Sadržaj:
- Nekoliko riječi o umjetniku
- Kreativan način
- "Dajte mi tisuću godina i oslikat ću nebo." Ivan Marchuk
- Jedinstvena tehnika "pentanizam"
- p.s. "Nisam ja izmislio svoje slike, one su mi se pojavile, ovo su slike parabole …"
Video: Kako je ukrajinski umjetnik došao do nove tehnike slikanja, za koju su ga nazvali "genijem našeg doba"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 00:07
Morate priznati da nije mnogo suvremenih umjetnika na milosti i nemilosti kritičara, a još manji krug uspijeva za života postići svjetsko priznanje, počasti i visoke titule. Ali, oni i dalje postoje … A među njima i ime ukrajinskog slikara Ivan Marchuk stoji u prvom planu. Postao je prvi Ukrajinac koji je primljen u "Zlatni ceh" u Rimu, a u britanskoj ocjeni "Top 100 genijalaca našeg vremena" zauzeo je 72 mjesta. Sada je Marchuk najtipiraniji umjetnik u Ukrajini, dobitnik Ševčenkove nagrade, izumitelj autorovog stila slikanja. I danas je u našoj publikaciji jedinstvena galerija majstorskih djela, čiji način nalikuje ispreplitanju mnogih raznobojnih niti na platnu. Gledajte i divite se!
Nekoliko riječi o umjetniku
Ivan Marchuk (rođen 1936.) potječe iz sela Moskalevka, Ternopiljska regija, koje je u vrijeme rođenja slikara bilo pod kontrolom Poljske. Rođen je u obitelji majstora tkanja poznatog u cijeloj regiji. Umjetnik je od ranog djetinjstva znao da mu je put predodređen: - iz sjećanja samog Ivana Marchuka.
Godine 1956. Ivan je završio Lvovsku školu primijenjene umjetnosti. Obuka na kojoj je mladi Marchuk stekao ogromno znanje o raznim dekorativnim i primijenjenim tehnikama. Zatim je nastavio studij na Odsjeku za keramiku Lavovskog instituta za primijenjenu i dekorativnu umjetnost. Još kao student istraživao je svjetske umjetničke trendove, temeljito zaobilazeći socijalistički realizam. Već tada je mladi umjetnik fanatično tražio svoj put, svoj stil i tehniku.
Kreativan način
I uvijek je radio kako mu je duša sugerirala, suptilno osjećajući ljepotu svoje rodne zemlje, nepravdu i bol za svoj narod. Stoga je u sovjetsko vrijeme Ivan bio pod stalnim "oružjem" vlasti. I stoga, do 1988. godine, Savez umjetnika nije službeno priznao rad ovog majstora.
1979. godine njegove su slike predstavljene na prvoj kolektivnoj izložbi ukrajinskog non-konformizma, koju je organizirala ukrajinska dijaspora u Münchenu, Parizu, New Yorku, Londonu. Tamo su mu zapadni likovni kritičari skrenuli pozornost. Usput, iste godine prva osobna izložba Ivana Marchuka održana je u Moskvi u ulici Malaya Gruzinskaya 28.
Umjetnik je 1989. emigrirao u Australiju, a odatle u Kanadu i SAD. U inozemstvu mu je došao dugo očekivani uspjeh i priznanje. Kod kuće su se također sjetili i počeli govoriti o slikaru. Ivan Stapanovich dobio je titulu zasluženog umjetnika Ukrajine (1996.), a godinu dana kasnije postao je laureat Nacionalne nagrade Ukrajine koja nosi ime I. T. G. Ševčenko. Po povratku u Ukrajinu 2002. godine, umjetnik je dobio titulu Narodnog umjetnika Ukrajine.
Danas je Ivan Stepanovich Marchuk svjetski priznati umjetnik koji je utemeljio novi stil u umjetnosti slikanja, koji je stvorio više od 5000 djela i održao više od 100 osobnih izložbi u različitim zemljama svijeta. Od 2006. godine, prema odluci Međunarodne akademije za suvremenu umjetnost u Rimu, član je "Zlatnog ceha", u kojem je samo 51 umjetnik iz cijelog svijeta. A 2007. godine, prema britanskim novinama The Daily Telegraph, Marchuk je proglašen modernim genijem. I to zasluženo.
-ovako 84-godišnji majstor komentira svoju dugu karijeru.
"Dajte mi tisuću godina i oslikat ću nebo." Ivan Marchuk
Kao što je gore spomenuto, umjetnik je autor više od 5000 djela koja se mogu podijeliti u dvanaest glavnih razdoblja: "Glas moje duše", "Obojeni preludiji", "Portret", "Mrtva priroda", "Cvat", "Pejzaž", "Ševchenkiana", "Novi izrazi", "Bijeli planet 1", "Bijeli planet 2", "Snovi izlaze s obale", "Pogledaj u beskonačnost".
Jedinstvena tehnika "pentanizam"
Počevši od prvog ciklusa, rad majstora nazvan je "Glas moje duše" i postao je temelj za sve sljedeće smjerove u umjetnikovom radu. Iz tog su se razdoblja pojavile slike Ivana Stepanoviča, nastale u novoj autorskoj tehnici "pentanizam" (ukrajinski "pliontanizam"). Tu je definiciju dao sam autor. Dolazi od ukrajinske riječi "plontati", to jest - tkati.
