 19. stoljeću upravo je na otocima ove zemlje batik postao visoko razvijena umjetnost, a ovo se vrijeme smatra njegovim zlatnim dobom. Stoga se Indonezija smatra rodnim mjestom batika, tehnike bojanja pamučnih tkanina pomoću mase za rezerviranje (vosak).

U 19. stoljeću batik je postao popularan i u Europi. Tako je 1835. godine otvorena prva tvornica za proizvodnju batika u Nizozemskoj, a početkom 20. stoljeća visoko umjetnička djela u ovom stilu prvi put su prikazana u Parizu na Svjetskoj izložbi. Povijest razvoja batika u Rusiji počinje od vremena Nove ekonomske politike. U tim su godinama umjetnički arteli počeli slikati tkanine u svijetlim ukrasima, bez ikakvog posebnog znanja o ovoj tehnici. Iskorjenjivanjem NEP -a šarena odjeća prepoznata je kao filist, a batik je desetljećima odlazio u sjenu.

U poslijeratnom razdoblju odlučeno je da Sovjetska žena i dalje ima pravo na lijepe, svijetle stvari. Pojavile su se radionice u kojima su eminentni umjetnici počeli učiti buduće majstore osnovama batika. Tih godina, osim ormara, umjetnici su stvarali i velike ploče za ukrašavanje koncertnih dvorana i kino dvorana.

S pojavom mode za orijentalnu kulturu, interes za batik postupno se povećavao i ne jenjava do danas. Uz pomoć batika stvaraju se ekskluzivne tkanine; koristi se u dizajnu interijera i gdje god je potrebno utjeloviti let umjetnikove mašte. UNESCO ga je 2009. uvrstio na popis remek -djela ljudske baštine.

Nastavljajući ovu temu, predlažemo vam da se upoznate s izvornim djelima kubanskog umjetnika Orestosa Busonea, koji je stvorio jedinstveni stil slikanja uljem na finoj svili, temeljen na posuđivanju tehnika najstarije vrste dekorativne umjetnosti - batika.