Ako bolje pogledate, vidjet ćete da su njegova platna stvorena jedinstvenim ispreplitanjem mnogih raznobojnih niti. Zapanjujuća, očaravajuća tehnika koja privlači poglede i tjera gledatelja da dodirne njegove ruke i pokuša umotati niti u kuglice. Umjetnik u svom radu koristi boje na bazi vode, konzistencije je prilično gusta, koja leži na platnu, ima voluminoznu teksturu, koja stvara dojam tkanja čipke …
Najdojmljiviji su nevjerojatni krajolici izvornog majstora. Na prvi pogled naizgled sasvim jednostavni krajolici. No, svjetlost i raspon boja igraju nevjerojatnu ulogu, dajući platnima dodatno značenje. Na primjer, ovdje je nečija kuća, svijetla i radosna, iako rasklimana ograda ukazuje na pustoš. S desne strane, pod zrakama proljetnog sunca, zagrijava se staro drvo, isto oronulo, ali ne manje značajno za boju i kompozicijsku cjelovitost slike. Ovdje je život propao, ali nije izumro.
Umjetnikova platna koja prikazuju kolibe ne mogu se ni na koji način pripisati turobnim krajolicima. Majstor ih je oživio određenim detaljima: prskanjem sunčeve svjetlosti ili mjesečine, odsjajem pjenušavog snijega i prekrivanjem svjetlucavih sjena.
Marchukovi su radovi toliko veličanstveni da ih se može dugo gledati, ne umarajući se gledati zamršenost suptilnih šarenih poteza.
p.s. "Nisam ja izmislio svoje slike, one su mi se pojavile, ovo su slike parabole …"
I na kraju, želio bih napomenuti da je u pogledu političkih pogleda vječni pobunjenik Ivan Marchuk opet u oporbi vlasti. Neizmjerno je zaljubljen u prirodu svoje rodne zemlje, u njezin karakter i lakoću, ali svim srcem prezire odnos ljudi jednih prema drugima i vlasti prema redu.
S velikom tugom i tugom u srcu govori o svojoj domovini:
Ovo su uistinu riječi mudrog čovjeka koji je živio dug, plodan život i ostavio za sobom naslijeđe koje će živjeti stoljećima.
Danas bih se želio prisjetiti i djela svjetski poznatog američkog umjetnika Andrewa Wyetha, koji je uvršten na listu najskupljih suvremenih umjetnika u svijetu 20. stoljeća, koji je dugo bio neprepoznat i kritičar odbačen. Njegove slike, naslikane na realan način, u doba uspona apstrakcionizma i secesije, izazvale su oluju prosvjeda među likovnim kritičarima i more divljenja u široj javnosti.
Preporučeni:
Kako je poznati umjetnik naslikao vlastiti strah, pa su ga zbog toga nazvali luđakom
Švicarac Johann Heinrich Fussli veći dio života proveo je u Engleskoj, gdje je studirao slikarstvo, grafiku, teoriju i povijest umjetnosti. No, umjetnik je poznat po mističnim platnima koja prikazuju noćne more i fantastične vizije koje muče milijune ljudi
Zašto je "najveći glumac našeg doba" radio kao postolar i kako je osvojio rekordan broj "Oscara": Daniel Day-Lewis
Najčešće je znak potražnje za glumcem opsežna filmografija, međutim, Daniel Day-Lewis uvijek je birao ovo drugo između količine i kvalitete, stoga je gotovo pola stoljeća svoje karijere glumio u samo dvadeset filmova. Neprestano je namjeravao napustiti ovo teško zanimanje, jednom je čak otišao u Italiju i nekoliko godina živio u potpunoj nepoznatosti, radeći kao postolar, sve dok se nije vratio. Međutim, ovu posebnu osobu često nazivaju "najvećim glumcem našeg doba", i rekordnom
Kako je Gucci postao glavni modni brend našeg doba: Luda revolucija Alessandra Michelea
Ovaj genijalni Talijan odrubio je glavu Jaredu Letu, vratio muškarcima barokne volančiće i izveo ženski reproduktivni sustav na ljetnim haljinama. Kao kreativni direktor Guccija, Alessandro Michele bacio je glamur s broda modernosti, dajući početak ere slobode, promjena i bujne mašte. Svaka njegova zbirka izaziva jednako divljenje koliko i zbunjenost i odbacivanje
Artefakti našeg doba: Kako muzeji pričaju budućim generacijama priču o pandemiji
Brzo širenje virusa COVID-19 unijelo je prilagodbe u svakodnevni život, a u svakodnevnom životu pojavile su se mnoge stvari koje se prije nisu toliko koristile. Početkom 2020. godine muzeji i povijesna društva u različitim zemljama počeli su prikupljati novu zbirku stvari i fotografija koje će u budućnosti pomoći ljudima da pričaju o pandemiji koronavirusa i ljudskim pokušajima da se nose s opasnom bolešću
Kako je ruski emigrant postao najpoznatija prevarantica našeg doba: Anna Sorokina
Zvala se Anna Delvey, nasljednica njemačkog milijunaša i lako je očarala visoko društvo New Yorka. A onda je novčanik novih poznanika olakšala za nekoliko desetaka tisuća dolara. No, nisu samo obični ljudi postali žrtvom šarma kćeri kamiondžije iz Rusije. Anna Sorokina, bez novca, uspjela je živjeti u najskupljim hotelima, pa je čak i uzimala kredite u bankama sve dok nije uhićena i osuđena za prijevaru. Njezina je priča toliko impresivna da je Netflix odlučio snimati